El montaje de escenas -Serguei Eisenstein
En el presente post voy a analizar un conjunto de escenas sobre la serie española Élite, en este caso considero que quedan ejemplificadas las cinco categorías propuestas por Serguei Eisenstein en su momento , en las cuales se clasificaban todos los procesos de unión entre los fragmentos.
Tras comentar esta lectura en clase teórica relacionada con el montaje en el cine , me gustaría relacionar lo aprendido con el análisis de una serie, en concreto. Además de añadir que en la lectura , se pone de manifiesto la importancia que tiene el proceso de montaje fílmico, a la hora de evocar diferentes emociones y sentimientos en el espectador, así como captar la atención del mismo con diferentes recursos.
Para contextualizar un poco, he elegido un conjunto de escenas del último capítulo de la tercera temporada de la serie española Élite, la cual cuenta la historia de un grupo de estudiantes que conforman ``Las Encinas´´ , el colegio más exclusivo del país, donde estudian los hijos de la élite y donde han sido admitidos tres jóvenes de clase baja, procedentes de un colegio público en ruinas. A raíz de este hecho comienzan a aparecer problemas en el transcurso de la serie , desembocando en conflictos constantes entre clases, así como momentos de suspense y de tensión entre unos estudiantes y otros.
A continuación dejo el link de las escenas analizadas de este análisis de las cinco categorías que componen los métodos de montaje propuestos por Einsenstein (1929):
La primera de ellas , es el montaje métrico : Hace referencia a la duración de los fragmentos, dicha longitud va a estar determinada por el compás de música. En muchas ocasiones se obtiene tensión por aceleración mecánica al acortar los fragmentos.
Se aprecia un corte en el segundo ``46´´ y el ``49´´ , esta acortación del fragmento da como resultado una sensación de tensión , la cual es producida por la aceleración mecánica de los fragmentos. Además el compás de la música que comienza a sonar a partir del 00:49 transmite que algo malo ha pasado y que se avecina algo mucho peor que se va a desarrollar de forma mucho más lenta en escenas posteriores .
En el 2:13–2:32 se ejemplifica de forma muy gráfica dado que en cuestión de segundos cambia la duración por completo , la cual pasa de que el chico (Polo) salga andando lentamente del baño malherido a que acabe con el grito de todos los que estaban en la fiesta . Este grito hace que desaparezca la lentitud previa de escenas anteriores ya que cuando el chico sale del baño, la música iba al compás de las personas que estaban bailando en el exterior. No obstante en el momento que todo el mundo se percata de lo que ha sucedido, se corta la música de inmediato y se desarrollan los hechos de forma mucho más rápida.
El siguiente sería el montaje rítmico, este tipo de montaje es definido por el autor como “la longitud de la escena está determinada por el contenido y el movimiento del plano”.
Se aprecia un movimiento dentro del plano en el segundo ``45´´ y el ``49´´, la cámara pasa de enfocar la cara de los protagonistas de la escena a directamente enfocar la cara de la chica como resultado de lo que era inevitable que acabara pasando , ya que durante todo el tiempo hay un clima de tensión en la escena. El plano pasa de representar una discusión cara a cara entre ambos personajes a que finalmente, muestre el resultado de dicha disputa, en este caso el chico resulta gravemente herido.
El montaje tonal se entiende como: ``el movimiento es percibido en un sentido más amplio y abarca todos los componentes perceptibles del fragmento´´.
La combinación de estos elementos que se pueden apreciar a simple vista tales como las sombras, la luz o la posición de los objetos se acompaña de un sonido emocional procedente del fragmento o un tono de tipo general.
Entre el 1:06- 1:30 los elementos que conforman el ambiente tales como las luces de colores fríos parpadeantes, los cambios de luz, la oscuridad y las sombras del baño en el que están, el silencio y sobriedad de ese lugar predice que algo mucho peor va a suceder . Estos elementos perceptibles del ambiente hacen que las emociones de los personajes se vean intensificadas y generen un efecto de angustia y tensión que todo el rato va en aumento.
Mientras el montaje armónico o polifónico significa que : “nace del conflicto entre el tono principal del fragmento y la armonía visual del fragmento”.
En el 00:50 comienza a sonar una melodía de suspense que acompaña al fragmento principal ya que se esta viviendo un momento muy dramático y de máxima incertidumbre , dando como resultado que la melodía utilizada evoque exactamente lo mismo que la escena . Esta melodía en un principio comienza a sonar en un tono bajo que poco a poco se va intensificando y encaja con las emociones que se están viviendo en ese momento tanto por parte del espectador como por parte de los protagonistas.
Por último con respecto al montaje intelectual: Esta modalidad de montaje conlleva diferentes niveles de expresión, ya que va de lo más elemental hacia categorías más elaboradas y de mayor complejidad.
A partir del minuto 2:30, se aprecia en las caras de las chicas al oír el grito, una expresión de asombro y perplejidad ,ya que infieren que algo malo ha pasado y que la que estaba en el baño tiene algo que ver . A pesar de que no han visto la caída, se sabe que algo ha sucedido porque han oído el grito y el ruido de los cristales romperse.
En el 2:43 se ve de forma mucho más clara ya que cámara enfoca a la expresión facial de la chica rubia (Carla) , la cual expresa terror ante lo que acaba de ocurrir . Por lo tanto sabe que Polo se ha caído por la cristalera y que la causante de ello ha sido su amiga (Lucrecia ), por consiguiente Carla se ha dado cuenta de que Polo ha muerto , mucho antes de que aparezca la siguiente escena que confirme esto .
