Análisis metafórico, pragmático y del contenido visual — Prison Break

Viendo la serie de Prison break me fijé en una escena que me recordó bastante a la terapia de Carl Rogers, ya que incluía una metáfora conceptual, y el terapeuta hacia preguntas con los términos del dominio origen de dicha metáfora y me pareció buena idea analizarla. Esto sucede en el capítulo 18 de la temporada dos, cuando Bagwell va a la consulta de un psicólogo y se produce la siguiente conversación:

- Lo que intento decirle doctor es que me siento como si hubiera sido una moneda en la vía del tren toda mi vida. Y ese viejo tren sigue pasando cada día, hacia un lado y hacia el otro, me atropella, me pasa por encima, pero yo no me aplasto, yo no me aplasto.

- ¿sabes lo bueno de las monedas señor Webster? Que llevan fechas, y puede elegir la fecha, su propia fecha, la fecha de hoy, puede empezar de nuevo, puede ser una flamante moneda nueva y brillante.

- He de ser sincero con usted señor, no tenía ninguna intención, ni la más mínima de hablar con usted cuando entré hoy en su consulta, pero reconozco que me está resultando la terapia, bueno, muy terapéutica.

- No le sigo, si no tenía pensado hablar, ¿Por qué ha venido?

- Bueno, vi ese anuncio en la parada del autobús y, aunque no era exactamente como mirarse al espejo, no me negara que hay cierto parecido físico entre nosotros dos.

- Supongo que nos parecemos un poco, pero no lo entiendo. (…) ¿Qué diablos crees que estás haciendo?

No he encontrado la escena aislada, pero el capítulo completo está en Netflix, dejo también un enlace al capítulo que he encontrado en YouTube (en inglés con subtítulos), el video es de muy mala calidad, pero se puede ver de lo que hablo (en caso de que queríais y no podéis verlo por Netflix). La escena seleccionada va del minuto 16:00 al 18:00.

La metáfora esta clara, sentirse como una moneda en las vías del tren, donde esto mismo sería el dominio origen, sin embargo, el dominio meta sería lo que quiere expresar con esa metáfora, que podemos considerar que hace referencias a sentimientos de lucha y fracaso, de devastación en su vida y de destrozo de esta, quizás también denota un poco de percepción de injusticia o sufrimiento. En este caso, la metáfora es conceptual ya que es ampliable, en la forma que lo siente el paciente, así mismo el terapeuta decide ampliarla haciendo alusión a la fecha de las monedas que puede ser modificable, así mismo, a mi se me ocurre que podría ampliarse haciendo alusión a la dureza o al valor, que no cambiaria con los golpes del tren.

Por otro lado, podemos ver alguna trasgresión a las máximas de Grice como, por ejemplo, al comentar el motivo de la consulta se rompe la máxima de calidad, puesto que más tarde se descubre que este motivo no es el verdadero. Del mismo modo, el uso de la metáfora en sí mismo también rompe esta Máxima. Otra de las que se rompe es la de relevancia, al decirle que ha mentido pero que la consulta le está sirviendo (no yendo al grano). También se incumple la Máxima de modo al no responder de forma directa y clara a la pregunta de porqué ha acudido a la consulta.

Para analizar el contenido visual, no centraremos en principio en los planos. Los más utilizados son los medios, medios cortos y primeros planos, así como también destaca el plano escorzo, que consiste en colocar la cámara detrás del receptor, a unos 45º de él, de forma que el terapeuta se ve de espaldas y Bagwell de frente durante el mayor tiempo de la escena, con el intercalando de los planos mencionados, para ocultar el parecido que tienen ambos hasta que Bagwell lo comenta, es ahí cuando enfocan al terapeuta. Los planos utilizados para este último son medio cortos y primeros planos, así como un primerísimo primer plano del terapeuta cuando le pregunta que qué está haciendo. Se produce también un plano detalle cuando coge la estatua para golpearlo y tras golpearlo, al salpicar la sangre

En cuanto al tipo de montaje que más destaca es el rítmico, ya que la cámara no para de moverse dentro de cada plano, hacia los lados y acercándose y alejándose, aunque, si nos fijamos bien, podemos ver un montaje armónico, en cuanto a que los golpes de las frases y/o los comienzos de estas, se conectan con los cambios de plano.

En la misma línea, los tipos de cortes utilizados en estos montajes son el cutting on action, cuando golpea al terapeuta, donde aparece el movimiento incompleto por un plano intermedio, el L-Cut, ya que lo que dicen no se corta porque los planos cambien, y creo que la trasmisión final, ya para pasar a otra escena, es un Smash cut, porque es un corte que impacta al espectador, por la poca relación y la forma tan drástica de presentarlo.

Todo lo mencionado anteriormente da, al principio, una sensación de calidez y confianza que se va transformando, dejándonos entrever que hay algo oculto, hasta acabar con un golpe que aumenta el dramatismo cuando golpea al terapeuta y se ve la sangre salpicada. La música también es un elemento importante, tanto en esta escena como en el cine en general. En este caso, se mantiene una suave melodía de suspense durante toda la escena, que se intensifica en el momento que el terapeuta le pregunta el verdadero motivo de consulta, después se vuelve a intensificar en los segundos que pasan mientras uno termina de hablar y el otro contesta, así como en el final de la escena cuando Bagwell mata al terapeuta. De la música también acompaña al clima de suspense que la escena pretende crear y que se integra bastante bien con la escena siguiente, la que, por cierto, no solo está puesta para rellenar (porque de ser así podrían haber pasado directamente a otra escena), si no que sirve para guiar al espectador a otro lugar diferente, ya que salen diferentes planos, a una velocidad muy rápida, dando la sensación que se mueven hacia algún otro sitio, que sitúa la escena de después en un escenario totalmente diferente, quizás en otra ciudad u otro país.

A continuación os dejo unas paginas que me han servido mucho:

· https://365enfoques.com/video-reflex/tipos-de-planos-cine/

· https://aprendercine.com/tecnicas-de-montaje-cinematografico-corte-y-transicion/

La demás información aportada ha sido extraída de las lecturas correspondientes y de la interiorización propia de estas.