曼谷聽團 | 2023 泰國樂團新浪潮（下）
雖然已經 2024，2023 年的泰國獨立樂團盛況才開始發動（曼谷聽團 | 2023 泰國樂團新浪潮（上）），還有更多值得持續關注的團，根本罄竹難書。
Livehouse 文化興起與獨立樂團抬頭
上篇有提到近幾年 Livehouse 在曼谷逐漸冒出，加上許多人疫情期間沒事幹開始組團？泰國獨立樂團圈這兩年能量滿滿。
專門提供樂迷聽音樂的 Livehouse 文化開始形成，對泰國來說是蠻新的事，尤其像是 Lido Connect 這樣開在市中心的豪華表演場地，讓聽團變成一件有點潮，不邊緣的活動。
以往泰國隨處都有現場演出，他們很習慣在餐廳、酒吧、夜店聽音樂，即使有點人氣的藝人，都還要到處跑這類的場子。餐廳、酒吧的客群比較雜，太習慣駐唱樂團演出的泰國人也不會認真聽音樂，對風格較另類的獨立樂團來說不是友善的演出場合、真正的樂迷也難以獲得理想的互動。
還好 Livehouse 的興起讓客群分開了。專業的設備、獨立的空間，成為專屬樂團圈的交流場合，也讓一些不太迎合主流口味的創作者，有了能與懂聽的樂迷相遇的舞台。
#YONLAPA
本來覺得 Yonlapa 欸，應該不用介紹了吧，但查了一輪發現中文世界其實沒有人認真介紹過他們，看來還是值得一提（才有流量？）
融合 Neo City Pop、Dream Pop、瞪鞋等柔美風格， YONLAPA 靠著 2019 年的〈Let Me Go〉和接著推出的迷你專輯《First Trip》迅速獲得亞洲音樂圈關注，短短幾年，這個來自清邁的四人組合，已經是引領泰國獨立音樂圈的大物樂團。
故事從主唱 Noina 中學時爸爸買了一把吉他給她開始，她自己練琴、跟鄰居買歌曲書來練習，大學畢業後在清邁的酒吧演唱。被 Minimal Records，挖掘後簽下，鼓勵她自己創作。她找來清邁一起玩音樂認識的朋友，用自己的本名 Yonlapa 取作團名。
從玩團資源捉襟見肘的古城清邁出發，他們征服了曼谷、更踏足日本巡迴，和 never young beach、DYGL 等樂團一起共演，經過幾年累積、終於 2023 在眾人引頸期盼下推出第一張完整專輯《Lingering Gloaming》。
就像專輯名稱所指涉白天黑夜交界的狀態，他們享受這一刻的曖昧氛圍，將各種情緒與故事揉捏成一整個有機作品。不預設風格，每首歌先從 Noina 腦中的概念出發，一起討論、即興嘗試效果，讓每首歌長成自己的獨特形狀。（他們在一個訪談說因為清邁不像曼谷塞車嚴重，很容易可以碰面討論音樂XD，不是只在線上作業，這到底在偷臭誰？）
所以有像〈i don’t recognize you〉的爵士氛圍、〈On my own〉的迷幻朦朧、〈I’m Just Like That〉的重拍。製作過程中也發生好玩的事，例如製作人把〈Hers〉歌曲的速度 BMP 調得超慢，所有人聽了以後都想說「你他媽的在幹嘛！太好聽了」，於是他們保留了這個嘗試，專輯裡就免費多了一首歌〈My Apologies〉，只不過現場要怎麼表演這首歌，卻讓團員們傷透腦筋。
多聽了一些幕後故事，發現這有點可愛、有點搞笑的四人，果然如他們的音樂一樣療癒、討喜。
#FORD TRIO
FORD TRIO 在一片 City Pop 風潮中獨樹一格，對 Thai Funk 進行當代詮釋，創作出讓人耳目一新的聲音，近期開始擄獲一眾音樂人與懂聽的樂迷喜愛。
樂團由吉他手/主唱 FORD、貝斯手 Moh、及鼓手 James 組成，就讀音樂學院的三人，在一次校內合作時發現彼此很契合，於是相約搞起樂團。FORD 從 John Mayer 自己組的 John Mayer Trio 得到靈感而取了這個團名，並致力學習他的吉他 tone。
三個搞怪男對音樂學院的理論框架感到厭煩，想做一些怪怪的、打破公式化的東西，於是試著將擅長的藍調、放克、靈魂、迷幻搖滾等，融合泰國 Molam 獨有的音階，摸索出一條全新道路。直到在 Cat Expo（類似泰國的簡單生活節）演出時被喜歡收集有趣聲音的廠牌 Crazy Mondae 老闆相中，熬至 2023 年 8 月推出專輯《LET THEM KIDS SEE》終於打開知名度。
《LET THEM KIDS SEE》用了一個概念包裝，設定是一個音樂學院的畢業的雞在鬥雞比賽中身亡？總之聽起來就充滿惡趣味與泰式幽默，但他們的音樂確實聽了就會 Korkai（泰語中形容像雞脖子一樣晃搖動的舞步）。其中與來自東京的 Helsinki Lambda Club 主唱橋本熏合作的〈เปล่าเลย (なんにも)〉，泰式衝浪與日文歌詞的結合非常神妙，FORD 的現場 solo 聽起來也總是非常過癮。
FORD TRIO 在台泰音樂人牽線下，也和台灣創作者有許多合作與互動。除了來台參與音樂祭，在雷擎、夢東造訪曼谷時共演，他們的〈RADUB〉MV 則是由台灣影像團隊昆明兄弟出品製作，運用星爺電影的惡趣味，幫這組泰國樂團添加了一些台味。
#Rocketman
將 Neo-Soul 與 R&B 揉捏出輕盈躍動弦律，Rocketman 寫出〈Orange Coffee〉等充滿陽光的歌曲而獲得關注，日常小事引發出各種思緒，透過簡單溫暖的英文歌詞觸動許多人。
這群娃娃臉的大孩子們，雖說創團於 2013 年聽起來好像很早，但他們其實是從小學就玩在一起的朋友，主唱 Mut 和吉他手 Pon 是小學同學，後來找了高中同學 Nat 和鍵盤 Kwan 組成樂團。團名取作 Rocketman 但曲風卻完全跟艾爾頓強爵士八竿子打不著，單純是在想團名的時候，YT 演算法推了這首經典歌曲給他們，而這個詞頗得團員喜愛（真是有夠隨性，不過後來他們有點後悔，因為很難搜尋）。
他們參加樂團比賽時認識了來自 RatsRecords（也是 Phum Viphurit 的公司）負責人隨後加入。2018 年 Rocketman 才將 Pon 所寫的〈Fool Me〉錄製成單曲正式出道，並靠著 2020 年的〈Orange Coffee〉初嚐走紅滋味，這首歌還被裏原宿教父藤原浩拿去做出混音版本。
此時卻遇上疫情讓一且表演停擺，反而讓他們有時間沈澱、琢磨審視每一首新歌。2023 令人引頸期盼的首張專輯《Sunshower》終於推出，多變的聲音表現、細膩的採樣，滿滿生活感的詞曲讓人一聽愛上。
他們表示這張專輯裡述說生活的好壞參半，就像陰晴交錯的太陽雨。靈感都來自生活小事，例如〈Orange Coffee〉是因為 Mut 酷愛喝泰國特有的橘子咖啡、〈Saturday Morning〉則是想和伴侶輕鬆度過週末的心情（Mr. Vincent 的是 Mut 男友）、〈I’m Okay〉 背後的故事竟然是因為大學學分來不及修完，害怕獎學金要被收回而壓力山大 XD
Rocketman 居然也在 2023 年初到台灣參與過霓虹綠洲音樂祭了，錯過的人等下次機會吧。Mut 現場擁有極強的感染力，媲美男團的美聲和時而妖媚的舞姿，隨時充滿活力、牽動聽眾的情緒，看完也感覺能量充滿！
#Door Plant
主唱 Phum 留著英倫風的馬桶蓋頭，仍帶著學生氣息的幾個人，拿起吉他彈唱讓你想起那些經典英搖，又時而轉換成輕柔的衝浪搖滾，簡單洗腦的弦律讓他們迅速累積粉絲。
Door Plant 是一群大學好朋友組成的五人樂團，期許自己的音樂如團名，像室內植栽般療癒，傳遞著清新放鬆的感受。2023 年推出首張專輯《Drowsiness of DoEk》，英泰夾雜的青澀歌詞、輕快曲風，寫的是他們在一起在宿舍混（Do 意指 Condo 公寓，Ek 則是他們一起生活的 Mueng Ek 公寓）的日常感受。
〈SEED〉不斷衝刺的刷扣和鼓擊頗得 OASIS 神韻、〈ขอให้เธอ〉又露出 Never Never Young Beach 般的慵懶神色，你一下被〈Plum〉的 Telecaster 溫暖音色包圍、一下又被〈Halohola〉的迷幻吉他捲入，和 YONLAPA 合唱〈I Love to Sleep More Than You〉又換上另一副軟爛的緩飄節奏，豐富元素被 Door Plant 玩出一致風格，難怪這張專輯被一些泰國的音樂平台選為 10 張年度最佳獨立搖滾專輯之一。
好像終於寫到一個還沒有造訪台灣的樂團，希望有人能把他們帶去台灣囉，到時跟著一起大合唱 I’m sorry 吧！
#Rattanakohsin Breakin‘ Crew
在泰國的音樂場景，Rattanakohsin Breakin Crew 是一個非常特別的存在。他們不算是搖滾樂團，也不純粹走 Thai Funk 路線，而是非常雜食的融合了搖滾、Hip Hop、Ska 和世界音樂等超多元素的大樂隊，可以說是泰國版的 Tokyo Ska Paradise Orchestra（相信他們一定也有從 TSPO 獲得靈感）。
Rattanakohsin Breakin Crew 是由一群低調神秘的樂手組成，靈魂人物則是隸屬於 Thai Funk 傳奇廠牌 Zudrangma Records 的 DJ / 製作人 Kanebos。Kanebos 本身是個專精 Hip Hop、Dance Music 的 DJ，播放歐洲和世界各地的音樂，但他也看到了泰國音樂的獨特性，試著將泰國 60 到 80 年代的流行樂如 LukThung、Molam 與迷幻搖滾、嘻哈、Funk 等結合，用自己的風格詮釋老調，希望創造出適合跳舞的音樂。
來自泰國南部的 Kanebos，也熟悉馬來西亞、印尼的穆斯林音樂，自然引用其中的異國弦律。他們沒有追隨大部份的 Thai Funk 樂團致力革新泰國音樂，而是什麼類型都想嘗試，挖掘各種樂器的獨特個性。對他們來說，這就像泰拳一樣，讓各種音樂原色對戰，刷新你的聽覺三觀。
Rattanakohsin Breakin Crew 總共九位團員，一字排開氣勢驚人，現場超炸！每個人除了主修的小喇叭、長短號、鼓等等，也會不斷變換使用各種樂器如手風琴、羊角號、木魚、手鼓，和泰國及各種民族的傳統樂器。豐富的音樂元素與流暢的演出，也讓他們成為 Wonderfruit 音樂節的常客。
Rattanakohsin Breakin Crew 演出頻率一樣難以捉摸，不時會出現在 Thai Funk 聖地 Studio Lam 演出，相較泰國文青搖滾團，他們又更地下、神秘，但私心覺得此團是泰國音樂的寶藏，非常推薦，也希望有人可以引介他們來台灣或世界各地演出。
延伸閱讀：
《曼谷聽團 | 泰國獨立樂團最前線 — Lido Connect》
《曼谷聽團 | 亞洲樂團大國，泰國卻是 Live House 沙漠？》
