低等意識｜Lewis Gesner
我常常問自己，藝術是什麼、藝術可以是什麼、藝術應該是什麼。身為一個藝術家，「是」、「可以是」、「應該是」隨時準備好把我推向作品創作。這些提問跟人生其他範疇的提問沒什麼不同，諸如道德、經濟、使用及消費之類的。但我們為何不再提出這些問題？難道它們跟事物運行、跟時間的關係不再重要？回答「什麼是⋯」、「可以是什麼」、「應該是什麼」不再重要了嗎？
三個問題之中，最令人困擾迷濛的大概是「應該」。它暗示著其中有對錯，或者有要做的選擇，更勝於何者必須發生、或者必須存在。「應該」是關於控制那些單純作為造因及作用的事物之可能性。在人類的事務中，它暗示了在「什麼是⋯」以及「可以發生什麼」之間有一點自由。嗯⋯⋯至少我們可以想像我們是自由的。從更大的尺度來說，在宇宙的尺度上，它就是一個對統治規則有選擇權的神或造物者。「應該」的事實意味著改變、行動或者進步，因為它是選擇的本質。即便選擇保持不變，它仍是時間上的進展。而且，選擇本身也涉及賦予價值。
現代及當代藝術已經完成了打破過去藝術傳統的最佳演繹。傳統上，有贊助人徵召藝術家的藝術技巧，使用於贊助人打造的主題，諸如宗教（為教堂）或肖像畫（為富人或貴族階級）。然而，現代和當代藝術家的創作動機，已經開始把焦點放在藝術家和他們自己的表達需求上，而非贊助人的需求。這是西方社會變革的結果。而且，由於這些動機的形式不會一直遵循傳統，藝術因而開始需求新品種的中介專家：藝術評論家、或策展人。突然間，新事物、改變的所有一切維持了贊助人的利益，贊助人依賴藝評家，從一個在過去較為匿名的場域中尋找新秀。但這裡有一個基本問題，就如藝術被反映在支配一切的基本規則和本質上。
現在已經安全地確定宇宙正在膨脹（增長）或者向外拉開。膨脹的速度無法用宇宙大爆炸來解釋。這種無形的力量，也許是某物（神？）選擇裡的「應該」。無論如何它都在發生。這種膨脹不只代表行星們、太陽們和星系們正在飛離彼此，它也代表物質的非常原子在分離，亞原子粒子也是如此。
此次擴張結束後，已經分離所有成分的所有的物質都將成為虛無。宇宙將完全虛空。
這些描述可能乍看之下浩瀚到某種高度，但它的確跟藝術有關，它與宇宙是位於同一條道路上。對藝術解釋越來越複雜的需求會導致膨脹——直到沒有藝術可檢視。我相信它在當代工作中是可以避免的，只要採取一項簡單的原則：低等意識 — — 不去試圖建立於我們的探索和直覺上，而是擁抱遺忘，以及拒絕我們自己對成功的感知，藉此就能夠躲開將藝術品瓦解的作品剖析。當它似乎是當代藝術國度所渴求的高等意識，藝術家應當找到一條遠離終極墳墓塚的路。（論證待續）
中文翻譯 fiona cheng
About the Author｜Lewis Gesner
美國多媒材實驗藝術家，近四十年聚焦在聲響發展的可能性，作品常以行為藝術、音樂/樂音與寫作呈現，擁有視覺藝術與英國文學碩士文憑。多元經驗與高度實驗性作品經常走在藝術的前端。現居高雄。
