這篇文章改寫自戲劇教育堂的功課。功課急就章的交了，但有關的前置思考卻未能包括在內，在此作個紀錄。
【劇評】《離境大堂》：殯儀業通識教育劇場
看「馬戲班」製作的《離境大堂》，說沒有懷著獵奇心態是騙人的。畢竟，若果並非從事善終或長者護理相關職業，出入「大堂」的次數大概寥寥可數。導演丘嘉熙在一次訪問中分享：「將作品命名為『離境大堂』是個隱喻，就像我們離開香港之前，首先要辦理登機手續、和親人道別、到海關安檢，整個過程和殯葬儀式很相似。而這些事情都是在離境大堂發生的，所以對我來說，『離境』固然重要，但也不能忽略『大堂』。」劇場表演本就是從古代巫祭儀式而來，所以這個「大堂」同時也是表演場地，而標榜為紀錄劇場的《離境大堂》引錄殯儀從業員對話，就似是這場「表演」的making of 了。
前進進戲劇工作坊自2006年起一直引介歐陸「新文本」（New Writing）戲劇，希望為這塊他山之石尋找一個可供本土切入、模塑的爆破點。及至2012年，他們更成立「新文本工作室」，以演出、翻譯及研究多線並行推廣新文本。前進進的駐團導演馮程程是工作室成員之一，在這段時期寫就了《誰殺了大象》和《石頭與金子》兩齣原創劇。在我看來，兩齣作品都關於體制對人的異化，前者是國家機器式的，後者是微觀政治式的。
「我們守護記憶，直到最後一人」來自梁文道的同名文章，發表於六四二十周年，那一年，我首次參與六四燭光晚會。身為一名90後，我雖沒有親身經歷過六四，但多年來媒體耳濡目染，已形成了與同代人的經驗。近年雖有關儀式和場地的爭論甚囂麈上，但我認為晚會為參與者帶來的共同體驗始終不容否定；正如六四舞台深耕細作多年，其演出也是一種儀式，時值六四三十周年，六四舞台就邀請了編劇莊梅岩和導演李鎮洲創作這齣《5月35日》。故事內容受天安門母親的親身經歷啟發，從六四難屬的角度，以藝術跟觀眾一起繼續這場記憶與遺忘的戰爭。
地點︰天邊外水泊劇場
日期︰2/1/2015
古籍相傳在現今稱之為大嶼山的位置，存在著一種半人半魚的生物盧亭，但盧亭是否真有其事或純粹虛構則不得而知。誠然，半人半魚的狀態，帶來非人非魚、又亦人亦魚的混雜性和無窮想像；這個本土…
