ПОЧЕМУ АВТОРСКОЕ И АРТХАУСНОЕ КИНО — ЭТО НЕ ОДНО И ТО ЖЕ?

Ellina Chernikova
pochemuzachemkak
Published in
4 min readDec 9, 2020

Авторское кино часто ассоциируется с искусством совсем неблизким для широкой аудитории. Почему авторский кинематограф бывает массовым, зачем делить кино на массовое и элитарное и как это разделение влияет на качество кино? — узнаем в сегодняшнем тексте.

ПОЧЕМУ АВТОРСКИЙ ФИЛЬМ НЕ ЗНАЧИТ ЭЛИТАРНЫЙ?

Однажды после просмотра р фильма “Мама!” Аронофски, мой друг сказал: “Да, это сложный фильм…авторский!”, и вся наша компания дружно закивала. Авторский в создании многих людей, в том числе искушенных кинолюбителей, означает сложный символичный кинематограф для узкой аудитории.

Первым, кто заговорил об авторском кино, был Франсуа Трюффо в “Теории авторского кино”.

кадр из фильма Франсуа Трюффо “400 ударов”

В киноиндустрии термин “авторский” имеет больше техническое значение. Подразумевается, что Автор конкретного фильма –- человек, который не только его срежиссировал, но и спродюсировал, написал к нему сценарий, сам выбирал актеров на роли и придумывал, как бы его отрекламировать,–- в общем, был вовлечен во все этапы создания картины. Например, “Голова-Ластик” Линча — безусловно, авторский фильм, но и “Титаник”– это тоже авторское кино Джеймса Кэмерона.

кадр из авторского фильма “Кирпич”, режиссер Райан Джонсон

Запутаться очень просто — даже поиск Google на запрос “авторское кино” выдает статьи больше статей на тему “арт-хаус”. В искусствоведении определяют авторское кино не столько по участию режиссера во всех этапах производства, сколько по формированию своего уникального стиля повествования и символизма. В таком ключе “Жизнь Пи” — это уже вроде как и не авторское кино, ведь её автор Энг Ли знаменит тем, что не имеет своего ярко выраженного стиля.

Противопоставляют авторскому кино студийное. В таких фильмах режиссер фильма, как правило, выполняет только свою прямую обязанность, остальные этапы производства ложатся на плечи студии или студий. Конечно, определенные студии принимают участие и в авторских замыслах, например, выделяют деньги или участвуют в организации съемочного процесса, но в студийных проектах они имеют все права или их значительную часть на фильм и могут влиять и на художественную составляющую.

кадр из фильма “Пираты Карибского моря: проклятье Чёрной Жемчужины”, одного из самых успешных проектов студии Disney. В своё время Пираты спасли студию от банкротства.

ЗАЧЕМ МЫ ДЕЛИМ КИНО НА МАССОВОЕ И ЭЛИТАРНОЕ?

Если говорить коротко, массовые (они же мейнстримовые) и элитарные (они же артхаусные) киноленты отличаются друг от друга своими главными целями.

Мейнстримовое кино ставит своей основной задачей развлекательную. В основе таких фильмов, как правило, лежит простая понятная человеческая история, с которой зритель может себя ассоциировать, и в зависимости от жанра, приключение, которым зритель может насладиться.

кадр из фильма “Клерки” Кевина Смита. Фильм создавался группой друзей за небольшие деньги, но взял пальмовую ветвь на Каннском фестивале и подарил зрителям культовых персонажей — Джея и Молчаливого Боба. Пример того, как проект, который рассчитывался на узкую аудиторию получил популярность в массах.

Арт-хаус же – это в первую очередь про эстетику и смысл. Сюжет (история), как правило, в элитарном кино — не самое главное, куда важнее — отдельные реплики, строение кадра, атмосфера. Зритель во время просмотра должен быть сосредоточен, его можно пересматривать несколько раз, находя и анализируя новые отдельные детали.

Однако сегодня эти границы условны. В фильмах культовых режиссеров современности есть место и для элитарности, и для массовости, как бы “оксюморонно” это ни звучало.

Яркие примеры, нашумевший “Джокер” Тодда Филлипса, оскароносный “Выживший” Иньярриту и ностальгический “Однажды в Голливуде” Тарантино.

кадр из фильма “Таксист” Мартина Скорсезе. Тодд Филлипс не скрывает, что его “Джокер” вдохновлен именно этой кинолентой.

КАК ЭТИ РАЗДЕЛЕНИЯ ВЛИЯЮТ НА КАЧЕСТВО ФИЛЬМОВ И ВЛИЯЮТ ЛИ?

Никакой из вышеперечисленных терминов не указывает на качество фильма. И авторское, и студийное кино может провалиться в прокате, и массовое, и артхаусное кино может иметь колоссальный успех у широкой аудитории.

Сейчас и в супергероике мы можем найти символизм, и в элитарном фильме — зрелищность. Так что подытоживающий совет от автора этого мейнстримового текста — не ставьте рамки и любите хорошее кино!

А для тех, кто готов выйти из своей синематографической зоны комфорта, я составила два списка по плавному переходу из массового кино в элитарное и обратно.

Из мейнстрима в артхаус:

Из артхауса в мейнстрим:

Ещё больше любопытного в Телеграм-канале:

https://t.me/pochemuzachemkak

--

--