閉上眼，聆聽大地的交響樂

聲音，擁有文字與影像無法企及的力量，能夠穿透意識、渲染無以描述的情感；而結合了語言、音樂、影像等跨媒介的電影作品中，聲音所扮演的角色也絕非只是襯托而已。

曾參與許多兩岸三地知名電影的音效師及錄音師杜篤之，在這場演講中分享他四十年時光所積累的聽覺哲理，也展示了聲音與影像匯流的藝術。

收集大地之聲的錄音師

四十年前，杜篤之一腳踏進這個他一竅不通的電影世界，而當時他所擁有的，僅是他對音響設備無比的熱情及豐富的音響相關知識。剛入行的他觀察到當時的電影音效十分貧乏，便開始了每天帶著錄音機、到處找「聲音情境」的旅程。

「大地給了我們交響樂，只是我們沒有去欣賞它。」從日本神社的烏鴉啼叫聲、香格里拉的氂牛蹄聲與清脆鈴聲、到台灣小島豐沛的浪潮、雨滴、蟲鳴鳥叫，杜篤之用質樸的嗓音說著這些聲響的來歷，帶我們抽離現實，離開吵雜的都市，走向古木蒼天的懷舊靜謐，體會高原小徑的清淨和悠遠；此刻，我霎時醒悟：聲音是穿梭時空的捷徑，輕易的將人們送到數千、數萬公里之外的空間。

然而，每分每秒傳進我們耳朵的「眾聲」卻不一定擁有這般力量。因為要使任何聲音激起感官漣漪，我們必須先靜下來；停下慣於發出聲響的嘴、停下腳步、也停下心思，先讓寧靜洗滌去紛雜的思緒，大地之聲才得以重生，喚醒人們遺忘已久的聽覺感官饗宴。

猶記得年會當天，杜篤之在演講前請工作人員關掉現場的空調設備，便是為了除去現場任何細微的干擾，將他所帶來的最純淨的音效還給耳朵。他也請大家閉上眼，專注在耳朵的感官體驗上：*\*「眼睛所見常常欺騙我們，若把眼睛閉上，我們的感官能更敏銳，用耳朵能看到更多東西。」****

而在杜篤之所分享的許多聲音故事中，處處可見親子之情與對自然的崇敬。其中，最令人難忘的便是「山」的聲音：不是鳥啼或蛙鳴，而是生命在山中流轉的聲響！一天，他在馬告國家公園寧靜的午後山林，鳥兒已歸巢，但正因為少了鳥兒們的對話，他得以聽見落葉從高樹剝落，落到矮樹樹梢，再從層層疊疊的矮樹枝頭墜落到山谷中的聲響，仿佛此起彼落的輕語，滴滴答答，川流不息。

聲音可以幫電影做什麼事？

在經歷了一段收集聲音的時間後，杜篤之便開始思考如何在電影中運用它們。他帶來了三支影片，分別呈現了電影配樂的三個層次：與視覺效果結合、增加影片原音效的張力、以及改變影像所說的故事。

第一則廣告中，兩位舞者跳著雙人冰刀，影片充滿快速剪接的視覺效果。作為一個真實的演出，杜篤之配合影片風格，配上富有速度感的滑冰聲以及飽滿沈穩的配樂，讓音效與與影片中舞者認真執著的態度合而為一。

第二個影片片段出自電影《賽德克巴萊》，描繪憤怒的日籍軍官用拳頭敲擊桌面。配音後的影片版本相較於原始影片，除了以更厚實的鼓聲作為擊桌的聲音，杜篤之更加上了細微的瓷器震動聲，在畫面呈現士兵們不安的靜默表情時，讓觀眾的耳朵聽見畫面之外的情景：「看見」桌上的餐具晃動著，仿佛就像忐忑不安的士兵們一般，懾服在軍官的震怒餘威之下！這段影片的氣氛也因這細微的差別而更凝聚、更具張力和戲劇效果。

第三個影片是由吳念真所拍攝的故事，主角是經營雜貨店的婦人。由於時代變遷，她的孩子打算收掉這間雜貨店，不捨與孤獨感因而籠罩著她。原始故事中，獨自吃飯的婦人不理會敲門聲，直到發現敲門的是要購買雜貨的男孩才前去開門。

但配音後的故事版本則有了全然不同的情緒！杜篤之去掉了婦人用晚餐時的第一次敲門聲，使得她轉頭望向門口時的神情有了截然不同的詮釋：原本呈現的是婦人與敲門者間的距離感，配音後，呈現的則是婦人的期待與落寞。

「因為喜歡，所以比別人更認真」

演講中，除了享受了大地樂章之美，認識了電影配音藝術之外，杜篤之在言談之際所流露的熱忱也令人印象深刻。他數次說著：「我覺得自己非常幸運，從事的工作就是收集這些聲音、分類、紀錄」，也在談起他收集來的三百種海浪聲、或是台北街道聲的不同風貌時，眼中閃動著唯有熱情之人才有的熱切光輝。

「因為喜歡，所以比別人更認真，可以不計較報酬、工作時間；也因為認真，可以更主動地學習、發掘影片中的樂趣；因為喜歡這工作，所以比較容易成功。」杜篤之從一入行開始他就喜歡上錄音師與音效師的工作，熬夜加班也都毫無怨言，同行怕苦、不願意做的工作，他都樂於撿來做。與所有成功者一樣，我們在杜篤之身上看到：在專注執著的努力背後，其實有著濃烈的熱情驅動他前進。

且讓我們閉上眼，聆聽世界之聲，也聆聽自己內心：你能想像從事著一份讓你熱愛的工作會是什麼樣子嗎？我們期待這個世界有越來越多人能找尋到自己的熱情所在、發揮長才，讓世界充滿更多投注了生命、感情豐沛的創造！

撰稿：劉耘

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