George Wylesol — — Buscando la belleza en los errores
Combina ilustración, diseño y escritura; Un ilustrador de vectores desde Filadelfia.
Escrito por: Cinyee Chiu
Yo creo que el estilo de George da para discusión. Es un estilo visual fácil de reconocer. Líneas únicas y los colores que imitan la superposición parecida al Offset que se obtiene con impresiones Risográficas. Tiene también, reproducciones de marcas parecidas a las que dejan los rodillos de una impresora vieja que crean una textura que parece como si fuera traído de un periódico viejo, pero con un acento moderno y bizarro. Estas características hacen del trabajo de George algo inconfundible. Como muchos otros ilustradores, una de las metas a lograr cuando se estudia un Master en ilustración, es encontrar un estilo particular, George tenía las bases de ese estilo propio cuando ingreso a estudiar. Aún lo recuerdo cuando en el primer año de estudios en MICA su estilo no era muy claro. Sin embargo, después de explorar y crear, tenía un estilo único y consistente una vez termino sus estudios.
Porqué escogió ser un ilustrador? George nos comento acerca de esto algo muy practico: La ilustración es una combinación de arte y comercio. George había intentado muchos trabajos horribles cuando estaba en la secundaria, lo que lo llevo a pensar en que debía trabajar en algo que en verdad le apasionara. En ese tiempo, su única pasión era hacer arte y con el apoyo de su familia, George ingreso a una escuela de arte. Para él, la ilustración es una forma de arte que puede ser fácilmente combinada con negocios y por lot tanto presenta una ventaja a la hora de hacer dinero. Yo diría la ilustración podría estar en cualquier lugar entre el espectro de negocios y arte. Algunas personas buscan con su trabajo maximizar el alcance comercial de sus piezas, por lo tanto deciden ilustrar con un estilo que puede ser aplicado a un mercado más grande, como el trabajo plano en vectores que es comunmente usado en Aplicaciones de celular. Otros, como Jun Cen creen que no debería haber barreras entre la ilustración y el arte. Pero sin importar que estilo decidas, el término “debe ser posible comercializarlo” parece ser lo más importante en la naturaleza de la ilustración. Eso podría ser lo que crea una clara división entre un ilustrador y un artista plástico.
La manera de como George trabaja sus ilustraciones es muy interesante. Primero, el dibuja con vectores en Adobe Illustrator (con el touchpad del portátil¡ mientras la mayoría utiliza una Wacom o una Cintiq. George simplemente mueve y hace clicks con los dedos para hacer sus dibujos.) Luego de terminado, imprime su trabajo en una impresora laser o incluso en una blanco y negro. Luego la escanea y así, parte de la textura final de su trabajo comienza a revelarse. Luego, comienza a jugar con diferentes capas creadas en Adobe Photoshop, lo cual es su parte favorita ya que según el, es cuando la magia aparece. Experimentara con varios efectos en busca de “accidentes”… Obviamente, en una ilustración hecha digitalmente, los accidentes en realidad no existen y es por eso que a George le gusta trabajar así.
Cuando George estaba en la secundaria, el trabajo con oleos que eran los materiales que se usaban en la secundaria, además de carboncillo o lápiz. Esto no hizo sino traerle problemas cuando el comenzó sus estudios en la universidad ya que no era muy conveniente traer una pieza al oleo a la universidad que aún no hubiese secado. George también intento acrílicos, plumas, etc, pero nunca se sintió cómodo. Tenía una lista con todas las técnicas análogas e intento cada una de ellas sin éxito. George nunca considero trabajar digitalmente al principio ya que no sabía como utilizar los diferentes softwares. Un día, en una clase de dibujo digital, un profesor le enseño a utilizar la herramienta de pluma de Adobe Illustrator. George sintió que una nueva puerta de abría. Inmediatamente comenzó a hacer todos sus trabajos digitalmente. Para el, el hecho de que se pueda deshacer lo hecho para arreglar errores, le permitió experimentar sin tener que preocuparse por perder e control de lo que hace. Por la técnica que George decidió, él tomo una dirección totalmente opuesta a la mía. Acerca de esto, es curioso que en el master que estudie, vi casos de personas que trabajaban análogamente que buscaban direcciones digitales y a su vez otros que querían hacer lo contrario. Cuando consiguen dominar el otro estilo, lo que aprendieron se amalgama y crean un nuevo estilo que en la mayoría de los casos es muy interesante y creativo.
“Tener el coraje para romper las reglas, hacer el trabajo de la “manera equivocada” y de la forma que nunca antes había intentado.”
Al abrir un libro de bocetos de George se ven dibujos sencillos y textos tipo graffiti hechos con pluma. Estos están incrustados en su memoria por lo que observo en creciendo en Filadelfia. George comentó que el graffiti de Filadelfia es único y que no puede ser encontrado en ningún otro lugar. Pero no es sólo el graffiti lo que es recurrente en el trabajo de George. Si tuviera que escoger otro elemento, yo diría que es basura lo que constantemente aparece en las fotos de su cuenta de Instagram. Yo diría que es un elemento dominante el cual lo inspira. Claro que hay otros ilustradores y artistas que George admira, pero el es muy cuidadoso en tratar de no imitar otros y así mantenerse fiel a su estilo.
El prefiere no mirar ilustraciones para no tener elementos de otros ilustradores en su trabajo. Lo último que el quiere es convertirse en la sombra de alguien.
Su fuente de inspiración viene más del diseño, la fotografía e incluso la arquitectura. Acerca de construir un estilo personal, todo ilustrador profesional debe ser muy cuidadoso, es muy fácil copiar y pegar, pero desarrollar un estilo que te reconozca es mucho más complejo.
“Dibuja mucho. Yo creo que lo más importante para un artista visual, ya sea escultor, fotógrafo o ilustrador, una gran habilidad al dibujar es muy importante. Dibujar desde la observación es lo más importante que un artista debe saber hacer. ”
Lugares en Filadelfia que George Wylesol recomienda
Philadelphia Museum of Art
Los favoritos de George Wylesol’s:
Animal: Rinoceronte
Música: Toda, especialmente Punk, Metal, Hardcore
Comida: Pan
Película: Good Burger / Brian Robbins
Libro: Authors like Raymon Carver & Denis Johnson
