Учеба в Японии: Университет Токио Дзокэй

Выставка выпускников пяти Токийских Художественных Университетов. Часть 3

Ksenia Kopalova
IINE!
4 min readApr 20, 2020

--

Мицуки Сато (佐藤美月), “Давайте будем жить еще веселее”//Акрил, гуашь, шелкография

Университет Токио Дзокэй

Сегодня у нас на очереди третий участник грандиозной выставки выпускников художественных вузов Токио — Университет Токио Дзокэй, основанный в 1966 году преподавателем искусств, модельером и журналисткой в области дизайна Ёко Кувасава.

Университет расположен в западной части Токио, примерно в часе езды от центра: неблизко, но зато в распоряжении вуза огромная территория. Здесь и музей, и библиотека, и просторные мастерские. В классах организован доступ ко всевозможным традиционным и современным материалам, от 3d-принтеров до ткацких станков:

Кампус и мастерские университета Токио Дзокэй. Источник: https://www.youtube.com/watch?v=qE_li9fuhrM

Недаром инфраструктура — один из самых важных критериев, определяющих выбор абитуриентов: по данным исследования Telemail, после, собственно, “качества образования”, это, наравне с “рейтингом вуза”, вторая вещь, на которую обращают внимание при поступлении в Дзокэй.

Обучение 4-годичное, после можно получить степень магистра (MA) и доктора (PhD), в том числе студентам из-за рубежа. Обучение, правда, ведется на японском. Бакалавриат поделен на два основных отделения: дизайн (сюда входят факультеты графдизайна, фотографии, дизайна в медиа, интерьер, промдизайн, текстиль, анимация и видео), и изобразительное искусство, которое разделено на живопись и скульптуру. Степень магистра можно получить при этом не только в области дизайна и искусства, но и в области педагогики (education research), и по окончанию программы получить диплом, который позволит преподавать в школах/университетах. Чаще всего на МА идут в графдизайн, наименее популярно направление педагогики. В смысле программы обучение во многом самостоятельное и рассчитано на то, что преподаватель выполняет скорее роль куратора или “научного руководителя”, нежели “лектора” или “ведущего семинаров”. Вместе с тем очень сильна и роль преподавателя как “мастера”, примера для подражания, поэтому в университете существует интересный формат публичных выступлений, который маловероятен в отечественной среде: при зрителях преподаватели за 20 минут создают скульптурные наброски модели. Своего рода соревнование, но в большей степени — “показательные выступления”:

“Показательные выступления” преподавателей Университета Дзокэй. Источник: https://www.youtube.com/channel/UCKQn0-yW6guBSarwYm_HzUw/feed

Эта практика — отнюдь не специфически “японская”. Университет Дзокэй создавался на основе идей Баухауса, поэтому отношения “мастер-подмастерье” и идея неотделимости ремесла от искусства в данном случае в значительной мере опираются на не-японскую ремесленную традицию, хоть и интересным образом сплетаются и пересекаются с ней.

Что же сегодня происходит в стенах университета? Посмотрим, что Токио Дзокэй представил в этом году на ежегодной студенческой выставке.

Факультет Изобразительных Искусств, отделение живописи

Обучение на факультете разбито на четыре этапа. Первый год посвящен изучению основ живописи. Студенты приобретают теоретические знания, осваивают приемы и техники рисования и расширяют собственные художественные возможности.
На втором году обучения студенты исследуют производственные процессы и определяются с будущей специализацией. Третий год посвящен углубленному изучению предметов в соответствии с выбранной ранее специализацией. Заключительный, четвертый год, посвящается дипломной работе, которую студенты выполняют при поддержке преподавателя-супервайзера.

После окончания обучения выпускники становятся художниками, графдизайнерами, иллюстраторами, преподавателями, гейм-дизайнерами, редакторами и т.д.

Сая Кондо (近藤沙耶), “Формы”// Акрил, хлопковое полотно
Ю Онума (大沼ゆう), “Все еще далеко”//Шелкография, японская бумага васи//84,1x118,9см
Саки Окоти (大河内咲), “Твердая плоть. Женщина, обнимающая колени” //Акварель, тушь// 270x300 и 160x150см
Мицуки Сато (佐藤美月), “Давайте будем жить еще веселее”//Акрил, гуашь, шелкография
Карэн Сиодзава (塩沢かれん), “Коридор света”//Смешанная техника
Хикару Осима (大島晃), “Марэбито”//Офорт//90x124см
Аи Комацу (少松あい), серия “Космос”//Оргстекло, акрил//100x100см
Харухо Хигути (樋ロ看帆), “Девочка 1”, “Девочка 2”//Масло, холст//200x150см
Юи Масико (益子結衣), “Коллекционная комната”//Смешанная техника//300x300x400см
Даити Ватанабэ (渡邊大地), “Связь”// Смешанная техника//150x50x30см
Эна Каваками (川上恵奈), “Самость”//Смешанная техника
Сайя Аминака (網中彩耶), “Дневной сон”//Дерево, глина, ткань//150x220x120см
Хибики Цудзи 辻響己), “Очищенные и покрытые картины”//Лен, каменная керамическая масса, акрил//740x360x360см

Факультет Изобразительных Искусств, отделение скульптуры

В течение четырех лет обучения на факультете студенты проходят путь от освоения базовых навыков и умений в области скульптуры до создания собственного проекта. В рамках курса дается практическое представление о работе с камнем, деревом, металлом и другими материалами. В качестве мотива исследования главным образом выступает человеческое тело.

Выпускники работают художниками, дизайнерами, скульпторами, моделлерами, гейм-дизайнерами, дизайнерами по персонажам, преподавателями.

Рё Ямагиси (山岸稜), “Прозрачный”//фиброармированный пластик//180x70x50см
Юка Конагая (小長谷結夏), “Мать”//Камфорное дерево//210x73x55см

Магистратура, отделение живописи

Кэнья Томонага (朝永賢弥), “Остров”//Масло, холст
Таканэ Мацусита (松下貴根) “Местонахождение”// Холст, акрил, масло

Магистратура, отделение скульптуры

Мария Окаваки (岡脇まり那), “Комната 202”//Каменная керамическая масса//30x30x28см

Аспирантура (отделение живописи)

Томоко Абэ (阿部智子), “Соединять/Отрезать Triage 12 INS4”//Смешанная техника

Сайт Университета Токио Дзокэй: https://www.zokei.ac.jp

В предстоящей заключительной статье этого цикла нас ждут работы студентов Колледжа Искусств при Университете Нихон и Университета Искусства и Дизайна Дзёсиби. Оставайтесь с нами!

Материал подготовлен совместно с Катей Дмитриевой, иллюстратором и концепт-художником, живущей в Токио.

--

--