貝多芬第四號交響曲
Beethoven: 4. Sinfonie
在貝多芬前後，交響曲在德國和奧地利作曲家們來說，是極其誘人的曲類，因為可藉之提高名聲，抑或表露實力，這件事在貝多芬也不例外。然而毋須贅言，貝多芬最喜歡也最得意的樂器是鋼琴，因此他在鋼琴上嘗試新東西，抑或開拓新穎的方向[的例子]是不勝枚舉的。一旦成功，他就把它移用在交響曲或弦樂四重奏曲裡。不過話說回來，最適合於隨興所致，對於自己周遭的感觸或內心裡的感情表達出來的，依然是以鋼琴音樂為主。由此而觀，弦樂四重奏曲可以是為他的一種筆錄內心的日記或書信。
然而，遇到交響曲，貝多芬通常是更擴大其視野，把大問題帶進來；交響曲這種曲類在貝多芬來說，已經不是一種隨筆或日記或書信，而是披露心中的感情，展露思想的長篇大論文了。
由於交響曲在貝多芬的意義是如此，因此不像以往的作曲家的那樣循規蹈矩，而是刻意規畫。換言之，為了在自己的大論文裡表現，不惜使用各種各樣的音樂手段。在此他除了展露大膽的配器手法之外，當然也積極地引進了鋼琴音樂上所做過的嘗試。
貝多芬的九闕交響曲，如今被尊稱為「不朽的九曲」。這不但因為它是貝多芬音樂的精隨，又因為貫串在貝多芬一生的初、中、後期創作期，為交響曲史上無以倫比之故。這就是為什麼貝多芬的交響曲給予後世的作曲家強烈的刺激，並且令其向交響曲挑戰的原因。
分析
第一樂章
慢板–活潑的快板（Adagio – Allegro vivace）
導入部以B♭大調、4/4拍子、慢板寫成，以極弱奏開始。主部為活潑的快板，B♭大調，2/2拍子，以奏鳴曲式寫成。由導入急速轉入主部的樂句形成第一主題，主題迅速地發展，以後出現一種附帶切分音連續變化的經過部。然後，由低音管、雙簧管、長笛轉奏會話式的第二主題，以弱奏呈現。發展部以第一主題為基礎，此部分最顯著的特徵是定音鼓極其活躍。
再現部已經過縮短，而緊接著其後的尾奏部以第一主題為基礎，以極強奏力度一氣呵成，風格燦爛華麗。
第二樂章
慢板（Adagio），E♭大調，3/4拍子
以沒有發展部的奏鳴曲式寫成，本樂章同樣擁有優美的旋律，它由第一小提琴柔婉地呈現，是為第一主題。
第二主題同樣標記有如歌的（cantabile），而此處則由豎笛擔任演奏。豎笛靠貝多芬的力量把它擢升到和其他木管樂器同等的地位，尤其在本曲中，它更擔任很長時間的獨奏，充分發揮獨特優美的特色，實現了作曲者的心願。
再現部並不是將呈示部忠實地一一予以再現，它並包含發展部的因素，故較呈示部長時四小節。後接尾奏部。
第三樂章
詼諧曲，活潑的快板（Allegro vivace），B♭大調，3/4拍子
這是以B♭大調，3/4拍子寫成的詼諧曲，中段出現兩次，故詼諧曲的部分出現三次。詼諧曲部分是精力極充沛的旋律，其餘音縈迴盪漾，趣味盎然。
第一中段為稍慢的快板（Un poco meno Allegro），雙簧管奏出甜蜜溫柔的旋律之後，小提琴接著奏出鄉村[風格的]安詳靜謐的樂曲，與之相應。
本樂章並未標明是詼諧曲，亦或是小步舞曲，但很明顯的，它絕對是詼諧曲樂章沒錯。[註1]
註1
承此言，貝多芬並未將此曲第三樂章命名為「詼諧曲」，真正正式獲得詼諧曲命名的，僅有他的第二號、第三號交響曲的第三樂章。在曲趣上，貝多芬筆下的交響曲舞曲樂章的確已經具備自己的風格，詮釋時強調其詼諧性質的後世指揮者亦所在多有。參編者另文第四樂章
從容的快板（Allegro ma non troppo），B♭大調，2/4拍子
奏鳴曲形式，以曲折的第一小提琴動機開始的本樂章，由第二小提琴與中提琴繼奏，再轉由大提琴與低音提琴演奏，以後彷彿如一種永恆的律動，悠揚輕快的旋律綿延起伏。
第二主題是由雙簧管呈示，由長笛繼奏。此處附有「溫柔地」（dolce）的表情記號。以第一主題為基礎的終結部出現。
發展部有最美妙的轉調趣味，而低音管便在撥奏的弦樂部伴奏下，以獨奏呈示第一主題動機逐漸進入在現部，再現部以後接別具匠心的結尾，結束全曲。[轉錄自本團1994年5月14日演出之節目冊內容]
本團演出
- 2008.10.3 波奧浪漫情 台北縣文化局藝文中心演藝廳
- 2006.3.12 狂飈英雄的劍與愛 台北縣藝文中心演藝廳
客席指揮：吳宏哲 - 1994.5.14 與鋼琴詩人的對話 台北縣立文化中心演藝廳
版權聲明
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