當然現在搖滾樂團的面貌早已不同，合成器隨著 City Pop 復興成為所有樂團必備，搭配泰國人擅長的弦律編寫，延續 Gym and Swim 的迷幻甜膩，不諳泰文一樣能隨之律動。
面向亞洲的泰團
除了音樂風格明確，越來越多獨立樂團開始使用英文創作。一方面是曼谷、泰國非常國際化、新世代來自多元背景，同時以英語和泰語為母語的人不在少數，一方面創作者也深知如此能更快走向國際。
不只泰國，各個東協國家間交流頻繁，自然習慣用英語溝通、創作，他們使用的英文不如英語國家創作者深澀，更好懂、容易上口。
語言隔閡減低了，不只國外樂迷也可以無痛上車，也讓他們有更多機會和各國音樂人交流，和日、韓、台等各地樂團合作歌曲。
當然這也是有利有弊，畢竟在泰文才是一般大眾的語言，使用英文讓他們有機會走出泰國，卻不容易擠身本地主流。失去國內龐大的聽眾，代價也不可謂不小。
盤點一些 2023 年開始受到關注、或聲勢正盛的組合（以及我的個人偏好），稍稍可以概覽泰國獨立音樂現狀。
#HYBS
前面才說唱英文不容易擠身主流，但 HYBS 完全就是打臉此說的特例。雖然應該不少樂迷都已經早就開始狂嗑這對 CP 了（誤），但說到 2023 最紅的泰國樂團，就不能少了他們。
原本只是想做出可以在短影音上使用的音樂，2021 年〈Ride〉讓 HYBS 迅速竄出，2023 已是現象級的雙人組，不只獨立音樂圈、從曼谷的百貨公司到清邁的市集，都在放送他們的歌。 HYBS 至今只出了一張完整的專輯《Making Steak》，但每一首都是主打歌（好老派的講法），浪漫復古音色和洗腦弦律，讓他們輕鬆攻克主流。
星泰混血的 Alyn Wee 自己發過不少作品、Karn 則是戲劇演員 / 歌手，兩人在疫情時關在家無事可做，於是互相聯繫、合作音樂（少數要感謝疫情的事）。用泰國網路梗取了團名，模特兒出身的兩人其實相當隨性搞笑，現場演出時總會跳白爛的雙人舞，不只好聽也充滿娛樂效果。
HYBS 今年持續釋出新單曲，〈Tip Toe〉、〈Fantasy〉、〈Let It Rain〉，維持一貫風格、依然歡快悅耳，繼續證明他們的成功並非偶然。
（最新更新，2023 年底才寫完這篇，2024 跨完年沒多久 HYBS 就宣布解散，真令人傷心欲絕，我要去emo了）
#KIKI
由 Boss、Non 兩個資深樂手在疫情期間組成、邀請首次擔任主唱的泰法混血女生 Helen 加入，立刻激盪出超乎預期的火花。
畢業於朱拉隆功大學攻讀文學的 Helen（學霸來著），第一次嘗試創作立刻兌現潛力。她用充滿畫面感的文字述說內心的各種糾結（她表示自己用泰文創作不如英文自然），迷幻聲線駕馭著炸裂的音樂元素，Funk、Disco、Synth Pop、Dream Pop 自由地柔和，交織出暢快淋漓的夢境。
KIKI 成軍短短兩年已推出兩張專輯，擁有〈Day Dream〉、〈Antidote〉、〈Back In The Game〉等風格鮮明又多產的代表曲目。由泰國人氣插畫家 a kid from yesterday 所畫的專輯封面，主角人物剛好也叫 KIKI，順理成章地成為了樂團的代表視覺。
他們不只曾遠赴法國巡迴，2023 年他們已迅速累積人氣展開亞洲之旅，踏足日本、香港、新加坡、馬來西亞等地，也造訪台灣唱了兩場（The Wall、浪人祭）。以 8 人完整團隊編制，邀請包括前 Gym and Swim 的 Mudmee 等優秀樂手加入，堆疊出飽滿電氣、流暢的現場張力，相信看過他們演出的人一定會被立刻圈粉，也絕對是泰國現在最值得關注的潛力新星。
#H 3 F
到台灣表演過數次的 H 3 F 對樂迷來說應該已經不陌生，2017 成團至今產出多首高傳唱度單曲，活躍於亞洲音樂場景、參與大小音樂祭，儼然已是泰國獨立樂團代表。
H 3 F 團員是四個在蘭實大學（泰國私校第一名，也是學霸啊）裡認識的朋友，由從小在印度長大的主唱 / 吉他手 Gong 為主腦，融合藍調、流行、Funk 等復古風格，〈How Can I 〉爆紅後依然維持著創作能量，推出一首首浪漫又耐聽的曲目。
如果看過 H 3 F 的現場表演，一定見識過 Gong 讓人迷醉、藍調頗有造詣的吉他彈奏，2023 新專輯《Chalawan Sound》有別於前兩回的浪漫腔調，保留更多 60、70 迷幻搖滾元素，展現他們能從人才濟濟的泰國音樂圈脫穎而出的硬實力。和 Phum Viphurit 合作的〈Cat Walk〉或是受學運啟發寫下的〈Red Not Blue〉，都散發了想要跳脫以往軟調取向的企圖。
#Numcha
和 H 3 F 同屬 NewEchoes 唱片的 Numcha，這兩年開始受到台灣樂迷關注，包括她自告奮勇邀請偶像落日飛車國國合作〈Merry Midnight〉、首次海外演出則是獻給貴人散步，相信不少人已是死忠粉絲。
2019 年發表〈Keep Cold〉後一戰成名，醞釀三年、直至 2022 年才推出首張專輯《Bloom》。Numcha 融合 Neo Soul、City Pop 的溫暖音色、述說戀愛的甜蜜苦澀，融化了不少少男少女的心。她被韓國炙手可熱獨立樂團 ADOY 相中邀約翻唱〈Lemon〉、也被 88Rising 邀請參加 Double Happiness Winter Wonder Festival 等大小國際音樂節。
在今年十一月首張專輯推出滿週年時，Numcha 還舉辦了一個小小的慶生演唱會，越加成熟的她沒有被成名壓力困住，新 EP 《hewantscoffeebutiamtea》甩開了情感的束縛、更專注自我，褪去粉紅泡泡嘗試了 Grunge 編曲，重新出發、更搖滾的 Numcha 仍然保持著溫柔的力量。
fun fact：英文很好的 Numcha 其實是土生土長的泰國人，寫完歌詞還要請在當英文老師的朋友幫忙檢查文法（有點可愛），這也讓她有機會被更多國際音樂人、樂迷認識。
#Mindfreakkk
2021 首次發行單曲《Have You Ever》，這兩年逐漸展露頭角的 Mindfreakkk，是以主唱 Mindfreakkk 為創作主腦的多人樂隊。同樣有著濃厚的 Synth-pop、City Pop 氣息，加上爵士氛圍的管樂、詩意點滿的詞曲，讓你不自覺就沈浸在舒服、慵懶的弦律中。
從演員開始活動，出演過 Whal & Dolph、Tilly Birds 和 Three Man Down 等泰國一線樂團的 MV，主唱 Ghasira Pornnoppadol（又是來自朱拉隆功傳播學院的學霸）的 Mindfreakkk 這個綽號，據說是出國當交換學生時被外國朋友取的，大概是因為她常常在自己的小劇場裡尖叫。
她自己覺得比起用說的，歌曲更能表達她的想法，在男友兼團員的 Tanskul 鼓勵下才開始創作第一首歌〈Pluto Boy〉，立刻就登上 Funjai（類似泰國 KKbox 的主要音樂網站）的 Top 20 排行榜長達六週。
搞怪的她用歌曲傳達自己隱晦的想法，希望給朋友、或更多人帶來力量。例如受到學運的震撼、在泰國政治看似前途黯淡時寫下〈Silent〉，希望帶給群眾們擺脫困境的希望。Mindfreakkk 本人帶著滿滿魅力的笑容，演出時所有團員包括和聲天使也都帶著微笑，搭配著繽紛、可愛夢幻的視覺，觀賞體驗令人非常愉悅。
雖然還沒有出過正式專輯，Mindfreakkk 開始在泰國小有人氣，近來不少台灣樂迷也開始注意到她了，不僅已經首次登台參加 ISLAND’s 音樂生活節，緊接著還有霓虹綠洲，有機會就去親身感受 Mindfreakkk 的現場感染力吧。
