Пир для глаз
Нет большего заблуждения, чем думать, будто мода на фото пищи появилась одновременно с инстагамом и смартфонами. Еда превратилась в объект фото охоты еще в позапрошлом веке, и многие известные фотографы отметились в этом жанре. Сохранившиеся фотоснимки интересны не только как артефакты: они помогают точнее понять историю еды и вписать то или иное блюдо в культурный контекст определенной эпохи.
Изысканные фрукты и веселые колбасы
Англичанин Уильям Генри Талбот, изобретатель фотографии, оставил немало снимков фруктов, подозрительно напоминающих натюрморты на полотнах художников-классиков. Любовь к ним была из-за несовершенства техники: чтобы снимок получился четким, объект должен был оставаться на месте в течение часа, а то и двух. В самом начале своего пути фуд — фотография отдала дань традиционной красивости: еда предстает как объект любования. Роджер Фентон перегружает свою композицию с кружкой из слоновой кости экзотическими фруктами, а Уильям Лейк Прайс в тонированной сепии «Первое сентября» демонстрирует двух мертвых птиц, которые висят с царственной небрежностью.
Декаданс 1910-х гг. превращает самые обычные продукты питания в символические образы. Так, яйца всмятку на фото Владимира Шохина с одинаковым успехом можно воспринимать и как легкий завтрак, и как некие философские образы (особенно если вспомнить, что яйцо — древний символ жизни). Куда проще интерпретировать фотографии еды 1940–60-х гг. с их отчетливой политической подоплекой.
На документальных снимках Russell Lee семейные трапезы в начале Второй мировой войны состоят из скромных блюд: страна перешла в режим строгой экономии. А если вам нравится яркая, сочная пища, то послевоенные снимки Nickolas Muray — именно то, что нужно. Куски торта, фрукты, печенье и прочая вкусная пища подобраны по принципу жизнерадостности цветов: на фото Muray преобладает оранжево-красно-желтая гамма. Его натюрморты — прямые предшественники безудержной истинной щедрости и веселости 1950-х, эпохи экономического подъема и процветания.
Возможно ли отразить в фуд — фото борьбу с расовой сегрегацией? Красивый снимок двух студентов-афроамериканцев, которых белые официантки отказываются обслуживать в предназначенной для белых закусочной, доказывает, что да. Она излучает такую спокойную ярость и силу, что кажется снятой вчера, хотя неизвестный фотограф сделал этот снимок в 1960-м.
Кадры из фильма «Мясная радость» (1964) Carolee Schneemann весело фиксируют начало многолетней феминистской борьбы с традиционным взглядом на женщину как хранительницу кухонного очага. Хотя героини на них катаются по полу вместе с куриными тушками, у зрителя нет никаких сомнений, что эти дамы в расцвете сил предпочли бы заниматься искусством, а не бесконечной готовкой — даже для любимого человека.
Пир для глаз
Исследование Сьюзан Брайт «Пир для глаз: история еды в фотографии» вышла в июне 2017 г. и сразу стала сенсацией. В 300-страничной книге собраны под одной обложкой снимки Роджера Фентона, Ирвинга Пенна, Стивена Шора, Вольфганга Тилманса, Нобуёси Араки и других мастеров фотоискусства. «Мне стало интересно, почему фото разных эпох выглядят именно так, и что они сообщают о наших ценностях и культуре», — говорит Брайт.
Сьюзан Брайт — писатель и куратор многих выставок. Тема фуд — фотографии интересует ее с 1990-х гг. «Пир для глаз» занимательна не только как исследование художественной фотографии, но как анализ ее взаимодействия с коммерческой и научной фотографией и фотожурналистикой.
Автор приходит к выводу, что привлекательность пищи как фотообъекта обусловлена ее способностью создавать коллективный образ мышления эпохи. Сегодня, как и полтораста лет назад, еда остается основным способом поддержания существования, но одновременно она пробуждает самые разные чувства и является частью личной и общественной жизни. Она может воплощать политическое, религиозное, коммерческое, творческое, символическое, национальное и региональное начало. При этом еда — всегда под рукой, и потому в истории фотографии она едва ли не самый распространенный предмет.
«Мода быстро меняется, — говорит Брайт. — Я уверена, что через некоторое время мы будем смеяться над нынешней манерой снимать еду». Тем не менее «Пир для глаз» наглядно демонстрирует, что, как бы ни изменялись подходы к фотографированию еды, ее снимки всегда связаны с поисками смысла и совпадения. Даже если фуд — фото не являются произведениями искусства, они остаются общественными документами — и интересными объектами исследования.
