on the radar: artistas que você precisa conhecer

pop punk, blues e muito post-punk em nossa curadoria de novidades da semana

Edie Yvonne

para fãs de: Paramore, Avril Lavigne e Olivia Rodrigo

Após uma sequência matadora de singles originais e covers desde 2022, a cantora prodígio americana Edie Yvonne se prepara para o lançamento de seu primeiro álbum completo. “15 (When I Leave)” se mostra uma verdadeira pedrada, na qual Edie vai ainda mais fundo no pop punk e o resultado é um single que soa enérgico, rápido e mais pesado do que qualquer outra coisa já feita pela moça antes. A jovem cantora, de apenas quinze anos, canta sobre experiências adolescentes com uma maturidade absolutamente invejável — em seu novo single, ela retrata uma mudança de escolas com um liricismo e dinâmicas muito acima da média. A forma como Edie consegue retratar recortes tão pessoais de sua vida e torná-los universais é uma prova de seu talento enquanto compositora que vem aflorando cada vez mais conforme ela se aperfeiçoa em sua arte. Com excelentes influências e um repertório magnífico (entre seus covers temos desde Mazzy Star e No Doubt até Blind Melon), Edie vem se firmando como um nome para ser observado de perto — e eu mal posso esperar para ouvir o que mais virá dela daqui pra frente.

Bearbonez

para fãs de: Editors, New Order e She Wants Revenge

O artista, cantor e compositor californiano Kyle Hilmoe lançou em janeiro “Don’t Look Back”, sua mais recente música com seu projeto Bearbonez. O moço, que já passou por diversos estilos de indie rock e possui material desde 2015, aposta dessa vez em um dark synthpop maravilhoso que nos remete a nomes como New Order e She Wants Revenge. “Don’t Look Back” tem como maior inspiração a sonoridade de bandas como The Cars e The Psychedelic Furs, cuidadosamente criando algo que soa entre o nostálgico e o novo. Sua nova música é a primeira a tomar forma usando principalmente sintetizadores e sons eletrônicos, e o resultado é uma experiênia muito interessante e um passo bastante inusitado para o artista. Tudo aqui funciona mutissimo bem, criando uma atmosfera agradável e que caminha livremente entre o post-punk e o new wave. Kyle explora aqui uma certa qualidade sci-fi que funciona muito bem com sua proposta, resultando em um single excitante e que nos deixa querendo ouvir o que mais ele fará daqui pra frente.

stillyoung

para fãs de: Say Hi, Death Cab for Cutie e Brand New

stillyoung é o projeto to cantor, compositor e produtor californiano Jeff Wright, que acaba de lançar seu impecável primeiro single “Freak Like Me” agora em Maio desse ano. O emo explorado pelo artista tem suas raízes no lado mais calmo do gênero, remetendo a nomes como Say Hi e usando e abusando de texturas e nuances em sua música. “Freak Like Me” é um ótimo primeiro single para o projeto, já mostrando de uma vez só toda uma intimidade e vulnerabilidade que soam como um sopro de ar fresco. Jeff faz de sua estreia uma que soa como uma ode e homenagem a todas as pessoas que já o ajudaram a chegar até esse momento; e o fruto de tal desdobramento é uma música suave e delicada mas que parece forte e decidida ao mesmo tempo. “Freak Like Me” é uma música que já chega mostrando que Jeff não tem medo de expor sua sensibilidade e traduzí-la em um indie rock melindroso pra ninguém botar defeito.

Love Ghost

para fãs de: twenty one pilots, A Day to Remember e Bring Me the Horizon

Finnegan Bell é um produtor, compositor e multi-instrumentista de Los Angeles que vem se firmando cada vez mais como um dos mais interessantes nomes na cena emo atual. Com seu projeto Love Ghost, o músico se mostra bastante prolífico já contando com inúmeros singles e EPs lançados desde 2016. Scream é seu mais recente EP, com cinco faixas que soam como uma evolução natural de seu trabalho até aqui de juntar emo com metalcore, hyperpop, música latina e pop punk de uma forma sem precedentes. Uma das mentes mais criativas na cena atual, Finnegan nos entrega um EP de tirar o fôlego ao fazer isso tudo de uma só vez em cinco músicas colaborativas com diversos outros artistas — todos mexicanos. A sonoridade apresentada por Finnegan em seu novo EP é coesa e inusitada ao mesmo tempo, explorando as influências de seus colaboradores da melhor forma possível. Entre eles, temos Monde na faixa-título “Scream”, La Sinclair em “Daydream” e 3ANGEL em “Rage” e resultando em um trabalho dinâmico, voraz e absolutamente inigualável. Uma audição obrigatória a todos os fãs de emo; principalmente dos que não pararam no tempo e seguem evoluindo dentro do estilo.

Foot Squeaker

para fãs de: The Charlatans, Oasis e Blur

Foot Squeaker é uma banda irlandesa baseada em Gorey, que acaba de lançar “Pass It On”, seu sexto single desde 2020. O trio tem como influência o britpop dos anos 90, soando como uma muito-mais-que-bem-vinda revitalização do gênero. O Foot Squeaker faz uma música que oscila lindamente entre o pesado e o etéreo, sempre sendo algo bastante enraizado no indie rock britânico mas cheio de inspirações diversas. A própria banda conta que “Pass It On” foi escrita tendo como influxo uma imaginária conversa com uma versão mais jovem de si mesmo, pensando em o que tal pessoa escutaria e quais conselhos acataria para sua vida. O resultado é um single bastante pessoal, mas ainda tendo como base seu indie rock atemporal. Doce e leve, “Pass It On” é um passo interessante para o Foot Squeaker, que nunca foi tão vulnerável quanto o que vimos aqui. “Pass It On” é uma música que eleva sua singela discografia a novos níveis de maturidade, e nos deixa querendo ouvir mais.

The Ninth Empire

para fãs de: Two Door Cinema Club, Owl City e The Postal Service

The Ninth Empire é o nome artístico de um cantor, compositor e produtor canadense que prefere continuar anônimo. O artista já lançou seis singles apenas nesse ano de 2024, e seu mais recente se chama “Summer” e conta com participação vocal do cantor Divinova. Tendo como inspirações e influências diversas sonoridades que vão desde o synthpop até o hip hop, The Ninth Empire vem se consolidando como um nome bastante interessante na música indie — sempre aparecendo com algo inesperado e diferente do que já mostrou antes. Mesmo ainda muito no começo de sua carreira, The Ninth Empire soa como um artista com uma visão muito clara do caminho que pretende trilhar e que está cada vez mais empenhado e seguí-lo. A sonoridade já mostrada pelo The Ninth Empire sobrevoa tanto o indie pop quanto o emo, resultando em algo de fácil assimilação e que abre caminhos para as mais diversas ramificações — que, com certeza, serão exploradas a fundo pelo artista. Por enquanto, só podemos agradecer pelo que já temos até agora: uma música rica em influências e que parece aglutinar o indie rock e o emo na mais perfeita das fusões.

Despite the Wane

para fãs de: Teenage Fanclub, Placebo e Soundgarden

Beyond the Wall é o título do primeiro álbum lançado pela banda encabeçada pelo artista italiano Mir Kollins sob a alcunha Despite the Wane. A banda, baseada em Roma, faz um post-punk recheado de influências e inspirações que vão desde o new wave até o britpop. Em seu primeiro álbum, eles emulam com precisão a energia e atitude presentes no rock alternativo dos anos 90 em um trabalho de tirar o fôlego. Extremamente dinâmico e apostando nas mais diferentes direções de uma só vez, o Despite the Wane chega como uma banda que sabe muito bem o caminho que pretendem seguir e estão dispostos a lutar para chegar lá. Ao longo das dez faixas que compõem seu álbum de estreia, podemos observar uma banda muito criativa e que não mede esforços para atingir seus objetivos; criando no meio do caminho um indie rock de competência invejável.

Scared of Sharks

para fãs de: Queens of the Stone Age, Interpol e Wavves

O quarteto australiano Scared of Sharks vem fazendo um indie rock regado às mais diversas influências, que vão desde o hard rock até o surf, e a banda acaba de lançar seu novo single “Stumble”. Trata-se do primeiro single que fará parte de seu debut, um EP previsto para ainda esse ano e que já nos deixou querendo ouvir mais. Em “Stumble” a banda adiciona um belissimo toque de post-punk que enriquece ainda mais a canção, que já era tocada ao vivo pela banda há tempos. “Stumble” conta com uma produção extremamente dinâmica e criativa, soando como toda uma geração de indie rock de uma só vez. Mesmo já contando com diversos outros singles excelentes, o Scared of Sharks nunca esteve tão maduro e confiante em sua música quanto aqui — e o resultado é palpável. “Stumble” soa como um recomeço para o quarteto, que promete surpreender com suas composições e deve entregar um dos mais memoráveis EPs do ano.

Alex Gerdt

para fãs de: Noah Kahan, Lana Del Rey e Bon Iver

O músico Alex Gerdt é de Estocolmo, na Suécia, e já conta com álbuns completos e singles lançados desde 2017. Hoje o moço nos presenteia com seu mais novo EP, It’s Later Than You Think, contando com cinco faixas que exploram uma riqueza de detalhes e influências. Seu primeiro trabalho original desde 2020, Alex cria aqui uma atmosfera melancólica e por vezes triste, mas sempre esperançoso em suas letras. Contando com a delicadeza do indie folk alinhada à ousadia de uma produção inspirada tanto no indie rock clássico quanto os eletrônicos contemporâneos, Alex pinta uma paisagem sonora estonteante. O moço, que faz do violão acústico dedilhado a base de suas composições, já se provou como um dos mais interessantes nomes no chill folk atual e só vem se aprimorando com o tempo e cada lançamento. Entre as cinco faixas de It’s Later Than You Think temos a memorável faixa-título, que transborda nostalgia enquanto uma percussão certeira a move sempre a frente. Alex fez de seu novo EP uma experiência sonora altamente imersiva e envolvente, uma que com certeza mais pessoas precisam conhecer e se deleitar.

One Flew Over

para fãs de: The Dead Weather, Hozier e Imelda May

One Flew Over é uma dupla irlandesa formada em Kells por Irene Ní Chuinn & Martin Quinn que acaba de lançar “Last Man Standing”, seu quinto single desde 2021. A sonoridade vintage da dupla possui fortes inspirações no blues, rock e soul dos anos 60, resultando em uma alta complexidade instrumental que funciona muitíssimo bem para os vocais impecáveis de Irene. Em seu novo single, eles mergulham de cabeça no blues clássico e criam uma ambientação que soa ao mesmo tempo refrescante e anacrônica em sua natureza. A dupla cita nomes como Amy Winehouse, Brandi Carlile e Nina Simone como influências para seu som, que vem se mostrando denso e cuidadosamente forjado a cada novo lançamento. Em “Last Man Standing” o One Flew Over se consolida como um ato brilhante, sendo capaz de resgatar o clássico enquanto caminha sempre pra frente e cria uma experiência sonora sem igual.

Esta matéria foi feita através do Musosoup e o movimento #SustainableCurator. Saiba mais aqui.