《VALO二部曲-島嶼Island》5G沉浸體驗場觀後感
島嶼，一個關於愛與勇氣的故事
主演｜舞鈴劇場 Diabolo Dance Theatre
時間｜2023/05/27 19:30
地點｜國家戲劇院
地址｜台北市中正區中山南路21–1號
座位｜2 樓 — 2排 — 22 號
費用｜2200元
▌節目簡介
島嶼，一個關於愛與勇氣的故事。盤古開天之初，世界是一片海洋，伊娜女神化身為島嶼，伊娜之心擁有掌控光明和黑暗的強大力量。島嶼上萬物滋長，部落子民共生共存。地底的黑暗矮靈，時刻想奪走伊娜之心，讓世界變成永恆黑暗。
一個平凡的部落女孩迪布斯，不知道自己就是古老預言中上天選定的真命天女。當邪惡黑后奪走伊娜之心，島嶼和族人陷入危機，迪布斯是否有勇氣面對內心的恐懼，挺身而出，獨自航向黑暗深淵，找回伊娜之心，讓島嶼重現光明？
《VALO二部曲-島嶼》是導演劉樂群與音樂總監楊琇雲繼《VALO首部曲-阿米巴》後，再度聯手打造的舞鈴史詩鉅作。結合來自海洋的神話故事，創造屬於島嶼獨有的語言，以百老匯規格製作的音樂、影像動畫、浮空投影、舞台科技與來自台灣頂尖的舞鈴表演藝術家，帶領觀眾進入一個超越想像的美麗新世界。
▌觀後心得
這是我第二次看《VALO二部曲-島嶼Island》，第一次看是 2021 年北流的場次，我認為劇場表演要站上北流其實不太容易，除了成本因素之外，表演也必須有足夠的能量及規模，才不會有放錯舞台的狀態，而這次特別場與之前的差異就是搭配 5G 燈光互動手環，我也相當好奇會有什麼樣的體驗？
節目總長約 115 分鐘，中間休息 20 分鐘，共有十幕的演出舞碼，整齣劇是以歌舞劇的形式呈現，透過音樂、舞蹈、馬戲、燈光、多媒體等媒介的揉合，來呈現出每一幕的劇情舞碼，劇中有屬於「舞鈴世界」的獨有語言，它並非是原住民語言，但具有原民風格的音調曲風，呈現出很強的音樂性與穿透力，觀眾欣賞此劇的方式，會以演員的肢體語言來感受故事劇情，是大小朋友皆可欣賞的故事作品。
對我來說，《VALO二部曲-島嶼Island》很像是沉浸的大型繪本體驗，它創造出許多童話般的魔幻畫面，就像是台版的迪士尼歌舞秀，可以看到透過服裝的細節、音樂的渲染、多媒體的設計等，一同打造出奇幻的劇場世界，童話是孩童心中最魔幻的時刻，成人也能透過這樣的體驗，感受到如同孩童時期的初心。
舞鈴的特色是表演的空間感很大，甚至會從二樓拋接扯鈴至舞台，以及繩子直接從觀眾頭上穿過，非常有感受上的臨在感，我這次是坐在二樓的位置，表演者就在我的附近出現，並將扯鈴甩到一樓舞台上，體驗相當震撼且難忘。
我很喜歡舞鈴將馬戲的畫面轉化，藉由扯鈴的操作控制、畫面設計、調度佈局，創造出獨特的視覺意象，不再僅是雜技的技藝展示，而是將扯鈴變成奇幻的光點、有生命的精靈、正反派的對抗等，也能夠創造出獨有的氛圍，打破觀眾對扯鈴原有的想像框架。
而這次的 5G 燈光互動手環，其實就像是演唱會的互動螢光棒，它會隨著作品的劇情安排，燈光也產生不同的流動、顏色、氛圍，創造與台上表演者的共感體驗，它也可以延伸舞台的空間感，讓整間表演廳都成為舞台的一角，這是首次於舞鈴登場使用，非常的新鮮且吸睛。
我認為不少人都有想搖動手環的衝動，不管是釋放對於表演的喜愛，還是試圖與台上演員互動，但可能第一次在國家戲劇院使用，還不太敢大動作的去互動，觀眾也同時在熟悉這個新的裝置，如果未來有機會持續使用，相信會有許多不同的創意可應用，也創造了一個截然不同的觀劇體驗。
「VALO」在芬蘭原意為「光」，此系列作品以「初心」出發，呈現生命變化的歷程、故事，整體氛圍帶來正向、激勵、初心的感動，此次二部曲的「島嶼」意象也像台灣，或是指所有默默耕耘的職人，一步一腳印地讓人看見耕耘成果，資源雖少卻充滿創意與努力，就像導演謝幕說演員及工作人員皆來自台灣，當下也非常感動且振奮。
June 4, 2023
謝謝你的閱讀！我是鄭凱文。
我是一名職能治療師/魔術師/簡報老師。
喜歡研究不同領域的美好事物，誠摯邀請一同交流學習！📒
如果有任何疑問，歡迎留下 Private Note 或留言給我！📒
👏1下--------給我一點鼓勵。
👏2~10下-----文章對你有幫助。
👏50下-------有興趣看「觀劇心得」相關的分享。
