分析MV─異鄉人-Show Me What You Got

Vivi Tseng
V’s Learning Notes
7 min readMay 29, 2020

由於最近在學習Hahow的《斜槓世代必學|自拍自剪影片養成計畫》這門線上課程,課程裡頭有講解到「8個業界的拍攝角度」與「9種運鏡方式」,希望藉由分析MV裡應用的拍攝角度與運鏡,加深自己對鏡頭語言的理解!

異鄉人近期發布的這首新歌《Show Me What You Got》,影像團隊為我的檔期。歌曲內容描寫關於異鄉人自身對於跳舞的想法與分享,並找來許多街舞老師或異鄉人的街舞朋友,共同以街舞(Solo或排舞)呈現這首歌曲。

分鏡(Cut_01-10)

01. 與主角有關的元素(鞋子),預告主角出現 ( 慢速 )
02.說明主角所處的環境(球場/體育場)( 超遠景 )( 慢速 )
03.與主角有關的元素(拉筋、側臉) ( 超近景 )( 慢速 )
04.半身的畫面,讓觀者感受主角的表情/情緒 ( 開始正常速 )
05.運鏡以主角為軸心,順時針移動,呈現環境與強調主角的表情
06.運鏡慢慢往下移動,試圖帶到主角全身,讓焦點更Focus在主角上
07.半身的畫面,讓觀者感受主角的表情/情緒
08.從遠到近的順時針運鏡,並在拍點時,將畫面切到臉部特寫,使音樂與畫面更有張力
09.全身→更Focus主角,配合舞蹈動作與拍點,讓畫面定點旋轉 ( 非常喜歡這個剪輯巧思 )
10.在進入副歌之前,以全身與全體的畫面,作為收攏

分鏡(Cut_11–20)

11.以低角度向上拍攝主角,表達主角的氣勢與主宰力,畫面為單純唱歌的呈現 ( 遠 )
12.延續純唱歌的表達方式,改變場景,並讓主角與鏡頭的距離越來越近 ( 中 )
13.延續純唱歌的表達方式,改變場景,並且讓主角切到半身畫面 ( 近 )
14.延續純唱歌的表達方式 ( 畫面拉遠 ) ,用「環境變色」呼應歌詞「美醜不影響」( 嗎? )
15.延續純唱歌的表達方式,運鏡為遠到近+逆時針。剪輯配合拍點,insert跳舞對拍的畫面 ( 過門? )
16.改用主角Solo的跳舞畫面,鋪陳情緒。配合畫面,剪輯運用旋轉再突然拉近。
17.回到純唱歌的表達方式,把情緒降下來,進入間奏 ( or Bridge? )
18.配合歌詞「寬褲修飾線條」,搭配其他舞者的畫面 ( 屬於Cutaway? ) ( 緩和情緒 )
19.配合歌詞「穿帆布鞋變無影腳」,搭配其他舞者的畫面 ( 緩和情緒 )
20.回到主角Solo的畫面,歌詞節奏變得緊湊,運鏡更抓住主角,切半身,讓情緒更顯著

分鏡(Cut_21–30)

21.進入副歌,Insert其他舞者的畫面
22.副歌,Insert其他舞者的畫面
23.副歌,Insert其他舞者的畫面
24.副歌,Insert其他舞者的畫面
25.副歌,Insert舞者畫面 ( 一個八拍、一位舞者 ) 。由低角度拍攝,人群襯托單人,增加情緒張力
26.間奏,Insert舞者單人的畫面。拍點:7、1+8+1、7+2、6,順著音樂跟舞者,不規則地切換畫面
27.回到主角純唱歌的畫面,情緒收攏 ( 正常速 )
28.與主角有關的元素(鞋子) ( 慢速 )
29.與主角有關的元素(半身特寫) ( 慢速 )
30.End,與主角有關的元素(全體舞者的畫面) ( 慢速 )

文字結論

Cut_01-03│用慢速帶出「與主角相關的元素」和環境。
Cut_04–10│回到正常速度,並以群體排舞,但鏡頭重點都在主角身上的方式,多人襯托單人,將歌曲的情緒與吸引力帶出來。
Cut_11–14│為主角在不同場景,對嘴唱歌的畫面,主角與鏡頭的距離,分別由遠→中→近→超遠→超近。
Cut_15│在唱歌時,置入同場景跳舞對拍的畫面,預告接下來的solo。
Cut_16–17│主角單人solo三個八拍,第四個八拍切回到唱歌的畫面,是為音樂與畫面的切換點。
Cut_18–26│皆為跳舞solo的畫面
其他人(單)→主角(單)→其他人(單)→其他人(多襯單)→其他人(單)
Cut_27│回到主角純唱歌
Cut_28–30│回到慢速「與主角相關的元素」,最後停在主角與舞者們慢動作抬頭的畫面,收尾。

心得

雖然音樂MV的拍攝與剪輯比較藝術、主觀,但還是透過了慢慢觀看、分析,強迫自己注意細節,而發現到每Cut之間的連貫方式與邏輯。
因為偶不是很專業的攝影從業人員,所以僅依據自己可以理解的方法,定義分鏡的序數,可能與業界的區分方式不一樣qwq
只是因為很喜歡這支MV,還有這首歌,所以嘗試分析看看!作為自己的學習筆記~(●´ω`●)ゞ
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如有冒犯到閱讀者或參與者的部分,請務必告知,會盡快更正或補充!
感謝您的閱讀~

另外,異鄉人也有出MV裡面副歌排舞的教學影片,喜歡跳舞的檳友
千萬...不要...錯過...了...唷...

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