美麗的日本傳統表演藝術：歌舞伎
精緻而深具力量的日本文化，在近幾世紀中不僅迅速傳播，也風靡了許多人。從備受世界各國喜愛的壽司料理，到深深影響時尚風格的日式美學，都是一例。
而今天，則要介紹日本一個具有悠久傳統與迷人風韻的戲劇藝術：歌舞伎（かぶき，KABUKI）。歌舞伎是戲劇表演的經典形式之一，它不僅擁有超過四百年的歷史，到了現代，仍然有相當亮眼的表現。
「歌舞伎」，其實是由巫女開始的！
歌舞伎一詞，其實源自於日文動詞「傾」（傾く，KABUKU），含有「與眾不同」或「怪誕不經」的意味。而它的歷史，則可以追溯到十七世紀初期的京都。
相傳在十七世紀時，「出雲大社」神社有一名巫女「阿國」。她將乾涸的鴨川河河床做為舞台，大膽模仿念佛的姿態，為路人表演與眾不同的舞蹈。阿國的表演不僅姿態有趣，更令人難忘。也因此，不久之後這種表演形式便掀起了模仿的風潮，歌舞伎也慢慢發展，成為日本戲劇史上第一個迎合普羅大眾的舞蹈表演。
只有成年男子才可以演出歌舞伎？
在歌舞伎漸漸流行的同時，其實它也受到了當時的執政者「德川幕府」不少的限制。一開始，歌舞伎只有女性舞者，所以通常被稱為「女歌舞伎」（おんなかぶき，ONNA-KABUKI）。後來歌舞伎演變成團體表演，並成為茶室的固定節目，吸引了來自各個不同社會階級的觀眾。
然而，由於此時歌舞伎常常兼營風俗行業，因此，在1629年，德川幕府便下令禁止女歌舞伎的表演。之後，歌舞伎的表演就演便成「若眾歌舞伎」（わかしゅかぶき，WAKASHU-KABUKI），也就是說，以年輕男生為表演者的歌舞伎表演。然而，不久之後，「若眾歌舞伎」也因為類似的原因被禁止了。最後，歌舞伎則由成年男性表演，因此在扮演女性角色時，往往需要戲服與濃妝的輔助。
此外，德川幕府不僅規定歌舞伎表演者的性別、年齡，更細密地規定了戲服質料、表演道具等等。同時，歌舞伎也與「文樂」（日本傳統木偶劇場）互相影響。出於上述因素，歌舞伎也慢慢由傳統即興的獨幕演出，演變成有完整結構的五幕表演。
歌舞伎的魅力，梵谷也瘋狂！
而在德川幕府大政奉還給明治天皇之後，日本也愈來愈向外開放，原本只受到日本國內影響的歌舞伎，也開始傳出日本島外。連畫家梵谷、作曲家德布希，都曾將歌舞伎的元素融入其作品當中。而歌舞伎的藝術本身，也經歷了不少的變革，以適應那個多變的時代。
到了現在，歌舞伎仍然是日本文化中不可或缺的重要環結。它的影響力也超越了舞台，延伸到電視、電影、動畫等形式中。下次到日本遊玩時，別忘了好好欣賞這種特殊而充滿魅力的戲劇表演！
撰稿：郭慧
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