Рецензия на альбом: Tom Morello — The Atlas Underground (USA)
ДЯДЯ ТОМ ПОШЁЛ КЛУБИТЬСЯ
Жанр: EDM, dubstep, rap rock
Лучшие песни: Roadrunner, Lucky One, Vigilante Nocturno
Похожее: KoЯn, Skrillex, Rage Against The Machine
Кто позвал Тома Морелло, бывшего гитариста легендарных Rage Against The Machine, в клуб?
Недалеко от моего дома есть не менее легендарный среди местных клуб Бункер. Наверное, у каждого в городе есть такое местечко. Дорогущее бухло, отстойные диджеи играют говноремиксы устаревших хитов на бесплатных пресетах, а новоявленные шлюхи-студентки познают свою сексуальность в обгаженном сортире. Как так вышло, что Морелло побывал в Бункере, а я про это и не знал?
Хотя, конечно, за ним попробуй уследи. Том — один из тех людей-проектов вроде Джека Уайта, у которого была куча групп, которые плавно перетекают друг в друга и про которые никогда точно и не скажешь, какие из них на данный момент актуальны. Кроме упомянутых RATM, это первая группа Тома Lock Up, Audioslave во главе с Крисом Корнеллом, первый уже сольный фолк-проект Тома The Nightwatchman, никому не нужный Street Sweeper Social Club, грандиозная и непонятная формация Axis of Justice, недавний проект с участниками Cypress Hill и Public Enemy Prophets of Rage. А теперь встречайте новый проект Тома Морелло, тайно записанный и выпущенный впервые за всё его творчество под собственным именем Тома The Atlas Underground.
«С альбомом Atlas Underground я действительно хотел создать новый жанр музыки». «Что, если мы возьмем современный продакшн, но заменим синтезаторы гитарами?» «Я бы хотел, чтобы этот альбом звучал так, как Джими Хендрикс звучал бы сейчас». «Я хотел сделать запись, которая была бы непростительным гитарным альбомом, но со звучанием 2018 года».
Наверное, именно поэтому в качестве приглашенных продюсеров Том Морелло позвал Pretty Lights, Bassnectar, Steve Aoki и Knife Party, знаковых исполнителей… начала десятых, а то и конца нулевых. А до кучи он пригласил еще и автора главного хита, по его мнению, 2018-го года, “Harlem Shake” мсье Baauer. Единственные продюсеры, которых хоть как-то можно отнести к 2018-му году на The Atlas Underground — это Whethan, модненький 19-летний пацанчик, и Herobust, трэп-продюсер из Атланты.
Тем не менее, жуткий, худший в истории выбор продюсеров мощно контрастирует с, напротив, отличным выбором приглашённых вокалистов. Big Boi из Outkast и Killer Mike из Run The Jewels (лучшие MC Атланты) и RZA с GZA (одни из лучших MC в принципе). Portugal. The Man и Cage The Elephant, одни из главных групп 2017-го и 2016-го соответственно. Фрешмены Vic Mensa, K. Flay и Leikeli47 и “старички” Marcus Mumford, Tim McIlrath и Gary Clark Jr. Список впечатляющий. Как же в итоге всё это звучит?
Ну, в 2010-м это бы, вполне возможно, и проканало. Если бы Морелло успел выпустить этот альбом до KoЯn “The Path of Totality”, он бы и правда придумал новый жанр дабстеп-рока. Но так вышло, что всё-таки Том немного опоздал. Сейчас слушать это откровенно стыдно. Если слушаете этот альбом, гуляя на улице, готовьтесь каждый раз, когда проходите возле людей, краснеть, пытаясь сделать музыку потише, чтобы никто не услышал.
Когда еще в 2016-м году вышел первый сингл альбома “Battle Sirens”, записанный при участии знаменитых дабстеп-продюсеров Knife Party, никто и подумать не мог, что эта песня будет открывать новый альбом Тома Морелло. Все подумали, что, ммм, прикольно, Морелло скопипастил рифф “Can’t Stop” RHCP, а Knife Party это заремиксили под обычный для них дабстепчик. И не такое слышали, ну да ладно, какая разница. Тем более, что в тот же день вышла песня “Digging for Windows” у Зака Де Ля Рочи, вокалиста Rage Against The Machine, про которую все подумали обратное: Господи Боже, это было грандиозно! Мы хотим ещё! Только почему-то услышал последнее именно Том и сделал ещё. Нет, Том, тебя никто не просил. Забери это, пожалуйста.
Вообще говоря, именно из-за интересного совпадения в релизах этих песен я ждал релиза альбома The Atlas Underground как своего дня рождения (ладно, гораздо сильнее). Потому что выглядело это как война между двумя бывшими соратниками и, если синглы у них вышли в один день, то вдруг и альбомы выйдут одновременно? Ответит ли Зак Тому своим альбомом? Кто кого победит: Том или Зак? Но похоже, что всё-таки это было просто совпадение. Хотя Зак всё равно победил одной песней, пускай никакой войны на самом деле и не было.
Ну ладно, что там по песням-то? Все песни The Atlas Underground делятся на 2 вида: продюсерские (читай: дабстепчик) и непродюсерские. За редким исключением, все продюсерские песни независимо от самого продюсера звучат по одной схеме: чо это, новый трекан? — сбивочка пошла, сейчас закачает, пацаны — оп-оп-оп, пошла колбаса, качает музяка, бармен, мне водку с рэдбуллом.
Непродюсерские вещи уже интереснее. Трек “Lucky One” довольно интересный. Морелло нашёл угарный саунд на припев, который раньше ещё не выдавал. А это огромное достижение! Уникальная, эротически-отстранённая манера K.Flay раскрылась даже лучше, чем большая часть её сольного творчества, что вообще отлично.
А еще среди непродюсерских треков есть “Roadrunner” с Leikeli47 на вокале, и это очень и очень крутая вещь. Морелло вытворяет с гитарой что-то невероятное, никто еще ничего подобного с гитарой не проделывал. Вот это действительно музыка 2018-го года. Не отстаёт от него и Leikeli47, молодая исполнительница из Бронкса, наваливая феерической, яростной, злой читкой, в меру напоминающей манеру Зака Де Ля Рочи — но довольно сложно удержаться от подражанию Заку, когда рядом с тобой стоит Том Морелло. Именно ради этого трека стоило слушать весь этот The Atlas Underground.
Но, кроме этих двух песен, есть и другие две, достойные отдельного внимания. И первая из них — это, внимание, официально, худшая песня, написанная в истории, наравне с великой “Bound 2" Канье Уэста. “Where It’s at Ain’t What It Is”. Я всё ждал выхода “Yandhi” Канье, чтобы услышать новую худшую песню из всех, что я слышал, но песня вышла, так сказать, из другого места. Как говорил Том, они с Гэри Кларком-младшим собрались как-то у Тома на студии и устроили гитарный джем. Часами происходила битва старого бога гитары против нового, пока не придумалась “Where It’s at Ain’t What It Is”.
И никто не знает, что там у них выходило самом деле, потому что потом, судя по всему, в студию пришёл какой-то диджей, выключил этим старпёрам звук, чтоб не мешался, и врубил самый тупоголовый, ломовой прямой бит. Какой фанк, какие гитары, пацаны, туса пошла, туц-туц-туц-туц! А ведь начало трека-то ещё ничо, вполне в духе такого Марка Ронсона, можно было из этого и сделать что-то вменяемое.
Примерно то же самое с треком “Lead Poisoning”. Нормальное начало. Хороший рифф. RZA с GZA читают как боженьки. А потом на сцене появляется диджей Херобаст и происходит какой-то херобаст с приветом Скриллексу. Адуха какая-то.
Наверно, нельзя винить Морелло в однообразии его партий. Гитара Морелло — это его голос, уникальный голос, который невозможно перепутать ни с кем, других подобных гитаристов практически нет. А никто не будет винить вокалиста за то, что через 20–30 лет он поёт так же, как и раньше. Винить можно только искусство, которое сделано тупо. KoЯn “The Path of Totality” был тоже сделан довольно тупо, но это было что-то новое и свежее. The Atlas Underground же тупой и жутко устаревший. Дабстеп в 2018-м, здрасьте. Ладно, подождём лет 10, может дедушка выпустит вторую часть с трэпом и ретровэйвом.
Лейбл: Mom + Pop Music
Дата выхода: 12 октября, 2018 г.
Автор рецензии: Арсений Брагинский
