YMO — 餘音 (V)

Alastor Wu
Async Impulse
Published in
6 min readJun 7, 2020
Photo from 〈 40 ymo 1979-2019〉

終於來到 YMO 系列文的最終章,上篇〈曲終〉中提及了《Technodelic》這張集大成之作,在此之後,其實他們還有兩張錄音室專輯——《Naughty Boys》與《Service》,皆在 1983 年釋出。但這兩張專輯,在我心目中皆不及《Technodelic》來的經典。

Naughty Boys》的風格主打的是大叔們心中的青春美好情懷,都是一些俏皮又有趣的歌曲。在創作這張專輯的時候,YMO 的解散已經被當成前提,只希望在最後的時刻留下美好的回憶。而這也是他們最後一張能在 Oricon 公信榜上踞首的專輯,而當 technopop 類型的專輯再度成為榜首時,已經是 2008 年的事情了。

〈Kimi ni, mune kyun〉(因為妳、而心動) 則是這張專輯內最熱門的歌曲,剛釋出的時候就衝到 Oricon 公信榜上的第二名。此外,這首歌是 Kanebo 化妝品的廣告歌曲,旋律相當的流行且洗腦。附帶一提,兩個月後此張專輯的純器樂版——《Naughty Boys Instrumental》釋出。

〈Kimi ni, mune kyun〉from 《Naughty Boys》, 1983

在同年的年底,YMO 釋出了最後一張錄音室專輯《Service》,這張跟 1980 的《×∞ Multiplies》類似,在歌曲與歌曲間都有著類似廣播搞笑劇的奇妙橋段,而這次是由 Super Eccentric Theater 所演出。這張的主打歌曲是 〈You’ve Got to Help Yourself〉,而這首歌其實有出現於《Naughty Boys》與《Naughty Boys Instrumental》中,但是僅為三十秒的短版本與無人聲版本。

〈You’ve Got to Help Yourself〉from 《Service》, 1983

到此為止就是 YMO 時代的結束了。但你可能疑惑,明明之後還有一張專輯 《Technodon》啊?別急,讓我們繼續跟隨時光的腳步來探查其後的故事。

1983 年後,YMO 三子就此分道揚鑣,在各自的個人事業上前行,而每個人的發展都相當不錯。坂本龍一除了持續創作個人專輯外,也跨足於電影的演出與配樂,例如膾炙人口的《Merry Christmas, Mr. Lawrence》(俘虜),不僅在戲中飾演了軍官 Yonoi ,更首次接下製作電影的配樂;《The Last Emperor 》(末代皇帝)同樣也是身兼演員與配樂的角色。

Merry Christmas, Mr. Lawrence》, 1983

細野晴臣其後則是開始了一系列以電子樂為主體的專輯們,《Watering a Flower》裡的 ambient 歌曲被拿來為第一家 Fuji Store 當作店內配樂、 《Video Game Music》則是日本第一張電玩音樂的專輯。而他同樣的也跨足了電影配樂,例如《銀河鉄道の夜》與《Paradise View》。

Watering a Flower》, 1984

高橋幸宏除了身為音樂家之外,還是一個時裝設計師。當初 YMO 的視覺造型全都是由他一手包辦,他更是自有品牌 Bricks 和 Bricks-MONO 的設計師。在這段時間內,除了持續設計的工作外,也組了另外一團 The Beatniks 並專心以 The Beatniks 的身份活躍在樂壇上。

〈Inevitable〉from 《Existentialism》, 1981

接著,時間跳到 1993 年,也就是解散的十年後。由於公司計畫將三人再度重聚,並非由三子主動提起「讓我們再一起做音樂吧」這種發展,因為 Yellow Magic Orchestra 的名稱由 Alfa 唱片所擁有,但這張專輯卻是 Toshiba EMI 所製作,所以不能冠上 YMO 的名字。因此,普遍上會以 Y̶M̶O̶ 或是 NOT YMO 來稱呼這時期的組合。至於為什麼從 Alfa 唱片轉到 Toshiba EMI,我沒有找到相關的資料,所以不清楚來龍去脈。

這張 1993 年的專輯《Technodon》製作過程並不愉快,專輯的錄製與混音都在紐約進行,而坂本龍一又再度與其他兩人產生了衝突。那時坂本龍一已經移居紐約,有種「這是我的地盤,你們都要聽我的」的態度,雖然最後《Technodon》還是成功釋出,但三人的關係則是降到了冰點。

〈Pocketful Of Rainbows〉from 《Technodon》, 1993

莫約十年後,2002 年時細野晴臣與高橋幸宏組成了一個新團體叫做 Sketch Show,而這就是現今 YMO 的前身。Sketch Show 曾經出過兩張專輯,分別是 2002 年的《Audio Sponge》與 2003 年的 《Loophole》。而我個人給予這兩張專輯相當不錯的評價,這兩張皆遠勝於當初 YMO 的《Naughty Boys》與《Service》,那也是為何我會以《Technodelic》當作 YMO 結尾代表作。

Audio Sponge》, 2002

等等,那坂本龍一跑哪去了?當看到細野晴臣與高橋幸宏自己組團卻沒邀請他時,坂本龍一的心裡其實是很失落的,覺得自己被其他兩人拋下了。而後坂本試圖拉近彼此的距離,在《Audio Sponge》中貢獻了 〈Wonderful to Me〉這首歌,除此之外更會幫忙演奏。

Loophole》, 2003

於是,三人的關係再度變得密切,團名也從 Sketch Show 變成 Human Audio Sponge (HAS),之後更進化成為 HASYMO,並釋出了單曲〈Rescue & Rydeen 79/07〉。Rydeen 是第二張專輯 《Solid State Survivor》內的作品。

〈Rescue / Rydeen 79/07〉, 2007

所以在 1983 年後 YMO 的確已經結束了,取而代之的是 NOT YMO 以及 HASYMO,但大家還是會習慣用 YMO 來稱呼他們。從 2003 年至今,YMO 仍有著少量的活動,例如 London 與 Sanfrancisco 的海外演出、參與了 No Nuke 的表演。最近一次的則是 2018 年細野晴臣在倫敦的首次個人演出上,突襲式的驚喜三人同台。

以後還會不會有機會看到三人同台呢?我也不知道,但 YMO 的音樂與三人各自的音樂、哲學都已經深深地影響了我,希望有生之年能夠親眼看見三人同台的現場演出。在那之前,就好好地聆聽他們其他留下的作品吧。

希望這系列的 YMO 介紹,能夠讓你們深切的體會到他們的美好。

Yellow Magic Orchestra, Live In San Francisco, 2011

〈前篇:YMO — 曲終 (IV)〉

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