MODELO SHULZ VON THUN APLICADO A LA MÚSICA

¿Te has parado a pensar el mensaje real que quiere transmitir la letra de una canción?

En publicaciones anteriores he hablado de cómo analizar una canción a nivel general, algunos aspectos de métrica así como la posible forma de generar un ritmo concreto para provocar una emoción determinada en el oyente.

En esta ocasión y siguiendo con el ejemplo del cantante Melendi, quiero analizar la evolución que han tenido sus canciones desde el modelo Shulz Von Thun visto en clase.

En primer lugar, seguimos con la canción de 2005 “Caminado por la vida” de la que venimos hablando. Puesto que a lo largo del todo análisis previo nos hemos centrado en el estribillo, veo conveniente profundizar en el mensaje que se quiere transmitir con él:

“Caminando por la vida sin pausas, pero sin prisas

procurando no hacer ruido, vestio con una sonrisa,

sin complejos ni temores

canto rumba de colores

y llorar no me hará daño,

siempre y cuando tú no llores”

Según el modelo mencionado cada vez que se transmite un mensaje están interviniendo cuatro componentes:

• Contenido: sería la letra del estribillo en sí misma, sin ningún sentido subjetivo.
• Relación: referida a la que mantienen emisor y receptor. En este caso sería la del cantante (Melendi) y oyente. Puede ser que esta relación en algunos casos tenga un interés mayor y considerarse, por tanto, una relación de fan e ídolo.
• Autorevelación: es lo que quiere mostrar Melendi con este estribillo. En mi opinión, quiere mostrarse como alguien que sabe vivir la vida, con alegría y sin hacerse mucho de notar. Además, para no dar esa sensación completa de pasotismo, da la impresión de que se preocupa si algunos de los suyos está mal, algo que queda reflejado en los últimos versos del estribillo.
• Influencia: ¿qué quiere conseguir con esta parte de la canción?Obviamente quiere que su música llegue y enganche, pero indagando un poco más, parece que quiere hacernos sentir bien, que vivamos la vida con una perspectiva positiva. También quiere generar un sentimiento de afecto en el oyente con la parte final que viene a decir algo como “yo estaré bien si tú lo estás”.

Actualmente, el estilo de Melendi ha cambiado. Una canción muy reciente y en la cual se puede apreciar bastante bien es la de “De cero” realizada en colaboración con Beret. Aquí os dejo el link por si aún no la habéis escuchado:

¿Acaso nos hubiésemos imaginados al Melendi cantando rumba de colores con Beret? Desde luego esta canción es un claro reflejo no solo de su nuevo estilo musical, sino también del cambio en su vida.

Para ver el cambio de mensaje de una canción a otro, procedo a analizar una parte que canta Melendi:

“Y ya ves

Que las cosas no son siempre como las pintamos

Yo puedo morir de frío de y afuera es verano”

• Contenido: es la letra en sí.
• Relación: en este caso sigue siendo la de oyente y cantante, que también podría ser de mayor intensidad y derivar en una relación de fan e ídolo.
• Autorevelación: es la parte crucial que nos permite ver cómo Melendi ha cambiado su forma de presentarse a través de una canción. Con esta parte, se muestra más apagado, triste y desilusionado. Incluso da la impresión de que el mundo no lo tiene en cuenta, pues mientras él está roto por dentro, el resto parece estar feliz.
• Influencia: a diferencia de la canción anterior, Melendi pretende provocar un sentimiento y desengaño, pues no siempre lo que creemos es cierto y en realidad, puede que estemos pasando por un mal momento y mostrarnos al mundo como si no pasase nada. En suma, puede que con todo esto pretenda despertar un sentimiento de empatía y que el oyente pueda ponerse en el lugar del otro.

¿Crees que con estas dos canciones sepretende transmitir algo diferente a lo publicado? Te invito a que comentes este y otros ejemplos para ver cómo las letras de las canciones esconden mensajes más allá de las propias frases.