Pei-Chun Hsieh給下一輪藝術盛世的備忘錄 — 「布魯斯．瑙曼：消失技」回顧展於紐約現代美術館與PS1當代藝術中心布魯斯．瑙曼需要你的全神貫注。這一秒他正在閉路電視裡不停的用手揉著眼睛、挖著鼻孔，掏著耳朵；下一秒你看到五彩絢爛的霓虹燈，一閃一滅著「人類天性（human nature）」、「物質（Matter）」，與「知道、不、知道（Knows Doesn’t…Dec 24, 2018Dec 24, 2018
Pei-Chun Hsieh模樣即存在：二〇一八新攝影展（Seeing as being: New Photography 2018）在人類把物轉為一片片影像的同時，我們自己也成為了影像。影像的內化從我們記憶尚未生成的八個月大開始，當我們的父母在鏡子前抱著我們、拉起我們的手擺動，對著鏡中左右相反「我們」的鏡像說：「這就是你喔。」；當我們望著鏡子裡的影像同步著裂嘴笑、跟著我們揮舞著左右手時，我們告訴自己：「這就是…Sep 14, 2018Sep 14, 2018
Pei-Chun Hsieh神的孩子都在跳舞：《亞德里安．派柏：直覺合成物（1965–2016）》於紐約現代美術館沒有人知道紐約的四月還會下起大雪，於是你無法預期星期一的午後，紐約現代美術館會滿溢著擠進室內吹暖氣的觀光客們，你無法責怪他們，只能怪罪機緣讓你在最壞的時間來看亞德里安．派柏的回顧展，展覽應許著觀眾們享受一對一私密觀賞經驗，但同時要求觀眾打起精神、全神貫注的展覽。你希望那些可能一生…Jun 20, 2018Jun 20, 2018
Pei-Chun Hsieh藝術與其應有的死亡證明 新美術館三年展：破壞之歌 (Art and Its right to Death: New Museum Triennial, Song for Sabotage)如果你是習慣從最後一章節開始讀起長篇小說的人，也許你會選擇從新美術館三年展的最尾聲開始看起展覽，你會電梯直上四樓，你會走到扁長白盒子的最角落，站在音響的旁邊，從希臘藝術家馬諾尼斯．Ｄ．雷蒙斯（Manolis D. Lemos）《看起來都一樣的黃昏與清晨（暴亂之途）,dusk…Mar 29, 2018Mar 29, 2018
Pei-Chun Hsieh是什麼讓圖像至今依然如此不同、如此迷人？— 路易絲．勞勒（Louise Lawler, 1947-）Why Pictures Now於紐約現代美術館法國結構主義學者、文化評論家羅蘭．巴特在其著名的「作者之死」一文中告訴讀者：「文本是由各種『引用』交織纏繞而成的編織物。」在這篇於一九六七年出版的短文裡，巴特企圖打破作者如神論（Author-God）的幻覺，文本不應是坐在腹語術師（作者）膝上的玩偶、讀者也不應被乍似由玩偶發出的喃…Jan 2, 2018Jan 2, 2018
Pei-Chun Hsieh那些年，我們以為可以用藝術改變世界：一部殘缺的抗爭史，1940–2017於惠特尼美術館「如果當前的影像一成不變，那就改變昔日的影像。」Dec 23, 2017Dec 23, 2017
Pei-Chun Hsieh藍是晴空那樣的藍：史蒂芬．蕭爾回顧展於紐約現代美術館史蒂芬．蕭爾（Stephen Shore, 1947-）在十四歲的時候就決定要當一名攝影藝術家（Fine art photographer）。還剛在變聲期的他打了一通電話給紐約當代美術館的攝影部門，要求與當時的攝影部主任愛德華．史泰欽（Edward Steichen…Dec 23, 2017Dec 23, 2017
