遊戲的營利模式淺談 (2019)

Part.03 如何選用營利模式

水狼陽介
THAT GAME DESIGNER - 遊戲設計師
15 min readOct 25, 2019

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還沒看過前兩篇的請走這邊:

遊戲的營利模式淺談 Part.01:遊戲平台介紹

遊戲的營利模式淺談 Part.02:商法與營利模式介紹

在這個系列最後,我們要來談談如何選擇適當的營利模式。

玩家與遊戲

遊戲要想營利,有三個必須的要素。也就是遊戲,平台以及玩家(消費者)。

遊戲要營利的基礎條件

前面兩篇我們談過了遊戲平台,以及營利模式。今天,我們要來談談「玩家」以及「遊戲內容」本身。

玩家為什麼要消費?

這是一個最最核心的問題。為什麼玩家會想要消費?

如果是花錢,那玩家想買什麼?買了之後遊戲體驗會有什麼變化?如果是花時間,那玩家為什麼要花這個時間,想花在什麼地方?

也可以再切入的更核心一點,「玩家究竟為什麼要玩你的遊戲?」「玩家想從,或是能夠從遊戲中獲得什麼?」

無論是成就感、社交、探索、收集、挑戰等等不同的原因,玩家在遊戲中都一定會有一個「目標」。這個目標,是要由「遊戲核心」,或者稱為一個遊戲的「遊戲性」來決定的。

但本篇不會在遊戲性上面著墨太多,我們先來看看「玩家」本身。

市場區隔與玩家的類型

所謂市場區隔,如果上一篇讀者還沒看過這篇,可以稍微看一下:

[方舟評遊戲] Sdorica — 數值營運上篇

簡單來說,市場區隔就是在消費者中,精確的定位產品的目標客群(英文稱為TA,也就是Target Audience,目標受眾)。

設計者要「熟悉」這個群體,知道他們喜歡什麼,討厭什麼,甚至比他們還要了解自己內心深層的渴望。這樣,設計出來的產品才容易從這些人身上賺到錢。

根據遊戲類型、區域、文化甚至性別等等,玩家的行為和習慣都有相當大的差異。這裡僅挑幾個比較常見的分析點,和大家分享一下。

玩家的地域差異

不同「國家」、「地區」和「文化背景」等等因素,對玩家的影響是非常直接的。

例如對於「使用者付費」或「租用制」而言,亞洲區玩家的接受程度明顯就沒有歐美玩家來的高。相對而言,亞洲玩家更喜歡「免費」或是「購買後永久使用」這樣的方案。

以國家而言,像是日本的玩家喜歡收集和圖鑑要素,而且相對於PVP之類的硬核競技,更喜歡PVE類型的內容(註一)。這和日本人的精神是「不能造成別人麻煩」以及他們委婉內向的民族個性有關系。

另一個例子來說,之前曾經有一款SLG遊戲在阿拉伯進行測試,反饋是遊戲本身好玩,但是「因為女性角色都沒有戴面紗」這樣的原因,受到了當地玩家的強力反對。(筆者支持兩性平權,這邊單純只是作為一個實際發生過的案例分享,請不要誤會喔)

又或者在中國市場,紅色代表的是正向含意,和歐美市場紅色代表的警告意義完全相反。(註二)

上面的圖示是歐美UI的習慣,針對文化中,紅色代表的是警告和危險。而在中國則剛好相反,或有時候用橘色等其他顏色來代替紅色。在做UX和UI設計的時候要特別留意。

如果確定了遊戲市場,遊戲性的設計就需要考量到每個地區玩家的喜好差異。以免都翻譯完了上市了,才發現這個地區的玩家根本不喜歡遊戲的內容。(美術風格也是一大重點,但這篇先不談這個)

當然,如果能做小範圍的測試會是更保險的。或是在研發初期,就先選擇一個以國際市場而言大多數國家都能接受的方向。

玩家的性別和年齡差異

一樣先說,我對男女平權是相當支持的,這沒有問題。這邊要討論的是,男性和女性在遊玩遊戲上的偏好,是以一個平均值來討論,個案的部份不在此限。

男性玩家和女性玩家,在遊戲風格、內容和玩法上,都還是有一些偏好存在的,這不是刻板印象,而是現在市面上已有的遊戲,對玩家組成分析得來的結果。

舉例來說,Candy Crush(糖果消除)這種休閒類的三消遊戲,或是COC(部落衝突)這樣的遊戲中,在2013年的調查中,男女組成比例如下:

這是2013年的舊資料,不過可以看到,COC遊戲中,43%是21~35歲的男性玩家,總體男性玩家佔77%。而糖果消除中,由21~35歲的女性玩家佔25%最大宗,而女性玩家整體佔總玩家的60%。而近幾年女性玩家在三消遊戲中,年齡有明顯提高的趨勢。

此外,在2017年 Gamasutra.com的資料指出,各種遊戲類型的女性玩家比例如下:

以女性玩家來說,偏愛三消和休閒模擬類型的遊戲。因此這類型的遊戲大都也走女性喜歡的美術風格,例如卡通Q版或顏色較豔麗等等。

可以看到平均而言,女性和男性在選擇遊戲上還是有偏好的。

不過,全球遊玩遊戲的女性玩家有增加的趨勢,因此近年來遊戲公司也越來越重視女性市場。

例如中國疊紙網路研發的「戀與製作人」以及「奇蹟暖暖」等就是針對女性玩家為目標客群研發的遊戲,營收相當可觀。

玩家的遊戲領域差異

遊戲類型之間,其實是有微妙的關聯性的。當一個玩家喜歡某種遊戲類型時,他對關聯或特性較接近的遊戲也會有興趣。

例如說,喜歡玩「射擊遊戲」類型的玩家,可能對第一人稱類型的其他遊戲也有好感,例如「遺跡冒險類」、「潛行暗殺類」等等。

而喜歡「模擬經營」類型的玩家,對思考和建設特別有興趣,那麼向這類玩家推薦「沙盒」「休閒農場」類型的遊戲可能是比較好的作法。

對於一個同時喜歡「回合制RPG」和「集換式卡牌(TCG)」的玩家而言,戰棋或AVG小說類型這種比較靜態的遊戲或許也不錯,但即時戰略、很吃操作技巧的2D橫向捲軸就不一定是他們的菜了。

可以多逛逛Steam遊戲的熱門標籤,參考看看大概什麼遊戲要素組合很常見,而什麼組合很少見。

想要了解玩家喜歡上不同領域遊戲的方法,就是盡可能多去玩不同類型的遊戲,增加自己對遊戲體驗的資料庫,這樣才能更精準的找到玩家的族群,貼近玩家的想法。

這些知識在做社群平台的廣告行銷時,投放廣告使用的關鍵詞和標籤也派的上用場。

玩家的消費習慣差異(職業與作息)

這個重點主要體現在「持續運營」類型的遊戲,單機比較沒有這樣的考量。

這些運營中的遊戲,其實都需要清楚自己玩家的「成份」是什麼。(這也是為什麼遊戲中常常喜歡發放問券對玩家進行各種身家調查)

除了前面提到的性別和年齡之外,習慣消費額度、對遊戲哪部份最感興趣、每週遊玩時間等,這些資訊也是很重要的。知道的越詳細,就越能讓活動規劃貼近玩家的生活。

舉例來說,為什麼電視購物台推銷節目,最佳時段是平日的上午9~11點和下午2~5點,新聞則是中午的11~1點和晚上5~7點,而八點檔連續劇則是在晚上8點呢?

那是因為電視購物台最主要的目標族群,是「家庭主婦」和「退休人口」。尤其是家庭主婦,早上早早就要起來做早餐,送小孩上學,晚上要接小孩送小孩去安親班才藝班,又要做飯洗碗等等。

因此家庭主婦在平日早上9點到下午5點之間,才是針對這的族群行銷的最佳時段。

新聞的播放對象則是所有族群,在用餐時間播放是最好的選擇。

而八點檔連續劇則是針對晚上8點,家人都吃完飯了,習慣性的一起看電視這樣的活動而準備的,而這個時段可能年齡層會偏高(小朋友吃完飯不是去補習就是去寫作業了,剩下來通常是成年人)。

取向不同,自然時段也不一樣,行銷的內容也不一樣了。

回到遊戲,這邊不一一列出所有族群的作息,但可以提出幾的問題讓大家思考。

  • 遊戲設計的運營活動,對正常日班(學生/上班族)生活的玩家,能夠完整體驗嗎?對夜班或作息相反的人而言呢?每天所花的遊戲時間大概是多少,設計這樣的理由又是什麼呢?
  • 對於餐飲服務業而言,用餐時段是最忙的時間,遊戲中的體力領取是否有顧慮到這些族群的需求?
  • 如果是針對學生,活動是否有刻意避開大考?寒暑假是否有特別規劃?
  • 如果是針對上班族或中段年齡層,填補上班時間的零碎時間,那週末是否就不要安排太多活動?(社會人士週末通常是留給家人的,手機遊戲是上班時段用來休閒的。再者,如果已經入社會了,很多玩家週末會選擇PC或家機的遊戲,而不是手機平台)
  • 如果遇到大長假,例如年假或是其他假期,每日耗費活動時間的安排應該多少才適合?
  • 為什麼大部分遊戲的放置要素,常見等待的時間通常是1分鐘,1小時,3小時,4小時,7~9小時,12小時呢?這些時間這樣設計的原因為何?

明確遊戲的目標族群,知道他們的生活作息,才能讓玩家好好的享受遊戲,安心的把錢掏出來(欸)。

同理「消費心態」的重要性

那麼,既然已經了解玩家本身,我們來談談一開始提出的問題,「玩家為什麼要付費?」

付費的原因百百種,做為遊戲設計者,如果不親自去體驗一下,可能很難真正理解那樣的動機。不過,這邊筆者還是用口語化的方式列舉一些例子:

差一點點就要過關了,好可惜,我要復活!->因為不甘心而付費

其他人都有,為什麼我沒有!->因為比較心而付費

再不快點抽到的話,限定池就要結束了!->因為得不到/急迫性而付費

恩,我現在購買的話,比較划算呢。->因為便宜而付費

這遊戲我大概會玩個一個月,買個月卡當作投資吧!->因為預期遊玩而付費

這個時裝超級好看,穿了炫耀給朋友看,買了!->因為虛榮心而付費

看到這邊的讀者們,你上次的遊戲消費,又是為了什麼原因呢?

針對不同的玩家,他們的需求也可能不一樣。

例如喜愛社交的玩家,他就比較可能因為要炫耀而付費購買時裝。

而所謂的「強度黨」,也就是只追求數值或競技名次的玩家而言,就算頂級裝備是個紙箱子,為了能力屬性他也願意戴在頭上的。

針對不同的玩家族群需求,提供不同的消費內容,才能讓他們安心、舒適的花錢。這些在遊戲機制設計的時候都必須被考量進去。

所以,如何選擇營利模式呢?

一般而言,有幾種遊戲研發的大流程。

  1. 先發現某個沒有做過的,或者還沒有強勢產品的市場。針對這類的玩家需求做設計和行銷。(舉例來說,PC端上一直缺乏一個夠份量的休閒農場RPG遊戲,因此「星露谷」(Stardew Valley)當年推出時一炮而紅,銷量驚人。)
  2. 設計出一個有趣的遊戲核心,將其慢慢發展起來,並且針對特定的目標族群做調整,在一連串的驗證後,選擇適合的營利模式,最終完成產品上線。(例如SpuerCell的研發就是採用此種流程。但這種流程成功的機率很低,因為遊戲核心在驗證之前,其實誰都不知道能不能真的大賣。而經驗豐富的企劃,價值就在於對遊戲核心驗證的效率和準確度)
  3. 找到市面上已經成功,但尚有改善空間的營利模式,抄過來做微創新,再針對目標族群做優化,或乾脆推銷向完全不同的族群。(例如當年神魔之塔就是瞄準龍族拼圖一直遲遲不做中文版本在地化,所以用更為親民的美術風格和文化,迅速佔領台灣市場。)

這幾種作法雖然起步的時候不同,但都需要明確目標族群,知道這些玩家想要什麼,適合怎樣的營利模式,最終才能在遊戲市場上生存下來。

因此,這個問題沒有標準答案,只要能營利,能存活,就是好模式。

設計營利模式時,還需要考慮哪些事情?

除了以上這些,其實營利模式還有許多要考慮的因素。

這邊列出筆者覺得比較重要的內容。

市場與消費者 / 遊戲性與玩家

就如同上面所提到的,遊戲針對的市場在哪裡,玩家族群目標受眾為何,這些都會影響最終遊戲的設計和營利模式的選擇。

遊戲壽命與內容消耗

  • 如果是單機遊戲,遊戲時間或內容量,和訂定的價格是否相符?
  • 如果是運營型遊戲上線後,遊戲內容的消耗大約能支撐玩家遊玩多久的時間?
  • 選擇的如果是消耗量快的營利模式,研發速度是否趕的上玩家消耗的速度?

持續盈利空間(運營類型)

  • 遊戲本身是否運營的空間?有預留給運營發放的資源或數值空間嗎?
  • 有遊戲內活動的設計嗎?
  • 是否對遊戲上線後整體營運壽命的預期?

持續盈利空間(拓展類型)

  • 如果是單機向的遊戲,是否有追加DLC的可能?
  • 是否能夠藉由異業或是不同遊戲的聯動,提高曝光度和銷量?

IP價值(智慧財產權)

  • 是否有續作的可能?
  • 如果前作和續作都是持續運營的遊戲,而且是同樣的遊戲類型,上線續作是否會搶走前作的玩家或收益?
  • 是否有週邊商品營利的可能?
例如崩壞2是橫向捲軸推圖,崩壞3是3D動作,取向不同,客群也不太一樣。但如果崩壞4也是動作類型,勢必會搶掉目前崩壞3的部份玩家。這也是為何米哈游連崩壞4消息都沒有的原因,即使有在開發,也絕對不能洩漏風聲。

二次創作以及UGC空間

  • 單機類型的話,是否有模組開發的可能?
  • 是否有玩家創作內容(UGC,User Generate Content使用者創作內容)的空間?
上古捲軸5根本可以說是一款「Mod遊戲」,要是沒有Mod,玩家能體驗的內容會大大縮水。甚至很多玩家就是衝著Mod內容購買遊玩的。
  • IP是否有玩家二次創作作品的空間。

玩家社群與遊戲氛圍

  • 玩家族群的消費習慣和文化習慣是什麼?
  • 遊戲的社交和社群氛圍是否良好?老手是否願意帶領新手或解答新手的問題?這樣的氛圍是否有遊戲機制去「促成」?(像是在黑色沙漠中,新手等級到達一定時,可以選擇一位其他玩家作為幫助最大的老鳥,系統會發放獎勵到這個玩家的信箱)

堆玩法,還是堆內容?

堆玩法還是堆內容,一直是運營遊戲研發中一個很重要的課題。(這兩個名稱是筆者自己慣用的,並不是專有名詞,如果有朋友知道更正式的說法可以通知我修改一下)

這邊的堆玩法,指的是利用一套已經成熟或完整的機制,不斷的量產關卡或數值目標,可以用較低的成本,延長遊戲的遊玩壽命。

而堆內容指的更像是設計新系統、新功能、敘事設計和劇本這種沒辦法重複利用的東西。

每種遊戲開發的過程中,玩法和內容的比例都不一樣。

例如以Candy Crush而言,新增關卡就是屬於堆玩法的範疇,成本低,產量高,可以藉此大幅度的延長遊戲壽命,降低研發時程的壓力。

這種以關卡為單位的遊戲,研發方都會有自己的關卡編輯器,藉由編輯器可以快速大量的產出關卡,讓玩家有持續遊玩的內容。

再比方像是在爐石這款卡牌遊戲中,不新增新的卡片效果,使用舊的效果加上新的美術圖,也算是堆玩法的一種。

但相較之下,只堆玩法也不行,玩家遲早會厭倦,需要在玩家流失之前,提供新的刺激,例如新的關卡機制,新的遊戲系統或新的角色技能等等。

玩法和內容比例的掌握,是營運型遊戲研發週期中很重要的課題。而這些也和營利模式有絕對的關係,設計的時候需要整體考量。

UGC和玩家社群營造

在這裡,筆者要特別把這個主題拉出來提一下。

雖然推玩法本身很花時間和研發資源,但也有一些遊戲機制利用了「玩家」來幫他們做事情。例如像是上面提到的Mod,就是典型的讓玩家來填充遊戲內容的例子。(註三)

對遊戲有愛的玩家,常常願意免費花自己的時間為遊戲製作內容。除此之外,遊戲內的氛圍,玩家論壇等等也是相當重要的一環。

如果遊戲本身經營的好,門檻高也沒關係,因為老手會帶新手,甚至免費宣傳引入新的玩家。一款好的遊戲,很多時候Wiki攻略都是由玩家來撰寫的。

UGC的要素越多的時候,玩家越容易參與到這個遊戲當中,廣義的說他們也是這個遊戲的「開發者」之一。這樣的認同感會讓他們更願意去推廣和完善遊戲環境。

沙盒類型遊戲就是這種機制應用的明顯例子。例如Minecraft的模組和自製地圖永遠都玩不完。Episode這款女性向的劇情遊戲讓玩家能夠自己編輯劇情,滿足自己對愛情的想像之餘,也提供源源不絕的故事讓其他玩家觀賞。而Roblox則是提供開發工具,讓創作者製作大量的遊戲關卡給玩家遊玩。

Episode是一款讓使用者可以自由創作動態電子小說,或是觀看他人小說作品的遊戲平台。主要受眾是歐美的女性玩家。

當遊戲公司把工具做好之後,讓玩家來協助填內容量,這樣的作法可以省下很多研發成本,也是一種思路。

寫了那麼多,其實沒有唯一的「商法」

如同在上一篇文章中提到的。

「商法」是死的,人是活的。

基於對消費者和市場的了解,以及遊戲機制的設計,適時的調整營利模式才是存活的方法。

也許在未來某一天,為了突破某個困境,又有什麼跨世紀的收費方式出現,那也不意外。

那麼,今天的文章就到這邊。

我是水狼,我們下次見。

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水狼陽介
THAT GAME DESIGNER - 遊戲設計師

「十個企劃九個宅,還有一個特別宅。」一位忙碌的遊戲從業者。https://www.facebook.com/MizuArk