“A importância da imagem no ensino da arte: diferentes metodologias” de Ana Mae Barbosa
Como parte do processo avaliativo da disciplina de Fundamentos do ensino das Artes Visuais do curso de Licenciatura em Artes Visuais, resolvi ressuscitar essa conta que foi criada para ser parte de um outro processo avaliativo. Deixar disponível em formato de blog parte do processo educativo é como escolhi para a condução da narrativa. Foi utilizado como base o texto da Ana Mae Barbosa sobre diferentes metodologias que tratam de como se constrói o conhecimento e o processo de entender o que se olha, voltado principalmente no contexto de ensino das artes visuais.
Durante 5 semanas foram apresentadas e vivenciadas tanto no papel de docentes como no papel de alunos, construindo coletivamente um percurso crítico buscando entender: Qual o papel da imagem na formação crítica dos alunos? Como se comunicar com as imagens? Como proporcionar pistas para uma articulação do conhecimento? E assim, seguindo com o pensamento da autora, no qual coloca:
O que a arte na escola principalmente pretende é formar o conhecedor, fruidor, decodificador da obra de arte. Uma sociedade só é artisticamente desenvolvida quando ao lado de uma produção artística de alta qualidade há também uma alta capacidade de entendimento desta produção pelo público. (BARBOSA, 2004, p. 32)
É importante destacar que são as metodologias apresentadas a seguir que são base para a formulação de uma metodologia própria da Ana Mae Barbosa, que representa um marco no processo de ensino de arte no Brasil e América Latina. A Proposta Triangular, que tem como base principal o fazer — fruir — contextualizar, sendo assim poderia ser iniciado de qualquer um desses tripés. Tem como uma das principais referência o Discipline Based Arte Education (DBAE) dos Estados Unidos. Para tanto a seguir serão descritas cada uma das metodologias.
MÉTODO COMPARATIVO DE ANÁLISE DE OBRAS DE
ARTE — Edmund Feldman
Proposta desenvolvida na década de 70, por Edmund Burke Feldman que tem como principal proposta a comparação entre diferentes obras de arte, assim esta análise comparada prevê uma leitura de diferentes aspectos, como questões técnicas, temáticas, linguagens, além de outras questões pertinentes para compreensão das obras. Assim, Feldman organiza essa leitura das imagens em quatro categorias: Descrição; Análise; Interpretação; Julgamento.
Descrição: descrevendo tudo o que se vê. Esse exercício ajuda o observador a se deter a olhar os detalhes da obra, apenas o que está evidente.
Análise: Identificar elementos da composição visual, estabelecendo relações entre os elementos. É a observação do procedimento daquilo que vemos na obra de arte.
Interpretação: Dar sentindo ao que observou na obra, procurando identificar quais os sentidos, ideias, sentimentos e expressões intencionadas pelo autor. O professor neste estagio pode acrescentar a leitura do aluno mais informações sobre o artista e seu contexto histórico e social. Evitando direcionar ou influenciar.
Julgamento: Neste estágio a proposta é incentivar os alunos a ter uma opinião própria sobre a obra de arte, atribuindo valor estético e artístico. Dizendo se a obra é boa ou ruim e quais as razões desse julgamento.
MÉTODO OLHANDO IMAGENS — Robert Willian Ott
Nesse método atuei como observadora, junto com a Daynara e a Kayllane. Como observadoras não era possível participar da atividade, apenas fazer as anotações pertinentes sobre a aplicação e viabilidade do médodo.
Na primeira parte houve um aquecimento com alguns jogos teatrais que lembram os desenvolvidos pelo Teatro do Oprimido de Augusto Boal. Essa primeira parte é conduzida pelo Bruno.
(colocar parte da anotação como observadora)
MÉTODO DE MULTIPROPÓSITO — Robert Saunders
Entender uma obra de arte vem com repetidos encontros à medida que a pessoa amadurece e é capaz de observá-lo de diferentes pontos de vista. Esta maturidade perceptiva usualmente começa através de alguma forma de contato com reproduções mas recebe qualidade e verificação através do contato com originais. (SAUNDERS apud BARBOSA, 2004, p.54)
DISCIPLINED BASED ART EDUCATION COM ÊNFASE NA
PRODUÇÃO — Monique Briére
Nesse participei como professora
DISCIPLINED BASED ART EDUCATION COM ÊNFASE NA
CRÍTICA — Rosalind Ragans
BARBOSA, Ana Mae. A importância da imagem no ensino da arte: diferentes metodologias. In: BARBOSA, Ana Mae. A imagem no ensino da arte. 5 ed. Perspectiva: São Paulo, 2004. p.27–82.
BALISCEI, João Paulo; STEIN, Vinícius; ALVARES, Daniele Luzia Flach. Conhecendo o Image Watching e a Abordagem Triangular: Reflexões Sobre as Imagens da Arte no Ensino Fundamental. Revista Contexto & Educação. Editora Unijuí. Ano 33. nº 104 Jan./Abr. 2018. p. 395–416
