【Bang! 人物】范毅舜走進生活的紀實攝影，讓每個平凡故事躍然紙上
（本文章與UDN.com進行獨家合作，請勿轉載）
一開始認識他是從《老家人》的攝影集開始，題材是那個母親的故鄉，照片裡的光多是黃亮的，溫和還帶著點餘溫。
再後來，我們在東部海岸看見他，在台東的白冷教會，他拍下了一份厚道和認真。幾個異鄉的神父，在台灣的東岸生了根，把居民的生活和未來放在自己的掌心，想辦法讓他們上學、訓練品格並擁有一技之長。
這樣的故事在東岸或許不罕見，但每一個故事都一樣珍貴。而將這份故事帶到山的另一端的人便是他，范毅舜。
攝影的感召
「我很喜歡畫畫，我從小就是學畫的人。」曾經，他是從小學畫的，一開始拿起相機的時候，是為了生活。
要成為一個畫家，或許還需要再十年完整的光陰磨練，需要工作室，需要錢，他必須靠自己有錢生活，於是拍照是他的工作。起先也從沒決定要拍一輩子。就這樣拍了幾年，有一天，在台南五妃廟，他透過相機小小的窗景拍下了一組黃昏的系列照片。
「看著那張照片，我覺得我此生可以轉入攝影。」看著這抹黃昏，他突然覺得，這一天他可以心甘情願地放下畫筆，用相機繼續追求他從小就篤志要前往的藝術。
或許是一種偏見，但這條路，卻總給人充滿寂寞、饑餓、與困苦的想像，好像只有通過了這項試煉，你才有資格稱為藝術。
范毅舜並不全然這麼想，對他來說：「所有的藝術都是從生活裡出來的。」
風景、人、生活
「拍攝人像本身是充滿挑戰的，而那個挑戰是你如何要讓那個人變得真實。」
隨著你的觀點、站處的位置、你的心靈與社會性的差異讓你成為一塊透鏡，在了解與認識的過程裡找到一個清晰且足以成像的焦距。慢慢的把這個凝視中虛擬的人，變得真實、變得躍然紙上。
「追求藝術、追求美、追求文化，不能忘記的，是對於那些平凡人、平凡事的好奇。」
於是他總喜歡拍著人，而人，是要走到他的身邊拍攝的，不是坐在教室裡想像或是從遠處窺視的，你必須和他站在一起。
范毅舜坦誠，在製作最近這一次即將出版的台南的攝影集前，他曾經思考著自己該用什麼樣的風格去進行拍攝，是要以編輯的角度去進行？還是以紀錄的方式去操作？最後他決定用他最喜歡也最習慣的方法，紀實攝影。對他來說，這是最能真實呈現台南這個地方的方式。當然，這是因為題材適合。
題材的「風格」
面對不同的題材，都有屬於這個題材最適合的「風格」。當你要拍攝人物、一個地方的風景，你就應該走進去他們的生活，明白他們在做些什麼，如何吃、如何穿？平常都做些什麼事情？遇到節慶時又怎麼慶祝？這樣的題材，若拿出閃燈來拍攝，或許只能拍到空無一人的曠野、緊張與不悅的表情。
對這些人或這類型的題材來說，閃燈並不是他們生活裡的一份子，用閃燈拍攝只會錯失他們真正的樣子。因此，閃燈有適合閃燈出席的場合、反光板也有它的一片天，就像每一個人一樣，他們都會有一個適切的位置，而每個位置也都一樣重要。藝術是，生活也是。
◎前往TEDxTaipei 2015 Big Bang 一個讓你產生好點子的地方
撰稿：阿烏．攝影：張藝騰
Originally published at tedxtaipei.com.
