勾子旋律，創作記憶點(二) Tips to write a Melody Hook 2
第一篇 勾子旋律，創作最有記憶點的音樂 Tips to write a Melody Hook 說明了Hook元素之一： Contour輪廓。有關Contour運用技巧建議可以從日常聽歌的習慣開始下手，強迫自己聽歌的時候把旋律轉換成畫面，有了畫面就可以有個基礎協助你寫自己的旋律。今天將會探討Range在旋律的重要性
2. Range 音域範圍 — — 廣泛與窄小音域的差別
Range：旋律裡的「最高音符」與「最低音符」的距離。任何流行歌的Range最少都有1 Octave 半，更多就是 2 Octave 甚至是 2 Octave半，比如Coldplay、李佳薇、GEM鄧紫棋。Range的訂定其實與歌手天生音域廣度有關，所以在寫歌的時候也要考量Vocal本身能力、技巧與極限。
把框架定好才能展現創意
如果你是一位專注於寫歌的詞曲創作者，期望能夠為歌手量身打造一首好歌，這裡分享一些個人小強迫症。每次開始有目標的寫歌前，我都會花一些時間研究歌手過去的現場表演還有錄音檔案。聆聽歌手現場表現會比較準因為實力與極限都能一次聽出，透過分析你也可以清楚知道他/她哪些Tone是最有特色的、哪個音域是他的Sweet range、辨識出歌手的變聲區 Falsetto、發掘他擅長使用的演唱技巧等等……當聲音剖析完畢，便能夠協助你把這首歌的Contour和Range也就是「框架」都定義出來了。所以寫歌不能只是你爽，有目標的規劃整首歌脈絡，再做好事前的分析功課，就不太會寫到一半就放棄了的狀況發生。
過去，我曾有個迷思，副歌要有記憶點一定要有很廣的音域，所以我都會玩不斷重複8度音。但其實Hook除了利用音符與音符之間的廣音域(對比)呈現，也可以與節奏搭配。
Study 1 — Narrow Range
以The Chainsmoker “Closer” 為例，這首歌的副歌，從頭到尾只用了三個音符 Fa So La，可它就是那麼的洗腦。其中可以分析出幾種特色：
特色1_窄音域高重複：Fa-La只有三度音，為了聽起來不無聊那就玩節奏吧，不斷的重複三個音符，而且還要很規律的用Quaver八分音節奏洗腦你，這手法其實蠻常被使用，主要都會出現在嘻哈音樂裡，當節奏與旋律結合就會有這種洗腦的效果。
特色2_窄音域多結構：C1 到 C2 使用了高八度的對比方式，為了達到情緒的高潮，必須要把Contour做些變化，因此創造了新的結構C2直接升一個八度帶來一點小驚喜。
Study 2 — Wide Range
前面有說到，Range的設計跟Vocal本身能力與特色有關，我以Sam Smith — “I’m Not The Only One” 為例。Sam嗓音獨特性眾所皆知，個人實音與假音混合都非常紮實。圖片裡(B)可以看到，針對這位歌手音符的設計可以玩很廣，也可以看到Contour設計有起有落有平順。
特色1_利用音程(Interval)堆疊成Wide Range：整首副歌Range有1 Octave，C — C’。(B) 裡第一圈5度 Perfect 5th，第二圈6度 Major 6th ，第三圈5度 Perfect 5th。也因為Vocal強，多種音程Intervals整體加起來是不斷的往上堆疊，Chorus行程一個Wide Range。
特色2_重複性音程 Perfect 5th：再來Verse/Pre-Chorus (A) — 藍線的部分，它們也有自己的Range知不多最低音與最高音都不能跟Chorus (B) 搭太多。這首歌最常使用的是 Perfect 5th（Fa-La-Do），如果你有聽出，Fa-La-Do其實在Verse/PreChorus/Chorus都有出現，這也是一種間接性的洗腦，我們都被Hook了唷。
高重複是Hook的基本條件
總結下來，以上兩個Study有兩個共同點 「重複」 ，一首歌洗不洗腦重點在於你怎麼分佈重複性的音符，要注意好不好聽？會不會生硬？如果你是想要寫HitSong的創作者，剛開始一定要不斷推翻自己的堅持，這樣才能培養觀念和增加理論，接下來的日子才能順其自然的哼出一段好聽的Hook。