為什麼日本電影拿不到奧斯卡

別再把《寄生上流》拿來和《小偷家族》比，說韓國可以為什麼我們或日本不行。能拿到奧斯卡不代表一切，理當檢討的是為什麼曾經的亞洲電影大國，會被韓國迎頭趕上。

《母子情劫》−即便是這樣的母親，她仍是我的全世界

即便是這樣的母親，她仍是我的全世界。在這個偶爾會有善意伸出援手的社會，「我們」仍注定墜入這名為親情的深淵，互相依存著。

來自20世紀的《情書》，獻給20歲的你

《慾火烈愛》−愛，是一曲破碎的哈利路亞

紅色，是危險的顏色。明知危險仍奮不顧身地撲火。只因在身為女人還是母親間，有時，不得不從中做出抉擇。

CharMing の《海街日記》聖地巡禮

2015年6月13日，是枝裕和第10部劇情長片《海街日記》於日本上映。

《劇場》−想起這段戀情一定會哭泣

劇場即是人間。當現實中的人，不會像劇場的演員一樣，真實且真切地吐露出內心話；當不成材且笨拙的人，永遠把自己關在屬於自己的劇場時，這座人間劇場，該以什麼結局收場？

《蜜蜂與遠雷》−尋找屬於自己的音樂

在尋找到蜜源後，蜜蜂會透過不同的舞蹈動作，通知同伴一同前往採蜜，將每一朵花的美好，釀成甜美的蜂蜜。鋼琴家亦是如此，透過敲擊88個「音符」互相鳴響，將原本難以聽見蜜蜂飛舞的振翅聲，化為遠處震耳欲聾的雷聲。《蜜蜂與遠雷》是天才間的惺惺相惜、是凡人追求不同凡響的…

《最後的情書》−我寫，故我在

青春，是很奇妙的東西。身處當下，未來的無限美好擺在人們眼前；成為大人後，卻總是頻頻回望逝去的時光。一如電影《最後的情書》。

《愛情人形》−以愛為名的職人精神

當情趣娃娃的存在，開始能滿足性需求以外的「浪漫」時，職人們的工作，即是為每一個娃娃，注入靈魂。在《愛情人形》看見以「愛」為人形的不同樣貌。

當她們成名之前＿松岡茉優、二階堂富美、高畑充希

成名的定義很複雜，至少之於松岡茉優來說，她從未經歷過真正的「爆紅」，而是一點一滴在觀眾心中留下印象，慢慢從助理主持Oha girl、電視劇《小海女》《問題餐廳》、電影《被愛妄想症》《小偷家族》《蜜蜂與遠雷》累積自身的知名度。