Pei-Chun Hsieh給下一輪藝術盛世的備忘錄 — 「布魯斯.瑙曼:消失技」回顧展於紐約現代美術館與PS1當代藝術中心布魯斯.瑙曼需要你的全神貫注。這一秒他正在閉路電視裡不停的用手揉著眼睛、挖著鼻孔,掏著耳朵;下一秒你看到五彩絢爛的霓虹燈,一閃一滅著「人類天性(human nature)」、「物質(Matter)」,與「知道、不、知道(Knows Doesn’t…Dec 24, 2018Dec 24, 2018
Pei-Chun Hsieh模樣即存在:二〇一八新攝影展(Seeing as being: New Photography 2018)在人類把物轉為一片片影像的同時,我們自己也成為了影像。影像的內化從我們記憶尚未生成的八個月大開始,當我們的父母在鏡子前抱著我們、拉起我們的手擺動,對著鏡中左右相反「我們」的鏡像說:「這就是你喔。」;當我們望著鏡子裡的影像同步著裂嘴笑、跟著我們揮舞著左右手時,我們告訴自己:「這就是…Sep 14, 2018Sep 14, 2018
Pei-Chun Hsieh神的孩子都在跳舞:《亞德里安.派柏:直覺合成物(1965–2016)》於紐約現代美術館沒有人知道紐約的四月還會下起大雪,於是你無法預期星期一的午後,紐約現代美術館會滿溢著擠進室內吹暖氣的觀光客們,你無法責怪他們,只能怪罪機緣讓你在最壞的時間來看亞德里安.派柏的回顧展,展覽應許著觀眾們享受一對一私密觀賞經驗,但同時要求觀眾打起精神、全神貫注的展覽。你希望那些可能一生…Jun 20, 2018Jun 20, 2018
Pei-Chun Hsieh藝術與其應有的死亡證明 新美術館三年展:破壞之歌 (Art and Its right to Death: New Museum Triennial, Song for Sabotage)如果你是習慣從最後一章節開始讀起長篇小說的人,也許你會選擇從新美術館三年展的最尾聲開始看起展覽,你會電梯直上四樓,你會走到扁長白盒子的最角落,站在音響的旁邊,從希臘藝術家馬諾尼斯.D.雷蒙斯(Manolis D. Lemos)《看起來都一樣的黃昏與清晨(暴亂之途),dusk…Mar 29, 2018Mar 29, 2018
Pei-Chun Hsieh是什麼讓圖像至今依然如此不同、如此迷人?— 路易絲.勞勒(Louise Lawler, 1947-)Why Pictures Now於紐約現代美術館法國結構主義學者、文化評論家羅蘭.巴特在其著名的「作者之死」一文中告訴讀者:「文本是由各種『引用』交織纏繞而成的編織物。」在這篇於一九六七年出版的短文裡,巴特企圖打破作者如神論(Author-God)的幻覺,文本不應是坐在腹語術師(作者)膝上的玩偶、讀者也不應被乍似由玩偶發出的喃…Jan 2, 2018Jan 2, 2018
Pei-Chun Hsieh那些年,我們以為可以用藝術改變世界:一部殘缺的抗爭史,1940–2017於惠特尼美術館「如果當前的影像一成不變,那就改變昔日的影像。」Dec 23, 2017Dec 23, 2017
Pei-Chun Hsieh藍是晴空那樣的藍:史蒂芬.蕭爾回顧展於紐約現代美術館史蒂芬.蕭爾(Stephen Shore, 1947-)在十四歲的時候就決定要當一名攝影藝術家(Fine art photographer)。還剛在變聲期的他打了一通電話給紐約當代美術館的攝影部門,要求與當時的攝影部主任愛德華.史泰欽(Edward Steichen…Dec 23, 2017Dec 23, 2017