寫給自己的吉他錄音筆記
撰文：Wen
對於一個業餘的吉他玩家來說，吉他錄音是一個很重要但又很常忘記怎麼操作的事情，因為通常是久久幾個月才錄一次音，上次錄音的Setting和調整方式常常會忘記，變成每次錄音都要花很多時間
於是想寫一篇文章整理自己錄音時常會用到的東西和操作方式，方面自己在錄音時可以快速進入狀況：
以下分為幾個章節：
1.吉他2.麥克風3.錄音介面4.收音方式5.混音
1.吉他
Ayers ACSR
Sitka spruce搭配印度玫瑰木的吉他，高音比較圓潤一點，適合拿來錄比較抒情和緩的曲子，這把琴反應速度稍慢，彈快的曲子會有點濁濁的感覺
Ayers ACER-NW
新的小太陽系列，Engelmann spruce搭上印度玫瑰木，高頻比較明顯但偏細和亮，低頻飽滿，中頻比較不行
比較適合拿來彈一些快曲子以及New Age的東西
Lueez
神奇的全Koa吉他，還是摸不適合什麼，不過D桶身拿來刷扣是蠻適合的
Yamaha FSX5
最近剛到的新吉他，Sitka spruce搭上桃花心木，配上Yamaha偏乾淨樸實的聲線，非常適合拿來錄一些流行音樂的伴奏
2.麥克風
Lewitt LCT 440
當初買一萬塊的主力麥克風，大振膜沒有什麼好說的，聲音就是好，不過收音的時候要對一下位置，有些位置低頻會太轟，或是弦的聲音太亮，收出來會不好聽
Blue Spark
當初買8000的麥克風，大概只能算是中振膜，聲音就蠻中性的，不過Blue的麥克風我自己覺得有一個「電」味，應該是高頻和空氣音比較靈敏一些
Lewitt LCT 140
新來的麥克風，不得不說小振膜在收高頻真的是一等一，如果吉他聲音不夠亮，加一支小振膜就可搞定
不過要拿來當主力的話，我覺得這支聲音解析度還有待加強
AT2020 USB
不知道為什麼還留著的麥克風，應該拿去賣一賣了…
3.錄音介面
Solid State Logic SSL2
記得當初買8000多，不便宜，音質我覺得就還好，不會帶給你太多的驚喜，就夠用。
上頭的「4K」按鈕其實不太有用，按下去以後，大概1000Hz以上的聲音會變大，然後帶有一點點Distorino or飽和的感覺。我自己錄木吉他是不喜歡開這個，除非吉他的聲音真的悶到爆吧…（Anuenue旅行吉他或許適合）
Focusrite Scarlett 2i2
入門錄音介面，當初買4000多，就堪用，跟SSL2比起來，底噪稍微大一點(但很細微)，聲音飽滿度少一點(也是很細微)
不過買這個介面附的Plug-in還蠻好用的，我很喜歡它附的Drawmer S73
4.收音方式
單一支Mic收音
一支Mic收音的話，一般建議都是對準琴格12格的位置去收音，但我只能說這只是一個起點，那邊並不是聲音最好的位置
還是要稍微前後移動，改變角度，找尋一個Sweet point
我自己嘗試有幾個位置也是可以嘗試去收音的，
- 琴的shoulder處
- 琴橋
- 琴橋與琴底部之間的面板
- 從比較上方的角度，向著響孔、琴橋之間收
兩支Mic收音
兩支Mic收音的方式真的超級多，先說我自己比較喜歡的
A-B pair收音
就是放兩支麥克風平行收音，但是要注意可能會產生相位問題，（我自己好像聽不太出來，或是聽得不仔細）
自己喜歡的是我兩支麥克風可以各去抓喜歡的聲音，EX一支的低音好聽，一支的高音好聽
M-S Mid/Side收音
個人覺得最簡單弄出有空間感聲音的方式，中間放一支心型指向去收吉他的聲音，再擺一支Figure 8指向的Mic去收兩邊和空間的聲音
可以很自然的呈現所在空間的reverb，缺點是一支好的Figure 8指向的麥克風真的不便宜，或是也可以用兩個心型指向mic對稱架，當成figure8
XY收音
自己試過，覺得聲音稍微呆板一點
ORTF 收音
跟XY類似，不過收起來的聲音音場會廣很多
個人感想：
你可以看到收音方式那麼多種，就代表沒有一個最好的收音方式，通常還是要去看歌曲，有時候慢歌、抒情歌很講究reverb和音場，Mid/Side或是音場大的聲音方式比較適合
快歌的話講求punch、聲音粒粒分明，一些看似單調的聲音方式反而適合
5.混音
我個人使用的DAW是Presonus的Studio One，沒有特別原因，只是因為當初他有提供免費入門版，用一用之後升級付費版，就一直用到現在了
Compressor
說也奇怪，Studio One裡面內建的compressor我怎麼用都用不好，反而比較喜歡用一些模擬Analog的compressor，像是CLA-2A, CLA-76等等
調整原則是放彈奏的顆粒大一點，但又不要能讓動態整個扁掉，只能說每一首歌的感覺都不太一樣，只能case by case
EQ
EQ感覺很難，但其實照著頻率一步一步去調整，真的還好
低頻50~100Hz，用low cut把他cut掉，可以減少那種風吹的「噗噗」聲
100~200Hz，這個部分依照吉他狀況去調整，有些小桶身，低頻不夠的這邊就要加強一些，如果是D桶或是玫瑰木的琴，這邊有時候會太飽滿，就要抑制一下
700~800Hz左右，中頻body的部分，通常不用動，可是如果琴真的聲音很扁很瘦，就補一點吧
2000~3000Hz，大概為音箱上的presence，這個部分要注意一下，有時候弦的聲音太前面太亮(ex剛換弦or用elixir)，這邊要稍微抑制一下，不然聽的人真的會很難受
10000Hz以上，這邊我喜歡加一些High shelf，讓聲音有一點空氣、高級感
Saturation
很雞肋or自我感覺良好的部分，我自己喜歡的是Waves的J37 Tape和Softube的Saturation Knob，可以增加一點analog那種些微失真、顆粒、帶有泛音的音色
混音的時候是聽得出來，可是放上YouTube以後都聽不出來了
Reverb
reverb是我覺得最難調的部分，自己目前使用的有studio one內建的room reverb還有Waves的Abbey Road Reverb Plates，自己覺得Abbey Road Reverb Plates跟木吉他非常搭
Reverb比較蠻煩的是要額外用一個chain，還要掛compressor，才不會讓聲音泡在水裡
Mastering
最後階段就是再用EQ檢查一下，還有掛個limiter，就大功告成啦
總結
以上就是簡單筆記一下目前自己常用的錄音設定。
只能說錄音真的是非常專業也非常花錢的東西，還有很多要學習的部分..
