──阿巴斯的電影課
真正的紀錄片並不存在,因為現實不足以成為建構一整部電影的基礎。拍電影總是包含著某種在創造的元素。每個故事都含有某種程度的編造,因為它會帶上攝影者的印記,它反映了一種視角,使用廣角鏡頭拍一個20秒的俯衝鏡頭,而不是用窄角鏡頭拍五秒靜態,反映了導演的偏見。彩色還是單色?有聲片還是默片?這些決定要求導演在表現的過程中加以干涉。
──阿巴斯‧基亞羅斯塔米 Abbas Kiarostami
終於看到一部貢布羅維奇讓我眼睛一亮的書,翻譯也沒有讓我難過。
水沒有頭髮,如果掉進去的話,什麼都抓不著……
憂鬱的熱帶─ 吐比克瓦拉普族
作為一種斷裂,電影在人性的歷史中有何體現呢?電影誕生時人性與什麼發生了斷裂?人在電影產生之後與沒有電影時有區別嗎?在電影出現與思想之可能形式之間,內在的關聯是什麼?
— Alain Badiou
夢想不是為開始了的句子添加了枝葉嗎?詞是將冒出細枝的胚芽,如何能在寫作時不夢想呢?
我認為在愛和電影之間存在著某種親密關係,首先,因為愛就像電影一樣,是奇蹟在存在中的降臨。問題就在於要知道這個奇蹟能夠持續多長久的時間……
其次,電影之所以與愛相似是因為它不是一門說話的藝術。……
從這個角度看,我認為電影的運動來自於愛、走向政治,而戲劇的運動則是從政治到愛。它們兩個的目標是相反的,儘管它們最終遇到的問題是相同的:即在共同的情境中主體承受了什麼壓力。……
剪輯的六大原則如下
1情感 51%
2故事23%
3節奏 10%
4 視線 7%
5 二維特性 5%
6 三維連貫性 4%
在心理學的夢境療法中,有一個方法是把病 —…
──正如賽吉.當內提出的,並非真的不能發出聲音,更多的是一種聽不到的現象,因為後來的技術發展引入了有聲片。事實上,電影從來都沒有像在默片時期那樣饒舌、話多。正如大批繪畫永遠都不可能夢想變得那麼囉唆的電影所證明。這些電影在繪畫擁有的視覺手段之外,加上了運動,讓動作語言可以自由地在時間與空間中展開,並使人可以在演員的嘴唇上讀到一種文本,而電影確實在很長時間內都沒有聽這一文本的聲音,就像它對在它的戲劇中產生的所有聲音與噪音都聽不見一樣。
如果說第七藝術在初期有一種「聽不見」的現象,那麼它純粹是聽力上的。因為攝影機,以及通過它而引入的整個電影藝術,必然地,可以說是它的天職是在聆聽 — 正如保羅.克洛岱爾在它有關繪畫的文字中談到眼睛時提到的。聆聽整個世界,聆聽一切在那裡蔓生,在那裡書寫的東西,正如繪畫,雖然是「無言」的,卻總是能夠對神話、歷史、詩歌、文學產生回聲,這一點我們在後面還會提到;正如它在攝影發明之後一直都還沒有停止對其他媒介產生回聲(比如對版畫);正如它從遠古時代開始一直到現在,一直都對各種形式的書寫、痕跡紀錄產生回聲。
Edgar Morin