在繪本類型故事閱讀之後，會進入創作的階段，我參考的是南雲治嘉《繪本設計》這本書，它從設計原理到範例選擇，都令人能清楚了解繪本創作的幾個步驟，進而延伸應用讓自己思考故事時更加清晰。
第一步是構思。
需要先決定主題：「這本書就是為了ＯＯＯ的繪本」，從用途出發，想要說明社會層面的故事？孩子冒險的故事？科學知識？當作給孩子的信⋯⋯或者教孩子生活的書？
決定了主題之後，可以發想概念：我們所選擇的這個主題，設計的方向性為何？要透過什麼方法才能做到？躍動色彩和角色，或是柔和明亮的作品？在《話圖》一書中也提到：「藍色與憂鬱、黃色與快樂、紅色與溫暖，直接源自我們對水、陽光、火的基本感受，畫家可以運用適當的色彩，喚起特定的情緒」，而我們這次想利用什麼概念來進行創作？
第二步是設定對象。
- 繪本的讀者群、適合在什麼場合閱讀、自己讀還是別人讀
- 什麼會影響對象閱讀：故事情節、表現方法、尺寸、形狀
接著才是發展情節，這也是本堂課著重的重點。
故事是聊出來的，學生在提出概念之後，可能會有很多奇怪的設定，比如希望以一種鳥當媒介，要選鸚鵡還是候鳥？鸚鵡與人類世界的關聯性更高，而候鳥只能在緯度高低移動，哪個更符合所要傳達的事物？這樣的角色設定是否足夠明顯又不會太直接？這樣的情節安排是為破除刻板印象，但會不會反而加深另一個刻板印象？
將故事情節具體列出，待寫完故事情節，可以再回頭思考故事書寫需要直線進行、並列、地圖、波浪，或倒敘，為什麼？
最後是書寫文字與圖畫配置。
繪本是文圖並列的文本，能以圖像表示的，不要以文字說太多，「她是莉莉」也許不足以令讀者想像出莉莉的樣子，但有了圖畫，絕對能夠完整呈現莉莉，那我們便不需要說「她是莉莉，一個長頭髮的女生。」除非這是其中的關鍵訊息，我們想特別強調。
故事語言上，作者提到盡量使用日常生活場合裡使用的語言、減少說明場境的文字、製造輕快的韻律感（押韻、措辭、反覆），有效使用擬聲詞，簡單來說，繪本的文字並非說明圖畫，而是做圖畫所不能做到的事，比如節奏與韻律，相互搭配、加強、反襯文字；而圖畫在視覺上的幫助，可以提供給讀者直接經驗以及資訊。
目前為止，還未成形的故事雛形⋯⋯
一、
「我」身邊有個朋友。
他的名字叫憂憂，他每天都會跟我玩，但其實我不喜歡憂憂，因為他常常會跑出來欺負我，我和同學玩的時候，憂憂會搶走我的玩具；
我在吃點心的時候，憂憂會打翻我的碗；我在睡午覺的時候，憂憂會在我身邊大吼大叫；
媽媽來接我的時候，憂憂會扯我的頭髮；
我問爸爸媽媽：「怎麼才能跟不喜歡的同學分開？」爸爸媽媽反問我：「你為什麼討厭他？」
二、
每一種熊（貓熊、棕熊、北極熊、馬來熊）在介紹自己，後面都會說「我是世界上最棒的熊」 — — 帶到鸚鵡的故事，他跟他的主人一起看電視，知道了世界上有很多種熊 — — 有一天，鸚鵡從電視上學到一句話：「我想要認識世界上所有的熊」他就飛走了 — — 他先到附近的動物園，遇見貓熊 — — 遇見馬來熊 — — 遇見棕熊 — — 遇見極熊 — — 他都會跟他們說「你們都是世界上最棒的熊」 — —
三、
莉莉是一隻生在普通家庭的河馬，有一個嚴肅的法官爸爸、有一個古板的老師媽媽，莉莉是家裡唯一的小孩。
七月三十是莉莉的生日，他想吃牛排，爸爸說，不能吃牛排，因為算命師狐狸說不能吃牛；他喜歡穿短褲，媽媽說，短褲是男孩子穿的，他不讓莉莉穿；他喜歡玩玩具槍，爸爸和媽媽一起說：「莉莉！把玩具槍放下！孩子應該好好念書！」
四、
好深好深的森林裡，住著一群毛茸茸的小精靈，小精靈活在山林裡，跟著風兒跳舞、和露水歌唱，小精靈們每天都過得好快樂；
但他們最喜歡的，還是在太陽升起之前，穿上自己最喜歡的衣服，小精靈長老們在季節交替的時候，都會召開一場舞會，所有精靈們都會盛裝打扮，一起參與這場盛會；
又到了舉辦舞會的這天，小毛球穿上了自己最喜歡的衣服，急急忙忙地跑出門，一到了會場，卻看到精靈們都在吵架，「藍色不能跟藍色一起跳舞！」、「紅色跟紅色也不行！」（長老在罵人）「你不可以同時是黃色又是綠色！」，小毛球覺得很奇怪，「為什麼大家要吵架呢？」
突然，長老們指著小毛球說，「你是男生，你不可以是粉紅色！」
這是學生成品的其中兩頁，象徵著春夏秋冬小毛球們的快樂。
課程執行到後來，發現三個月的時間完全不夠，就延長了時限讓學生慢慢完成，什麼時候完成，就什麼時候送印。
