【編譯整理｜林廷璋】被媒體形容是「雪崩式衰退」，出版書市快速萎縮的這幾年，不光是日本，在台灣也是同樣的情形。眼看著那些動輒二、三十年的老舖書店，拉下鐵門、貼上結束營業，亦有連鎖書店透過社群媒體公告，宣告結束數間分店，面對數位化及電商群起的大浪，沒有誰能倖免於此。

銷售企劃還能有什麼可能？如何為每本書找到新的讀者？決大部分的書店，每年都會推出各自的選書企劃，透過特定主題、邀請作家、名人擔任一日店長，或者邀請成功人士、學者，分享他們近期閱讀的書或者必推書單。

隨著社群快速發展，具有影響力的意見領袖，亦成為出版社跟書店邀約合作的新對象，希望藉由不同領域或世代的人，從他們的角度或喜好，幫現在的讀者，找到他們「可能」感興趣的書。

自己的企劃自己推，閱讀日就是銷售日

「星期四是閱讀日」這個企劃，由日本「東京都書店商業組合」發起，概念是將每週的「木」曜日（星期四）重新定義為「本」曜日，每週邀請一位作家、演員或是名人，由他們推薦 10 本「改變人生」的書，並聯合180家加盟書店在店內做陳列，從演員上白石萌音，到身兼小說家、歌手多重身份的尾崎世界觀，或是人氣女星松岡茉優，除了分享他們推薦的書單以外，在訪談影片當中，每個人也談到閱讀對於自己的影響，以及他們喜好閱讀的類型。

明治20年（1887）創立至今，聚集東京都內販賣書籍的業者組成的「東京書籍商業組合」，擁有超過120年的歷史，整個出版產業，包含出版社、經銷商與書店，出版產業各自都有自己的協會，像是「日本書籍出版協會」、「日本雜誌協會」，和「日本出版經銷協會」，然而「日本書店商業組合」則是從產業鍊中，獨立出來的第四個重要組織。

閱讀帶來的啟發，跟每本書的不期而遇

根據「東京都書店商業組合」所公布的數據，在過去的黃金年代（1984)），有大約 1,426 家書店加盟，而如今（截至 2022 年 1 月）僅剩下287 間，幾乎少了將近八成。每個時代所要面對的挑戰不同，但「數位化」確實改變了人們在閱讀的習慣。

過去可能會藉由紙本書、報刊雜誌接收資訊，一下子全被網路取代，加上電子書、網漫的興起，最後一根稻草，應該就是幾年前爆發的疫情。

2022 年 10 月發起的「星期四就是閱讀日」，總計有 180 間書店響應參與，該企劃執行經過半年，總共邀請了 20 位不同領域的名人、藝人和學者，而這些受邀者透過影片，仔細分享自己過去因為閱讀帶給他們的啟發，或者跟每一本書之間曾有過，不期而遇的遭遇，透過網路跟社群的傳播效益，成功為這些書店帶來非常實際的業績收益。

相較於前一年，這些被挑選出來推薦的書，成長超過220%，這20支訪談影片在 Youtube 頻道上，總播放次數更超過 400 萬次⋯⋯

閱讀，帶來的啟發或改變，或許不是立即的，但卻是深刻而又長久的；對於閱讀、出版和書店通路，「數位化」並不全然都是壞的，或是具破壞性的。人們在過去，要取得資源和知識的管道較為單一，現在卻能透過不同的媒介載體，接觸到更多有趣的觀點，或甚至來自不同國家、不同語言的資訊。

反觀台灣，出版圈還在為數位轉型而苦、書店還在為政府有無補助而擔憂之餘，是不是應該要化被動為主動，自發性且有組織性的召集、協同跟合作，為每一本書找到更多的讀者呢？

參考資料：

• 加盟店における選書の売り上げが150％に！本屋に訪れる習慣づくりを目指すプロジェクト 「#木曜日は本曜日」第18弾ゲストは松岡茉優さんに決定！
• 東京都書店組合　新プロジェクト「＃木曜日は本曜日」スタート　著名人らが「街の本屋」の魅力を発信 - 文化通信デジタル
• ＃木曜日は本曜日 | ほんのひきだし

改變他/她人生的10本書——東京都書店商業組合推「星期四就是閱讀日」 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

【編譯整理/林廷璋】還記得疫情前，迅速在世界各地流行起來的新風潮「豪華露營（glamping）」嗎？這個由 Glamorous（奢華、豪華） 和 Camping（露營）所組成的新詞彙，突然成為網路熱搜的關鍵字，主打不用預先準備任何露營的工具，只需像一般預定旅遊的住宿一樣，就可以輕鬆前往，這對於想要嘗試戶外活動的新手來說，是一大優點，不但可以省去繁雜的事前準備，抑或是露營器材的選購，與三五好友或是帶著家人，走進大自然中的絕世秘境，無論是想擁抱星空，還是枕山入眠、倚海入睡，極致美景都是垂手可得。

位在兵庫縣三田市的「Glam Apple 神戶三田」是在去年（ 2021 年）12 月開幕，從神戶、大阪開車約 40 分鐘的車程，最初僅開放當天來回的行程，自 2022 年 3 起，才推出含泡湯跟餐食的住宿行程，加上平日來客，即使是在疫情後的入住率，平均也有達到八成左右。緊鄰在豪華露營區旁的是，一處溫泉浴場「三田天然溫泉 壽之湯」，裡面還設置了一間小型圖書館，對於親子旅遊的客群來說，更是一大優點。

溫泉改裝而成的圖書館，挑高天井搭配萬冊選書

2020 年 2 月開業的「三田天然溫泉 壽之湯」，承襲往昔的復古懷舊之風，原先的溫泉經重新改裝後，以「一湯」、「一食」、「一書」、「一動」四個特色概念，帶出空間的規劃與特色，六種不同的溫泉浴池、桑拿，和用四季做為主題的岩盤浴區，加上餐廳、健身房，無論在室內還是室外，都能讓身心重新找回平衡，好好沉澱。

保留舊有浴槽再利用，放上櫻花木的裝置藝術品，延伸至天井高度的書牆，視覺及動線隨階梯緩降而下，以萬冊選書搭起一處療癒安心的隱世避所，圖書館就在其中。架上陳列的書以「平時不常閱讀的類型」作為挑選主題，從健康、飲食、旅遊、時尚到生活風格，以及漫畫等類型的書都有，如蜂巢般形狀的閱讀小空間或是長型沙發，每個人都能找到處於自己的閱讀角落。

開業初期就遇上肺炎疫情的衝擊，隨著政府的防疫宣言臨時停業再復業、調整營業時間，克服這些變動之後，顧客雖有慢慢回流，但考慮到水電等成本費用的漲幅，單靠溫泉勢必無法支撐，必須找到新的突破點。於是，將壽之湯戶外的大型停車場重新規劃，成為三田市最新最潮的「豪華露營」場地。

地震天災導致事業全毀，走過逆境重新打造夢想

去年底開放的豪華露營區「Glam Apple 神戶三田」，跟「三田天然溫泉 壽之湯」，同樣都是由 LEC（ LIFE ECONOMIC SERVICE CORPORATION）這間公司負責經營。更令人意想不到的是，這間公司最早是從殯葬業起家，此外該集團旗下還包括婚禮、貿易、廣告、美容護膚，及傳統老宅建築和溫泉等業種的經營，事業版圖的發展可說是非常全面且廣泛。

出生三田市的高橋泉，大學畢業就到母親的葬儀社工作，29 歲離婚後創業，一邊育兒，一邊先從婚宴禮服的租借服務做起，但後來卻因為遇上阪神大地震，她辛苦經營的店鋪和事業也隨之全毀，卻也開啟了另一新的發展方向。

原本已有破產的心理準備的她，但在與母親協同將罹難者的遺體，放置到臨時用來安置遺體的體育館，她看著數百具的遺體，及四周靜默的遺族和倖存者，當下便立下心願，希望災後為神戶打造一個帶來夢想與希望的公司。

地震災後，從婚禮相簿的設計，和小型婚禮儀式的服務重新開始，之後再以殯葬婚宴場地為經營核心，主張一站式的服務，並逐漸拓展至海外的市場。如今已是身兼 LEC 社長與 KSG 集團創辦人的高橋泉，走過逆境重新打造了新的夢想。

安排一趟豪華露營，享受溫泉的療癒時光

相較於鄰近的神戶、大阪，三田市的觀光資源較為缺乏，有鑒於疫情帶來的改變，LEC 將「三田天然溫泉 壽之湯」既有的停車場，規劃成豪華露營區，時尚豪華的帳棚不僅設備齊全，另外還加上有提供餐食和溫泉泡湯的服務，自從開放住宿以來，吸引不少從外地遠道而來的顧客，甚至也多了許多當地的居民。

社長高橋泉曾在媒體的訪談中提到，自己的外婆大約在昭和 40 年左右，在三田車站前開了一間名為「壽」的錢湯，小時候跟母親一起在錢湯櫃檯前招呼客人時的記憶，在她心中留下非常深刻的記憶，彷彿像是自己創業的原點，總希望哪天也能將經營的觸角推往溫泉產業。正好得知有間歇業中的溫泉設施，正在尋求承接的人，便順勢接下，並以「壽之湯」來紀念外婆。

歷經最傷痛的恐怖記憶「阪神大地震」，以及一場造成全球性大流行的肺炎浩劫，對未來仍然抱持夢想與希望的高橋泉，充分發揮多角化經營所累積的經驗，融合豪華露營和溫泉旅遊的魅力與特色，為當地的旅遊創造更多可能性，等到開放出國觀光時，不妨到「 Glam Apple 神戶三田」住上幾晚吧！

參考資料

• 三田で人気のグランピング施設、ルーツは昭和の駅前銭湯　震災、コロナ禍越え軌道に
• 「グランアップル神戸三田」体験レポ　三田市
• 湯上がりに浸る、巣ごもり「独書」の世界　ゆったりくつろいで：朝日新聞デジタル
• 楽しい仕掛けのレストラン、頑張らないジム、約1万冊の本も読めるなど施設充実！兵庫・三田の新スポット『三田天然温泉・寿ノ湯』を体験レポート｜ウォーカープラス
• 【グランアップル神戸三田】最高に贅沢でリラックスできる三田市随一のグランピング施設に待望の宿泊プランが登場！ | さんだびより - 三田がもっと楽しくなるWebメディア

豪華露營加上天然溫泉，與書與自然相遇的療癒勝地：Glam Apple 神戶三田 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

【編譯撰文｜林廷璋】2019 年底，如彗星般劃破日本流行音樂的天際，日本索尼音樂事業公司旗下推出二人樂團：YOASOBI，以「小說音樂化」為概念，在 Youtube 官方頻道上推出首支單曲〈 夜に駆ける 〉之後（動畫版＋單曲封面版），包含 The First Take 的演唱版，光是這三個版本，至今已累積超過 4.5 億次的點擊觀看。自出道以來，他們不斷刷新各種紀錄，例如出道還不滿一年，且尚未正式推出專輯，便登上年底紅白歌唱大賽的殿堂。

知名音樂品牌索尼與老牌出版社双葉社合作，在共同合作經營的網站平台「monogatary」上募集原創小說，把挑選出的作品，交由身兼樂手及創作的 Ayase 親自操刀製作，並且透過主唱 IKURA 其透亮且極具穿透力的獨特嗓音，將小說的世界觀轉化成獨一無二的音樂旋律，又或者說，是更完美地融合了「小說」與「音樂」這兩種媒材各自的優點與特色。

集結直木賞女作家們《第一次的⋯⋯》幻想故事

今年 2 月，由水鈴社出版，文藝春秋發行銷售，找來 4 位活躍於日本文壇，同樣曾獲「直木賞」的女作家們：島本理生、宮部美幸、辻村深月、森繪都，各自寫下她們，可能是帶點傷痛的，或是充滿懸疑感，抑或是溫柔、有著青春燦爛時光，那些《第一次的⋯⋯》幻想故事。

而 YOASOBI 再次以「小說音樂化」的概念，推出費時一年才完成的 4 首原創音樂作品，來詮釋從懸疑推理、科幻到青春愛情 — — 島本理生《暫譯：我唯一的擁有者 — — 第一次喜歡上一個人時讀的故事》（『私だけの所有者』 — — はじめて人を好きになったときに読む物語）；辻村深月《暫譯：幽靈 — — 給第一次離家出走時讀的故事》（『ユーレイ』 — — はじめて家出したときに読む物語）；宮部美幸《暫譯：不同顏色的卡車 — — 第一次變成嫌犯時讀的故事》（『色違いのトランプ』 — — はじめて容疑者になったときに読む物語）；森繪都《暫譯：光的種子 — — 初次告白時讀的故事》（『ヒカリノタネ』 — — はじめて告白したときに読む物語） — — 4 個截然不同類型的故事，而這也是流行音樂與文學圈首次跨界合作，同時結合小說、影像視覺和音樂的出版企劃。

將小說與音樂融合，接觸不同世代讀者

2020 年創立的小型出版社：水鈴社，社長兼編輯的篠原一朗，擁有非常豐富的編輯經驗，過去負責過的作家，包括村上龍、雫井脩介、重松清、森繪都、窪美、宮下奈都，以及川村元氣、萬城目學與岩井俊二等人。篠原社長希望藉由與 YOASOBI 的合作，將這部集結 4 位女作家的短篇小說集《第一次的⋯⋯》，推廣至有別於以往，或甚至不曾接觸到的讀者群。

過去十年，隨著網路發達，人們的閱讀習慣也跟著改變，特別是年輕的讀者，有很高的比例是經由習慣使用的社群媒體來接收資訊，使得內容必須被切割成像碎片一般，或甚至必須改變形式，才有機會被傳播出去。過往先是紙本，再到影像聲音的傳播路徑已被打破，採取同時並進，或是反向跳躍都有可能。

選擇適合不同的媒介，像是TikTock、Podcast等，活用 IP 轉譯的概念，反而能更精準地將作品推向適合的讀者族群，無論是製作成音樂、影像或動畫，甚至是與食物料理結合，都能稱的上是新的閱讀形式。

首波推出的歌曲〈ミスター〉是以島本理生的作品來發想，YOASOBI 的主唱 IKURA 在接受媒體訪談時表示，自己讀完後久久無法從這個故事當中抽離；此外，編輯將內文字級稍微加大，並在許多漢字旁邊都有加註拼音，讓作品內容更容易被不同年齡層的人閱讀，這也是出版時特別注重到的小細節之一。

乘著主唱 IKURA 的歌聲，聽著專為每篇小說所創作的樂曲，而不經意地就掉入故事中的世界，無論是作者或讀者，一起展開一場未知的冒險，這樣的閱讀體驗相信是絕無僅有的。

參考資料

• YOASOBI×直木賞作家4名『はじめての』は、小説と文芸のあり方をアップデートするーー柴那典が野心的コラボ小説を解説
• 4人の直木賞作家が、YOASOBIとコラボレーション！ 「はじめて〇〇したときに読む物語」『はじめての』
• YOASOBI、“直木賞作家” 4人とコラボ ikura「素敵な4つの物語、私なりの歌を乗せていきたい」
• YOASOBI首度與直木賞四大作家共同合作 為《第一次》系列小說量身打造改編歌曲

從小說之中誕生，用音樂詮釋故事：YOASOBI 與四位女作家們「第一次的」跨界之作 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

【撰文/林廷璋】日本第 166 回直木賞的得獎名單，已於今年 1 月 19 日公布，本次同時有兩部作品得獎，其中一位是出道至今逾十年，知名小說家米澤穗信的《黑牢城》；另一部得獎作品《塞王之楯》的作者今村翔吾，由於他的作品尚未被翻譯出版，所以較少會有台灣讀者認識，但他其實已出道有五年的時間，至今已出版的作品就超過二十多部，且絕大部分是歷史小說。之所以會專注在歷史小說上的書寫，有很大一部分的原因是，源自他年少時的閱讀經驗。

寫作啟蒙與夢想的起點，在古書店邂逅的那本書

直木賞公佈入圍名單後，今村在接受媒體採訪時提到，「當年若是沒有遇見那間小書店，自己說不定就不會走上作家這條路。」出生在奈良，一處猶如「團地」般（密集且廉價的集合住宅區）的小市鎮——木津川市，他從小就喜歡看時代劇，在他大約 3、4 歲時，沈迷於 NHK 播出的大河劇《獨眼龍政宗》，只是當時的今村，對讀書還不是那麼感興趣。

小學五年級時，母親在當地唯一的一間小書店，買了被堆放在店裡，池波正太郎的《真田太平記》給他，接著他花了一個暑假的時間把它讀完。那部作品不僅開啟了他對歷史小說的閱讀喜好，也可說是影響他日後成為作家的原點，時至今日，他仍將那本在古書店裡邂逅的《真田太平記》，珍藏在家中的書架上。

開始喜歡上閱讀的今村，更將古書店裡像是藤澤周平、陳舜臣、吉川英治、海音寺潮五郎，以及池波正太郎和司馬遼太郎等人的作品，全都買下讀完，很可惜的是，勵志「長大後要成為一名小說家」的他，這個夢想卻未能即時實現。大學畢業後，他跟隨父親的腳步，加入父親所創立的「關西京都今村組」，搭任舞蹈學校的舞蹈教練。

但令人意想不到的是，其實他的父親今村克彥，在高中時曾經是個暴走族，甚至還當到組織內的京都分部長，不過後來大學畢業後，選擇到學校內擔任老師，即使在教職退休後，仍繼續擔任舞蹈教練，也到各地去演講。也或許是過去的那些經歷，今村的父親希望能藉由舞蹈，讓那些家庭可能出問題，或是對學校課業有所煩惱的孩子們，有一個能夠重新活出人生的機會。

即使過了三十歲，實踐夢想永遠不嫌晚

今村一邊擔任舞蹈教練，一邊也帶著學生四處巡迴演出，沒想到某次在對學生訓斥時，卻被對方反嗆「連自己的夢想都捨棄掉的人，有什麼資格來說教」，這樣的衝擊，再加上因不慎而讓自己的阿基里斯腱斷裂，逼得他不得不重新去對反省及思考自己的未來。為了證明自己也能做得到——即使已經三十歲了，還是有機會能實現夢想——聽起來像是在賭氣般的話語，卻成為讓他願意放下一切，勇敢去挑戰的動力。

2015 年離開父親一手創立的舞蹈學校，白天到遺跡挖掘的現場擔任調查員，工作結束後一直到睡覺前都在寫小說。隔年便陸續獲得幾個文學獎的殊榮；2017 年，他以《火喰鳥 羽州ぼろ鳶組》作為正式出道的作品，隔年更以《童神》獲得角川春樹小說賞。之後，接二連三以擅長的歷史小說，拿下吉川英治文學新人賞、山田風太郎賞。

隨著作品的出版以及文學獎的肯定，目前手上同時就有八部小說在連載中，可謂是前途一片光明。由於過去深切受過書店所給予的恩情，一直以來，他也相當關注地方書店的狀況，盡可能希望這些巷弄間的小書店，能夠持續經營下去。2021 年獲知大阪有間老舖書店，因出版整體的狀況不佳，收益大不如前，從全盛期四家店縮減到只剩最後一家，如今第二代店主考慮把書店結束掉，深感可惜的他，決定接手經營。

作家接手書店經營，不讓閱讀之光消失

從沒在書店工作過，更不用說也沒有經營書店經驗的作家，突然要接手地方上準備熄燈的小書店，確實會讓人覺得有些隱憂擔心，但對於今村來說，記憶中書店所曾帶給他的種種美好，更是讓他決心不讓書店中閱讀之光消失，只要能力所及，就會盡全力去做，無論是寫作或是經營書店都是。

先將賣場陳列改裝，書店再去年底重新開幕時，也以店長的身份親自接待，不少慕名而來的讀者，帶著今村的小說簽名留影紀念。這間位在大阪府箕面車站附近的「木下書店」，自 1967 年創立，至今已有超過五十年的歷史，今村認為，街上的小書店對於地方來說，有其無可取代的價值，許多年長的人外出並不方便，書店若是距離車站很近，相對來說就比較輕鬆，網路購書雖然方便，但就少了能在書店裡，跟某一本書不期而遇的體驗。

平時除了寫稿之外，也要協助處理書店的事務，其他時間還得擔任講者，在書店空間內舉辦講座，吸引讀者。歷經過三次直木賞的入圍，終於第 166 回獲獎的今村翔吾，從飯店乘坐「人力車」前往領獎現場前，接受了日本電視台TBS 的現場連線訪問，自嘲自己大概是個輕浮的歷史小說家，但其實這個前往會場的想法，其實是想到當年山本一力騎著腳踏車前往直木賞的頒獎典禮。

當被問到通知得獎的心情時，今村也不諱言地說，從沒想過自己會哭，但當下真的不小心哭出來。這部得獎作品《塞王之楯》，故事背景設定在豐臣秀吉死後，主人公匡介在戰亂期間失去雙親與妹妹，被石垣職人集團「穴太眾」救下並撫養成人，長大後被京極高次委託，修復琵琶湖畔的大津城的石牆；另一方面，準備攻打大津城毛利元康，命令國友眾要製造最強的鐵砲——當最的盾遇上最強的矛，究竟勝敗如何？只能到書中見分曉。

參考資料：

• 直木賞候補の歴史小説家・今村翔吾さんが挑戦する書店経営...自身の原点でもある『予期せぬ本との出会い』を守る - よんチャンTV | MBS
• 石積み職人の矜持、躍動感もって描く　「塞王の楯」で直木賞の今村翔吾さん
• 今村翔吾さん、直木賞を米澤穂信さんとダブル受賞　ダンス講師から転身「夢はかなう」人力車で会見場へ
• ダンスの先生から直木賞作家の今村翔吾さん「30歳からでも夢叶う」：朝日新聞デジタル

從舞蹈教練變作家，今又是小書店老闆——直木賞得主今村翔吾的波瀾人生 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

蟬在辦公室工作了十七年，沒請過病假，沒出過錯，每天加班，把工作做完，沒人感謝蟬。

人力資源部說蟬不是人類，不能享有資源，所以沒有升遷。人類同事不喜歡蟬，對蟬說某些話、做某些事，覺得蟬很愚蠢。

十七年了，蟬退休了，蟬爬上高樓，是時候該說再見了……

■作者簡介

陳志勇

1974年出生在澳洲的陳志勇，父親是馬來西亞的華僑，在1960年代移民到澳洲，母親則是澳洲人。陳志勇成長於澳洲西部一叫柏斯市(Perth)的北邊郊區。他在學校的時候就有畫畫高手的稱號，同學這樣稱呼他，半是彌補「他是全班個子最小」的缺憾。青少年時期，陳志勇就開始為科學小說畫插圖，也為小印量雜誌中的恐怖故事配插圖。

1995年畢業於華盛頓大學藝術系以及英國文學系，目前專職童書插畫。他的圖畫書作品獲得許多國際大獎項，並四度獲得世界奇幻獎，他的筆觸細膩，擅長建構出一個超現實的世界，他在格林出版的作品有:《抵岸》、《別的國家都沒有》、《夏天的規則》。2011年，他與皮克斯合作的《失物招領》(The Lost Thing)，獲得奧斯卡金像獎最佳動畫短片獎。

■參加對象：等不及想被療癒的大人（請私訊報名）
■參加費用：會員，NT$150；非會員，NT$200
■繪本講者：SAN

＊請準備 NT$500 以內的禮物一份，指定主題：「愛」

說給大人聽的繪本課｜第 64 回《CICADA 蟬》 feat. 尾牙交換禮物 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

【撰文整理｜林廷璋】在文字、造紙和印刷被發明以前，人類先是藉以口語口傳的方式傳遞資訊，也曾使用過不同的媒介，例如：繩結、石碑、壁畫或樹皮木塊，以及獸骨獸皮，甚至是後來的錦帛、竹簡和捲軸等這類——最早的書籍形式——用來紀錄與傳播，進而演變至今，成為一般人所熟悉「書」的樣貌，而有關書籍的裝幀與設計，儼然已成為一門顯學。

紙張分磅數和紙質來挑選，書籍內頁可再加上扉頁或拉頁，以裸背線裝，騎馬釘等裝訂方式，外封上部分打凸或凹，再燙上金箔銀箔，印上特殊色、不同線條或形狀的刀模，書籍以外可以做的「花樣」，還包含書腰跟書盒。

而關於書腰的保存，大致上有幾種：有一部分的人在拿到書後的第一個動作，要不就是先把封膜拆開，然後接著再把書腰丟掉；另一種人會將書腰留下，將其放置在書封內折口，有些人則是會將它保留在書封原本的位置上，再用書套包覆起來；還有一種是直接將書腰連同書封拿下，分開收藏。

若將書的「封面」比擬為一個人的外貌與打扮，那麼「書腰」也可以看作是繫在身上的腰帶、皮帶，而書背則像是人背上，一節一節骨骼分明的脊梁；書若被脫去了外衣，裸露出來的樣子，則又具備另一種純粹而美妙的姿態。

將書籍重新分解，從細節部分發想

自 2018 年起，「本の人」末澤寧史陸續在大阪（2018）、奈良（2019）、京都（2020），到今年的富山市（10/27–11/30）等幾個城市，每年舉辦一場「裸書展」，以「裸」字作為展覽的主軸，呈現「書衣」（ジャケット）與「內封」（表紙）之間的關係與設計重點，並分別與不同的空間合作展示，像是綜合型的商業空間、連鎖書店、古書店或圖書館等。

「先將書衣脫下、留下內封，讓書呈現出近似『裸』的狀態，設計師們在裝幀設計上所投注的苦心與巧思，讓書籍呈現書更多細節之美！」

展覽期間現場除了書籍結構的展示之外，亦有安排裝幀設計師、知名作家，或與從事出版、藝術創作等領域的人進行對談的講座，帶領讀者以不同的視角，重新去認識一本書的「誕生」；即使不是裝幀設計師，有些作家對於文字與裝幀也會有所要求，而裝幀設計，粗略來說可分為立體與平面的部分，在立體的結構中，像是紙張的選擇、裝訂方式，書背材質、書庫帶等細部結構，亦包含書腰、書盒、書衣封面等，平面的呈現則有內文版面的設計。

一本書從裡到外，都可視為是創意的延伸

今年，在富山市立圖書館本館所展出的〈裸書展 in TOYAMA〉（本のヌード展 in TOYAMAキラリ），找了全日本 60 位，最北來自利尻島，最南來自沖繩的愛書人，挑選出 90 本作為展示品，此外還找來地方上「喜歡書」的紀伊國書店富山店、山田寫真製版所共同推薦 9 本。這次「書的解構展覽」也邀來位在長野的「藤原印刷」協助，將印製書籍的製版過程展示出來。

而位在德島市的牟岐町立圖書館，則策劃了一檔「裝飾的書腰帶藝術展」，募集讀者來為書本重新設計一條裝飾的腰帶，不只要發揮創意，更希望能夠傳達出書中的寓意，在所有參賽的作品當中，有些是從封面做延伸，有些則是選擇在材質上頭下功夫。而此次得獎的作品，是出自一位 72 歲的村本女士之手，她挑選了作家星野富宏的作品《四季抄風之旅》來設計，以毛線編織而成的書帶，以「從住家往大川高原望去的風車為靈感」，黏上剪成風車形狀的鋁片做點綴，表現隨風轉動的意象而獲得評審的青睞，其他也有製作出幕府末期的木製橋樑、明治時期石造橋樑的模型來裝飾的書腰帶。

近年來，臺灣出版產業對書籍裝幀越來越重視，不單單是因為印刷技術，在軟、硬體上的進步，也有越來越多設計師、插畫家或藝術家參與其中，將各種創新的想法融入到裝幀設計，而出版社與編輯們也願意投入較多的資源，去嘗試展現出裝幀設計的層次與高度；另一個潛在的目的是，希望透過精美的裝幀或特殊的封面設計，吸引到更多讀者們的目光，無論是在實體通路或是線上電商平台，期許自家的書籍能從眾多的出版品當中脫穎而出。

紙張原料的成本持續在漲，電子書或紙本書的不同閱讀習慣仍在養成中，我們獲得資訊或學習的方式，正因數位化（或因疫情而加速）所帶來的改變，或許再過不到十年，書籍的裝幀設計將會變成一門絕學，書籍的印刷技術與過程，只能透過不同的媒介被記錄和保存下來，過去編輯要半夜看印對色、就連印刷廠裁紙上機的聲音，可能也會成為絕響——裝幀設計的裸與不裸，或許對於未來的世界來說，將不再那麼重要。

參考資料

• 本の帯を装飾する「デコ帯アート」　牟岐町立図書館にコンテスト応募作展示｜徳島の話題｜徳島ニュース｜徳島新聞電子版
• 「富山市立図書館」で「本のヌード展」　本の表紙、装丁の魅力を紹介（みんなの経済新聞ネットワーク） - Yahoo!ニュース
• 脱がすとすごい！本のヌード展
• 「本のヌード展」に河治和香さん著『ニッポンチ！　国芳一門明治浮世絵草紙』も参加します | 小説丸
• 【広島 蔦屋書店】本のヌード集 | 広島 T-SITE

解構之美：要裸背還是繫上腰帶？——關於書籍裝幀設計的展覽 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

【撰文整理/林廷璋】月活躍用戶數已經超過 7 億，被媒體稱作是手機端短影音龍頭（今年剛推出網頁版）的社交媒體平台：TikTok，不只讓 Z 世代族群對它成癮，間接影響了人們接收資訊的方式，甚至還改變了我們的消費習慣。與其他如臉書、 Youtube、Instagram 等社交平台的演算法不同，TikTok 的「去中心化」，以及它的演算模式：上傳審核→智能分發→數據分析→疊加推薦→熱度加權→精品推薦，即使是新創作者的每一支影片，都能至少擁有一次基本的推薦流量，等於是讓每個人都有一次——可能會被看見或爆紅的機會。

疫情期間，反而讓 TikTok 上的使用者變得更加活躍，相較於過往，大量後製跟開箱的業配影片，早已令人感到疲乏或厭惡，但讓人意外的是，一些平面、紙本的「文字」，如今有了不同的表現形式。在 TikTok 上，創作者需在有限的秒數內，將「內容」陳述得有趣又吸睛，對於品牌或業者來說，每一支短影音都是一支廣告素材，相較於過去的製作成本，現在只要有一支手機，任何人都能透過創意發想，製作出一支「有機會」爆紅的短影音。

短影音引爆討論話題，舊書緊急再版又增刷

因社群的使用習慣改變而吹起的這股風潮，隨著活躍用戶數的增加，從原本逗趣、搞笑為主的創意影片，轉而成為能刺激銷售的利器，不光是美妝保養品或日常用品，如今，就連在其他社群平台上，不容易推廣的小說作品，皆因 TikTok 特有的表現形式而引發話題，並且罕見地讓舊書或絕版書，在出版多年以後重新再版增刷，甚至被當做是一種社會現象。

去年，日本 TikTok 在 note 平台上的官方網誌中，就已先分享過一個案例：汐見夏衛四年前出版的小說《あの花が咲く丘、君とまた出会えたら。》，因為在 TikTok 上被推薦而爆紅，從 2020 年 6 月起，短短 3 個月內就狂賣 75,000 本，讓出版社緊急再版增刷，並二度登上日販旗下的網站「ほんのひきだし」（暫譯：書的抽屜）的書店檢索排行榜（ 6 月是第五名、9 月第六名），該小說續作：《あの星が降る丘で、君とまた出会いたい》也確定會在同年底出版。

一直以來，出版的小說類型多事偏向年輕讀者的出版社スターツ，集團行銷經理米山先生表示，這起小說爆紅狂賣的事件並非他們的行銷企劃。異狀先是發生在 6 月 28 日，這天雖是星期天，出版社仍會確認每天的訂單報表，卻意外地發現這本已經出版四年的小說，訂單銷售的數字突然飆高，先是檢查出版社平時宣傳行銷用的社群帳號，包含Twitter、Instagram ，但並未發現有任何「異狀」。

時間來到 6 月 29 日星期一這天，從早上開始，出版社的電話就一直響個不停，而因受疫情影響，出版社大部分的社員都在家工作，根本沒有足夠的人力來應對，這對出版社來說，更是前所未有的異樣光景。光是這天就接到超過 80 通以上的詢問電話，究竟這背後的原因為何？之後，出版社內部進行討論後認為，這應該不單單是因為緊急事態宣言又再度延長的關係。

打破出版過去的行銷思維，人人都有機會成名

一位今年 4 月才剛進到出版社スターツ的新進社員提出說，「該不會是 TikTok？」對此，負責行銷的經理米山先生表示非常不好意思，由於他自己沒有下載 TikTok，也沒有操作過，所以不太清楚發生了什麼。

「一般來說，通路下單會先跟經銷商聯繫，但這本書是四年前出版，經銷商的手邊應該也沒有庫存。所以這次的『事件』是讀者直接打電話到出版社詢問是否還有庫存。」在此之前，這本小說大約印了 25,000 本左右，再加上後來再版增加的數量，截至 2020 年 10 月底左右，總共約印製 10 萬本。

TikTok 一直都有不少創作者在分享跟推薦自己喜歡看的書或漫畫， 7 月份因為 ＠kengo_book 的介紹（累積至目前有超過 8 百萬的觀看次數），筒井康隆 30 年前出版的小說《残像に口紅を》包含線下、線上總共大賣 85,000 本，登上 amazon 的書籍銷售排行榜的第一名。而 Kengo 本人，其實也只是一個 23 歲的社會新鮮人，使用 TikTok 推薦書籍是從 2020 年的 11 月才開始，但目前他已經成為日本 TikTok 上的書籍銷售的最佳保證。

TikTok 風靡的背後，實體通路必須轉型

而日販有感於這股因短影音所帶來的銷售助力，從 8 月 23 日到 10 月 11日在 TikTok 上以「#本の紹介」 的 hashtag 設立專區，邀請創作者自由投稿推薦書籍， 線下則是聯合集英社文庫、集英社オレンジ文庫、小学館文庫、スターツ出版文庫、文芸社文庫、ポプラ社等 6 家出版社，以及全日本大約 600 間實體書店做串連並設置專區，不只是針對出版社們所列出的推薦書單，投稿影片的人也能夠自由推薦其他的書籍。

其實不只在日本，就連歐美國家也出現了同樣的銷售佳績。疫情期間，標註「#BookTok」標籤的短影音，為書籍帶來數十萬的銷售成績。根據轉角國際近期的一篇文章，這個標籤在 TikTok 上已經有超過 182 億的觀看次數，亦有書店與出版社，與這些 BookTokers 創作者合作串連，甚至也讓作者們也投身短影音的創作，擴大刺激銷售。

這幾年，不同的社群平台上也有出現一些知識型的 KOL，他們透過自身的影響力與內容製作，嘗試推動書籍的銷售，普遍較多的是心靈療癒、商管行銷或成功學等內容，而其他像是歷史、哲學或是純文學類型的書籍，就顯得銷售力道較弱，一部分也是因為這些社群媒體的使用者，他們的年齡或使用習慣上的差異。

近期，許多臉書粉絲團的小編都有發現觸及不如以往，YouTuber 的內容跟影片更新的速度有趨緩，甚至是這兩年開始異軍突起的 Podcast 熱潮已經冷卻下來，目前創作者或是 KOL 都在思考下一步應該要怎麼去突破或整合，這些社群 APP或平台都是行銷工具的一種，那台灣的出版社或是實體書店是否已經真正開始學著擺脫舊思維，嘗試善用新的工具去跟讀者溝通了呢？

參考資料

• 日販、TikTok書籍フェアに本腰　30年前の小説がバズって重版　「影響力は絶大」
• TikTok＆出版社のコラボレーション！全国約600の書店で「＃本の紹介」文庫フェアがスタート | ほんのひきだし
• ３ヶ月で7.5万部増刷！なぜ４年前に発売された小説がTikTokきっかけで爆発的に売れたのか ＜スターツ出版さんインタビュー＞｜TikTok Japan【公式】ティックトック｜note

TikTok 助攻緊急再版增刷， 600 家書店設專區熱賣 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

— — 閱讀是一種信仰，更是一種力量

無論是以何種形式，舉凡線下的講座論壇、系列課程，或是已經轉換到線上的主題讀書會，自「櫞椛」成立以來，館長想做的事，其實就只是「推廣閱讀」而已，舉辦各種與一般藝文空間截然不同的企劃活動，把跨域的、不同元素的東西結合在一起，讓讀者找到新的閱讀切角，進而讀書趣味。

根本毋需特別去強調，經營五、六年下來，究竟累積了幾百場次的活動或讀書會，即使沒有邀請知名作家站台助陣，館長幾乎是全程陪著大家，一本又一本，挑戰不同文類，仿若有著各式起伏與高度的文學山脈。然而，場地受限於台北，也並非所有人都能來參與，不免讓人覺得惋惜。

於是，在編輯好友的建議之下，決定從七月份開始，推出這個新的作法 — — 讓館長做你專屬的閱讀教練，陪伴你從選書，剖析書本內容，一對一、線上共讀 的形式，可簡單分為三種：

1. 從每月館長精選的書單中，挑選三本一起讀。
2. 從列出的關鍵字挑選，館長再根據這些推薦三本。
3. 由你自由挑選想讀的三本書。

• 每月僅限三個名額。
• 僅限平日晚上或週末下午。
• 報名方式會放置在下方留言。
• 數理、生物、科學、醫療以外的，應該都行。

疫情下或後疫情時代，任何一位需要閱讀鍛煉（陪伴）的你，歡迎報名！

報名連結：https://www.surveycake.com/s/wMQnM

做你專屬的「閱讀教練 （Reading Coach）」 was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

【撰文整理/林廷璋】整片透亮的落地玻璃，空間的格局設計絲毫沒有多餘的屏障或阻礙，沿著牆面再延伸至天花板的是，如群樹環繞般的大面書牆，由外向內一目瞭然，視覺上所營造出的開放感，加上與木質調性的家飾裝潢相呼應的溫暖燈光，給人一種「即使身處於紛擾的城市之中，也能安妥適切地找到屬於自我內在歸屬」感受的一處嫻靜之地。

這間位在兵庫縣豐岡市的圖書館：Daikai Bunko，是由專攻家庭醫學的醫師守本陽一，以及其他相關的醫療夥伴，共同創立的一間「共享型圖書館/書店」，館內除了提供咖啡、茶飲以外，也有書籍外借的服務（新書以外，借閱期限是兩週），特別值得注意的是，這裡還有提供健康醫療諮商的服務，因為這間圖書館的館員有的是醫生、護理師，也有藝術家。

以書和生活作為媒介，成為治癒身心的聖域

現在的日本社會，同樣正面臨著少子高齡化的巨變，在這樣的結構組成下，環境變因或職場壓力所帶來的解果是，年輕族群得到急症的比例越來越高，而老年人口則是被各種慢性疾病給折磨，在這些非中心都市的偏鄉市鎮中，因為人口外移，讓那些孤獨或患病的年長者們被留下，即使接受手術以後，他們也沒辦法完全恢復到過去的生活模式，生活不能自理，更不用提心理。

就算科技或醫療的技術再怎麼進步，與大城市之間相對越來越疏離的鄉鎮，只會有越來越多閒置的空間，居民的生活中，少了能多互動和聯繫的機會。於是，一些擁有醫療背景的醫師們，決定主動深入這些地方，以「書」作為媒介，賦予閒置空間新的定義——成為治癒身心的聖域——共享型的圖書館讓居民們重新找回生活重心，更重拾生活中的樂趣，也能讓他們在毫無壓力之下，與駐館的醫師們進行健康與生活方面的諮商，

一杯咖啡一句問候，諮商以行動咖啡攤走入日常

跳脫既有體制，不拘泥於只能在醫療機關服務，兩位擁有醫療專業背景的教授：孫大輔、密山要用，他們發起行動咖啡攤的形式：YATAI CAFE（モバイル屋台 de 健康カフェ），集結醫師、護理師，以及醫療從業人員或醫學系的學生們，帶著他們實際走入鄉鎮街道。無論是下班回家，或是放學經過這個咖啡攤，來上一杯咖啡或茶，一聲親切的問候，讓這些居民們如日常般，毫無壓力之下就能接觸到身心方面的諮詢與照護。

特別是在一些地域雖廣但人口稀少的地區，無論醫院的規模或是醫事人員的人力上，相較於大城市、都心都來的匱乏與不足。人們總忙著工作與生活，但有時卻最容易忽略了對心理層面的照顧，對於進到諮商室或是醫院，多少在內心裡都會有些下意識的抗拒，甚至有些是感到恐懼害怕。藉由行動咖啡的形式，主動將這些諮商服務帶到生活之中，少了距離感卻多了安心感。

關懷照護不該只侷限在醫院空間

直到 2020 年疫情爆發之後，行動咖啡攤的計畫稍微暫停，取而代之的是，提供健康諮商服務的共享型圖書館。首次登錄僅需支付 300 日圓，之後借書都是免費。而圖書館內的牆面書櫃，是可以開放付費認養，認養者每個月只要付 2,400 日圓，就能擁有一個專屬的書櫃，提供自己的藏書分享給前去借閱的人。此外，認養的人還能參與圖書館的企劃活動，共同為地方不只貢獻出個人的書籍，還能參與到更多對當地的風土人文、學習或生活照護等，帶來幫助的實際行動。

Daikai Bunko 的主理人守本陽一，平日白天的正職是豐岡市的醫療人員，而他每週至少一次會到圖書館輪值，與其他教授們累積了多年的經驗，疫情下轉以經營空間，透過圖書館的形式，將醫療關懷的服務帶進市鎮街巷，或許這也正是「紙書」和「圖書館」、「書店」獨特的魅力所在——連結人與人之間的關係——藉由閱讀，讓人們重新找到溝通的方式，讓書本成為溝通的那座橋樑。

延伸閱讀

1. 讓書店變身為藥局，閱讀變成一帖良藥：日本出版、印刷與銷售通路的合體技
2. 藥劑師推書含職涯規劃，藥局與書店的複合門市：大阪「Page Pharmacy」

參考資料

• 豊岡のまちなかにできた小さな図書館・だいかい文庫とは？ | 但馬の情報発信ポータルサイト「但馬情報特急」
• 医師が商店街の空き店舗に小さな図書館を作った理由。ケアをまわすエコシステム「だいかい文庫」とはなにか。｜守本 陽一｜note
• 本と暮らしのあるところ だいかい文庫 店舗デザイン・施工
• 医療者が街に出ていく時代？ 守本陽一さんが考えるコミュニティとケアの新たな関係性とは。- 前半 | HCD-HUB

地域共生醫療照護，共享型諮商圖書館：DAIKAI BUNKO was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.

【撰文整理/林廷璋】自去年以來，因受到疫情的影響，日本已不只一次發佈「緊急事態宣言」，要求民眾盡可能待在家中 Stay Home Stay Safe，首當其衝的，應該就是跟移動或交通有關的旅遊觀光產業，其次是餐飲、連鎖商店店、賣場和百貨等，以及其他屬於服務性質，或娛樂相關（包含八大）的產業。

原本僅限制四個城市區域（東京、大阪、兵庫及京都），之後為防止疫情繼續蔓延擴大，又增加為北海道、東京都、愛知縣、大阪府、兵庫縣、京都府、岡山縣、廣島縣、福岡縣與沖繩縣等九個都府縣。只要營業場所的面積超過 300 坪以上，銷售酒類、提供卡拉 OK 等娛樂場所，都必須暫停營業；低於規定面積以下的，則是必須嚴格執行相關防疫措施，包含餐飲業也被迫要縮短營業時間。

然而，不少被定義為「非民生必需」的店家，甚至無法正常營業。光是兩大出版經銷企業：日販及東販，與其往來的連鎖書店，就有大約 300 家的書店門市是暫停營業的，加上各縣府對「古書店」、「書店」是否得暫停營業的界定相當模糊，之前也曾因為是否得停業而民怨四起。此外，設立在百貨商場中的書店，也因疫情影響而失去以往的人潮，現正處於岌岌可危的邊緣。

疫情下的老舖書店，踏出數位轉型的第一步！

創業迄今已有 111 年的歷史，以神奈川縣為中心，在東京、千葉等地擁有四十多家門市的老舖連鎖書店：「有隣堂」，在去年（2020 年 6 月 30 日）的疫情期間，以極為實驗性的作法，在原有的 YouTube 頻道上開設一個新單元——「只在『有隣堂』才能知道的世界（有隣堂しか知らない世界）」，就如同頻道上簡介所說：這是由社員帶著滿心的愛，介紹書本及文具世界的頻道，百年老舖所獨有的世界觀，肯定能為大家提供非常有用的情報。

除了負責主持的吉祥物以外，從企劃腳本到拍攝，全都是由負責門市行銷的部門所策劃。根據之前的媒體報導，一直以來，有隣堂都有持續在經營社群媒體，而這次會在頻道上推出新單元，主要目的也是希望能讓這個品牌藉此往數位轉型的方向前進。於是，推出原創的吉祥物角色：R. B. ブッコロー，「R. B.」是「Real Book」的縮寫，代表著真實的書、真正的知識；而「ブッコロー」則是Book Owl 的簡稱。

每一集邀請不同的來賓，從書店店長、 PT 計時人員，到資深店員及採購，由他們來介紹產品特色，這些人不只閱歷豐富，更對產品特色及特性十分了解，然後讓她們跟吉祥物 R. B. ブッコロー 之間，這一來一往的對話互動，反差感相當大，也因為幕後為吉祥物獻聲配音的並非社內員工，所以立場也更客觀，許多當下的吐槽跟疑問更是一擊命中，不但有趣又有記憶點，很快地便在網路上開始爆紅，更產業引起話題討論，連一般消費者也開始關注。

毒舌不饒人的吉祥物，對上資深的書店員們

對書店店員來說，光是賣場的書籍陳列、雜誌的綑綁包裝，或是要能熟記店內販賣的所有文具用品，就是一件相當挑戰的事情。在面對消費者時，若非對自己所負責的產品，抱有一定程度的熱情與理解，要做更進一步的介紹，或者是在推薦購買時，肯定會覺得力不從心。但這也是這些資深店員或採購人員們的珍稀之處，透過影片的製作拍攝，也讓消費者以更輕鬆的方式認識產品。

— — 每集影片都像是一場精彩的 PK 賽

曾經上過綜藝節目「電視冠軍」，代表出賽爭奪文具王頭銜，目前在有隣堂負責文具品採購的資深社員：岡崎弘子，就是頻道單元之中最具代表，也最具趣味的人物。說話時有點天然呆的感覺，對上吉祥物的辛辣提問，總是能製造出許多意外的笑點，同時卻又對自己的私人生活三緘其口。從岡崎女士的介紹之中，總能感受到她對文具用品的熱愛，以及清楚掌握住產品的特色，甚至還在某集影片中，直接與文具開發公司的企劃窗口正面對決。

其他還有像是找了準備考完檢定，要到學校當老師的工讀 PT，把近期日本流行歌曲的歌詞，改成用古文來演唱；或是喜歡摔角雜誌、落語漫才等傳統表演藝術的店員，介紹書店內特別進貨的雜誌；另外，也會現場直接撥打電話給品牌的窗口，請他們說明自家產品的優缺點。或是與書店店員，潛入不同分店的賣場，帶大家一窺書店閉店打烊後的特殊氛圍。

內容專業卻又不失搞笑，節奏明快使人影片中毒

無論是節目型態或名稱，乍看之下，的確會有讓人誤以為是在看知名的脫口秀節目「松子的未知世界」（マツコの知らない世界），主持人貴婦松子向來是直言不諱，真實卻又毒舌的說話風格，生理男性的他以女裝打扮出現，的確在日本綜藝圈裡面迅速打響名聲。打從深夜節目及廣播主持開始做起，松子同時也是作家、評論家，手上目前還有七個帶狀的節目。

平均一集是 5–10 分鐘的影片，長度雖然不長，但內容節奏相當輕快有趣。很容易讓人不小心就一直追下去。有時影片企劃會依著時事話題，像是之前針對河野太郎大臣所提出，應該要廢除印章使用的論述，有隣堂找來書店內負責銷售印章的店員，從印章的發展歷史、用途和使用場合或材質等，透過吉祥物的提問對話，將他對印章的了解跟喜愛表露無遺。

許多只有書店店員，或是採購才會知道的冷知識，各家品牌又是抱持著什麼樣的期望和心情，經過分析調查後，開發出符合消費者體驗的新產品。這些平時在賣場銷售的當下，是無法充分地將這些背後的故事一一說出來——而關於品牌的故事，並不是非得要有一個老奶奶，才能說出趣味及感動。這些簡短的影片，其實也象徵著傳統的銷售通路正在也必須要轉型。光是把資訊一昧地放上所有的社群平台，其實並不能完全建立起品牌的知名度，或是對品牌的忠誠度，而是必須找到一種專屬於自己，與消費者互動溝通的方式。

「數位化」其實說難不難，但要先從實體走到虛擬，再結合線上、線下的銷售做轉型，是真的很難。無論你是百年老舖或是新創品牌，數位轉型必須要從多個面向、多個階段來進行。疫情下，確實加速也加深了許多品牌和企業的轉型壓力。期待未來有隣堂能接著推出更多有趣、有話題性的企劃活動。

書店裡最重要的資產，其實並非只有書籍或文具而已，那些對產品特性和知識十分暸若執掌的店員們，對書店來說，才是最珍稀的寶藏。

參考資料

• 「本と文具の深～い話」話題の動画『有隣堂しか知らない世界』の撮影現場に潜入してみた！ | 概要 | 日刊大衆 | トレンド | ニュース
• （株）有隣堂 マイナー文房具など紹介 ＹｏｕＴｕｂｅで公開中 | 旭区 | タウンニュース
• YouTubeチャンネル「有隣堂しか知らない世界」がめちゃくちゃおもしろい。- タメになる動画だが中毒性がある。
• ４都府県に緊急事態宣言　書店３００店が休業、東京は「書店」を休業の対象外に - 文化通信デジタル

毒舌吉祥物猛吐槽，老舖書店員變網紅——只在「有隣堂」才能知道的世界！ was originally published in 櫞椛文庫 on Medium, where people are continuing the conversation by highlighting and responding to this story.